8 klassiske filmer referert til i Jackie Brown

Regissører som er så mye hyllet av kritikere og publikum som Quentin Tarantino har sjelden undervurdert filmer. Men Tarantinos tredje regi, 1997-tallet Jackie Brown, er fortsatt en undervurdert perle. Som Tarantinos første og så langt eneste tilpasning av tidligere kildemateriale (Elmore Leonards Rum Punch), Jackie Brown er uten tvil filmskaperens mest modne, cerebrale, følelsesmessige resonansfilm. Det ga Pam Grier og Robert Forster mye fortjente karriere-comeback og beviste at Tarantino ikke trengte prangende actionsekvenser for å fengsle publikum.

Samtidig som Jackie Brown er ikke i nærheten av så tegneserieaktig voldelig eller popkulturkyndig som Tarantinos andre filmer, den inneholder en mengde regissørens signaturhyllest til klassikerne i kinohistorien. Fra en svart-hvitt japansk film fra 1950 til en dyster og grusom blaxploitation-film fra tidlig på 1970-tallet, refererte Tarantino til et bredt spekter av filmer i Jackie Brown.

8 The Graduate (1967)

Mike Nichols Avgangseleven er en av de beste voksende filmene som noen gang er laget. Historien om Dustin Hoffmans målløse, desillusjonerte høyskoleutdannede Benjamin Braddock er et tidløst portrett av ungdommelig angst og den eksistensielle terroren ved å møte voksenlivet frontalt. Nichols’ film var et av de tidlige mesterverkene som etablerte New Hollywood-bevegelsen som fortsatte å dominere 70-talls kino.

Åpningsskuddet til Jackie Brown gjenskaper det av Avgangseleven, med Pam Grier som glir over den samme bevegelige gangveien i LAX som Hoffman gjorde i klassikeren fra 1967. Simon & Garfunkels dystre hit «The Sound of Silence» er erstattet med Bobby Womacks mer sjelfulle, optimistiske «Across 110th Street» på Jackie Brown lydspor. Å gjenskape sporingsbildet til Benjamin etablerer umiddelbart Jackies verdenstretthet og den mer cerebrale tonen i filmen sammenlignet med Tarantinos tidligere verk.

7 Rashomon (1950)

Akira Kurosawas Rashomon er navnebroren til "Rashomon effekt," og den definitive filmatiske avhandlingen om upåliteligheten til øyenvitneberetninger. Mesterverket fra 1950 viser en avskyelig forbrytelse fra fire forskjellige perspektiver, som hver forteller historien litt annerledes.

Den mesterlig utformede tverrklippende finalen av Jackie Brown, som viser den klimaksiske pengehandelen i klesbutikken fra flere forskjellige karakterers synspunkter, er en tilbakeringing til den multi-perspektiviske historiefortellingen til Kurosawas klassiske film. Bruker en Rashomon-type struktur i finalen av Jackie Brown gir kameraet en slags allvitende kvalitet, ettersom publikum ikke er begrenset til ett bestemt synspunkt og får gå i alle hovedpersonens sko.

6 Coffy (1973)

Tarantino så handlingen til Elmore Leonards Rum Punch som hans mulighet til å bidra med en inngang til blaxploitation-sjangeren. Jackie Brown stjernen Pam Grier var den ledende pioneren innen denne sjangeren, og dukket opp i slike klassikere som Det store dukkehuset og Coffy.

Jackie Brown direkte referanser Coffy gjennom bruk av flere spor fra Roy Ayers’ partitur på lydsporet. Kriminalfilmen fra 1973 var kjent for sitt anti-narkotikabudskap, da Grier spiller en sykepleier som har blitt årvåken som er opptatt av å ta hevn mot narkotikaselgerne som fikk søsteren hennes hektet på heroin. Karakterens anti-narkotiske holdning gjorde Grier til det moralske sentrum for Coffy, en rolle hun også fyller ekspert i Jackie Brown.

5 The Killer (1989)

John Woo Morderen er et mesterverk av actionkino. Chow Yun-Fat spiller hovedrollen som en leiemorder som tar en siste jobb for å betale for dyr øyeoperasjon for en kvinne som ble blindet under en av hans hits. Påvirkningen fra filmens "gun fu" handlingsstil kan sees i alt fra Léon til El Mariachi til John Wick.

Tarantino hyllet Woos actionfylte perle i Jackie Brown. Samuel L. Jacksons våpenkjørende karakter Ordell Robbie nevner at kundene hans alle ønsket å kjøpe 45-er i par etterpå Morderen kom ut slik at de kunne se ut som Chows hovedperson fra filmen. Dette kan sees på som at Tarantino kommenterte sin egen estetisering av grafisk vold, som delvis var inspirert av Woo.

4 Rolling Thunder (1977)

Tarantino elsker John Flynns hevnthriller Rullende torden så mye at han oppkalte et av produksjonsselskapene sine etter det. William Devane spiller hovedrollen som en veteran fra Vietnamkrigen som går ut for brutal gjengjeldelse når familien hans blir drept i en hjemmeinvasjon.

De fleste av Tarantinos filmer er hevnfilmer – inkludert Jackie Brown, ettersom det ser Jackie kreve hevn på Ordell – så det er neppe overraskende at han er en fan av Flynns kultklassiker. Under food court-scenen i Jackie Brown, det er en Tex-Mex hurtigmatkjede kalt Acuna Boys som er oppkalt etter gjengen som er med i Rullende torden. Acuna Boys hurtigmatkjede ville fortsette å dukke opp igjen Dødsbevis.

3 Shampoo (1975)

Hal Ashbys satiriske komedie Sjampo forteller historien om en sjåvinistisk mannlig frisør som balanserer forhold til flere kvinner samtidig. Ashby bruker filmens politisk ladede valgdag-innstilling for å kontrastere statlig politikk med seksuell politikk.

Sjampo inneholder en scene på et kjøkken der Carrie Fisher brått spør Warren Beatty: «Wanna f***?» Tarantino hyller denne scenen Jackie Brown når Bridget Fondas Melanie bruker den samme no-nonsense pickup-linjen på Robert De Niros Louis, også på et kjøkken. Bruken av denne linjen peker på Melanies spontanitet og åpenhet, som til slutt får Louis til å skyte henne til døde under pengehentingen.

2 Taxisjåfør (1976)

Martin Scorsese sin neo-noir vigilante-thriller Drosjesjåfør stjerner Robert De Niro som Travis Bickle, en cabbie i New York som bestemmer seg for å ta loven i egne hender etter at han kom tilbake fra Vietnam og fant byens gater fulle av kriminalitet. I følge IndieWire, Drosjesjåfør er en av Tarantinos favorittfilmer.

Scenen i Jackie Brown der Ordell kaster forskjellige skytevåpen til Louis Gara, også spilt av De Niro, er en direkte referanse til Travis’ møte med våpenforhandleren Easy Andy i Drosjesjåfør. Det er passende det Jackie Brown ville referere til en klassisk vigilante-thriller, fordi Jackie er en slags årvåken selv, som tar loven i egne hender og spiller en våpenløper og myndighetene mot hverandre.

1 Foxy Brown (1974)

Coffy er ikke den eneste blaxploitation-klassikeren med Pam Grier i hovedrollen som Jackie Brown hyller. Navnet på Griers karakter – og, i forlengelsen, navnet på filmen – er nikk til 1974-tallet Foxy brun. Kildematerialet kalles Rum Punch og hovedpersonen heter Jackie Burke i boken, så Tarantino gikk ut av hans måte å hylle filmen.

Nok en hardtslående hevnfilm, Foxy brun spiller Grier som kjæresten til en undercover politimann som sverger hevn mot gangsterne som myrdet ham og poserer som en prostituert for å komme til dem. Filmen fra 1974 eksemplifiserer perfekt det unikt kraftfulle bildet av Grier på skjermen som Tarantino ønsket å bringe tilbake til det store lerretet med Jackie Brown.

NesteDen siste duellen: Hvilken karakter er du, basert på stjernetegnet ditt?

Om forfatteren