Lucas og Spielberg spår store endringer i filmindustrien

Folk har en tendens til å sette seg opp og legge merke til når mennene som ga oss Stjerne krigen og Indiana Jones franchising (blant andre storfilmer som endrer spill) har noe å si om fremtiden til Hollywood-teltstengene og filmindustrien generelt. George Lucas og Steven Spielberg snakket nylig ved University of South California for å minnes åpningen av Interactive Media Building, og deres kommentarer på arrangementet har fått filmelskere i alle nyanser snakker.

Paret gjentok følelsene og tankene til mang journalist, profesjonell filmskaper og generell kino-elsker, da de tok for seg hvordan skriving for TV har blitt mer tilfredsstillende enn filmmanusskriving; det vil si fordi det gir en rikere fortelleropplevelse, med større kompleksitet og innholdsbredde (se: Breaking Bad, Gale menn, Game of Thrones, etc., etc.). På samme måte krever ikke TV-skriving at artister hopper gjennom så mange hindringer som å jobbe med Hollywood-mat med store budsjetter.

Det er imidlertid hva duoen spådde ville følge av denne økende uoverensstemmelsen, som fikk folk til å surre (via THR):

Steven Spielberg spådde onsdag en "implosjon" i filmindustrien er uunngåelig, der et halvt dusin eller så $250 millioner filmer flopper på billettkontoret og endrer bransjen for alltid. Det som kommer etterpå – eller til og med før da – vil være prisavvik på kinoer, der "du må betale $25 for neste Iron Man, du er kommer sannsynligvis bare til å betale 7 dollar for å se Lincoln." Han sa også at Lincoln kom "så nær" å være en HBO-film i stedet for en teatralsk film utgivelse.

Spielberg avklarte det fordi noen unge filmskapere "er for fringe-y for filmene," TV kommer til å bli ruten de tar med større frekvens. Det kan sette i gang en kjede av hendelser som fører flere og flere mennesker bort fra å se den siste overhypede teltstangen på deres lokale teater, og dermed forårsake "en stor nedsmelting" en gang flere "megabudsjettfilmer... fall i bakken." Lucas støttet sin mangeårige venn og samarbeidspartners teori, og la til at veien til å få filmen din på kino "blir virkelig mindre og mindre."

De som har fulgt utviklingen i Hollywood det siste tiåret er uten tvil kjent med hva Spielberg og Lucas snakker om her. Studioer har blitt stadig mer nølende til grønt lys-prosjekter, med mindre de er en slags nyinnspilling, omstart av franchise eller tilpasning basert på et lukrativt forhåndsetablert merke.

Å ha disse egenskapene er imidlertid ingen garanti for at en blockbuster vil tjene penger, på grunn av faktorer som nisjeemne, mangelfull markedsføring og/eller svake kritiske jungeltelegrafer. Det har faktisk allerede begynt å vise seg sprekker i bransjens storfilm-modell for suksess, med filmer som Grønn lanterne, Slagskip og John Carter (som alle enten mislyktes eller slet enormt med å dekke utgiftene sine). Vi har også en håndfull risikable billettkontorspill kommer på kino i løpet av neste måned, noe som kan gi mer (eller mindre) troverdighet til dette argumentet.

Lucas og Spielberg hadde flere tanker om hva som kunne skje (Når? Hvis?) Hollywood fortsetter sin trend med å slippe ut teltstenger som koster $200 millioner og over:

George Lucas var enig i at massive endringer er på gang, inkludert filmutstilling som forvandles til en Broadway lekemodell, der færre filmer slippes, de blir på kino i ett år og billettprisene er mye høyere. Hans spådom fikk Spielberg til å huske at hans film fra 1982 E.T. the Extra-Terrestrial ble på kino i et år og fire måneder.

Denne påstanden er litt vanskeligere å svelge, om ikke annet fordi tjenester som Netflix, Video on Demand og online underholdningsinnhold (a la Amazon Studio-serien) fortsetter å vokse og utvide mengden - og utvalget - av originalt innhold de tilbyr, i tillegg til å inkludere flere og flere eldre filmer/TV-serier i arkivene deres.

Så mange alternative underholdningsalternativer er nå tilgjengelige, og det reiser spørsmål om hvor gjennomførbart (eller lønnsomt) det ville være for enten studioer eller teaterkjeder å forlenge teateroppslagene for enkelte filmer, med håp om å tiltrekke seg både nye kunder og gjentakende forretninger til tross for betydelig prisvekst i billettprisene for storfilmpris. (Husk, det er ikke dermed sagt at Lucas og Spielberg nødvendigvis tar feil heller.)

Til slutt snakket Lucas og Spielberg om det moderne videospillmarkedet og den kommende bølgen av filmatiseringer som vil komme i løpet av de neste årene:

Lucas og Spielberg snakket også om store forskjeller mellom filmskaping og videospill fordi sistnevnte ikke har vært i stand til å fortelle historier og få forbrukerne til å bry seg om karakterene. Det betyr ikke at de to verdenene ikke henger sammen. Spielberg har faktisk gått sammen med Microsoft for å lage et "TV"-program for Xbox 360 basert på spillet Halo, og han lager en film basert på Electronic Arts-spillet Need for Speed.

Igjen, påstanden om at spillere ikke bryr seg om historiene eller karakterene de spiller er åpen for debatt. Hollywood-studioene satser på fansens kjærlighet til de stadig mer velutviklede hovedpersonene, settingene og fortellinger som finnes i moderne videospill, for å sikre at kommende filmatiseringer som Gravrøver omstart, Assassin's Creed, Tom Clancys Splinter Cell, og mange andre titler vise seg verdig den økonomiske investeringen. Hvis det egentlig ikke er tilfelle, kan vi ha et stort problem.

_____

Hva tror du? Har Lucas og Spielberg rett, om at vi er på randen av et paradigmeskifte i filmindustrien? Hvilke endringer venter for det nåværende Hollywood-systemet? Gi oss beskjed om dine tanker i kommentarfeltet.

Kilde: THR

Quentin Tarantino sier at Kill Bill 3 kan bli hans neste film