Hva DCEU trenger å gjøre for å redde fremtiden

De DC Extended Universehar snublet siden oppstarten og den blandede mottakelsen av Wonder Woman 1984er et tegn på at Warner Bros. må definere en bedre plan fremover før det er for sent. Bortsett fra MCU, har forskjellige forsøk på delte filmiske univers gitt varierte resultater. For hvert MonsterVerse som har lykkes, har det vært håndfuller av Dark Universes som ikke klarte å lansere. Mens DCEU har hatt sin rettferdige del av suksess, har den fortsatt ikke en skuddsikker fremtid.

Superman og Batman har blitt møtt med blandede reaksjoner i DCEU, mens karakterer som Shazam og Aquaman har fått et godt rykte til tross for den første tvilen publikum hadde om potensialet deres suksess. Men veletablerte karakterer er heller ikke garantert permanent suksess, ettersom Wonder Woman så ut til å være ansiktet til franchisen frem til Wonder Woman 1984's splittende utgivelse undergravde den troen. Nå er DCEU på et veiskille. Robert Pattinson vil ikke spille den samme Batman som Ben Affleck portretterte i tidligere filmer, og James Gunns 

Selvmordsgruppenlover å bli en myk omstart av teamet David Ayer introduserte i 2016 Selvmordsgruppe. Videre er disse to nye titlene også motsatte av hverandre i tone og, ganske muligens, deres plass i DCEU-kanon.

Kort sagt, fremtiden til DCEU er like usikker som de kommer. Dens følelse av kontinuitet blir tynnere, og det kan fortsette hvis hver nye tittel forteller en frakoblet historie. Det er på tide for DCEU å finpusse noen nøkkelaspekter for å yte rettferdighet til navnet sitt. Her er hva den kan gjøre for å forbedre seg i løpet av de neste årene.

DCEU trenger å kartlegge fremtiden

DC-filmene trenger ikke å følge i Marvels fotspor, men de kan lære av det rivaliserende selskapets mest fruktbare beslutninger. MCUs største våpen har vært talentet til å planlegge år om ikke tiår i forveien. Mens DCEU hadde et lignende grunnlag i Zack Snyders originale fem-filmsplan, manglet den fortsatt feilsikringer og en større grad av fleksibilitet i tilfelle uheldige hendelser. Et oppsett med flere filmer er nyttig for to formål: For det første bygger det en konsistent og overbevisende overordnet fortelling. For det andre bidrar det til å bygge forventninger til fremtidige utgivelser, og tiltrekker dermed alle slags publikum til hjørner av det utvidede universet de ellers ikke ville ha møtt.

Så langt har hver DCEU-tittel bygget opp til noe annerledes. For eksempel, Mann av stål etablerte bare Supermans grunnleggende lore (og skapte ikke en eneste Superman-oppfølger etter det) som om DCEU planla å introdusere individuelle karakterer før deres eventuelle crossovers. Deretter Batman v Superman: Dawn of Justiceskyndte seg mot introduksjonen av Justice League, bare for å gå tilbake til individuelle filmer som ikke setter opp fremtidige ensemblefilmer. Selv om hver endring var gyldig på papiret, føltes de konstante endringene ekstremt inkonsekvente i praksis.

Enten DCEU sikter etter en sterk følelse av sammenkobling, eller om den velger å avvike fra MCUs etablerte modell av delte universer, det må fortsatt føles som hver film bygger opp til noe. Nesten ingen av disse filmene er noen gang ment å være enkeltstående; de må føle at de skal et sted. Mulighetene er ikke så begrensede som de kan virke. I tillegg til det åpenbare valget av crossover-arrangementer for hele verden, kan DCEU dra nytte av det av multiverset det Blitsen vil introdusere, samt uventede crossovers som involverer obskure karakterer og engangsteam-ups med fokus på forskjellige grupper som Justice Society, Teen Titans og Legion of Doom.

En selvmordsgruppe/Black Adam Crossover er DCEUs beste fremtid

Fremtidige DCEU-filmer bør respektere kildematerialet

En av de største feilene som DC-filmer generelt har gjentatt, er at de har tilpasset svært få populære tegneseriehistorier. Fans har ikke hatt sjansen til å glede seg over historier som The Killing Joke eller All-Star Superman på storskjerm, og DCEU har ikke engang hatt en eneste sidekick ennå. Så langt har det vært flere oppsett enn utbetalinger. Robins død og Lex Luthors ondskapsvelde er eksempler på interessante plott som ble satt opp, men som ikke har gått noen vei. DCEU burde hente mer inspirasjon fra tegneseriene og fortelle noen av historiene fansen allerede er knyttet til.

DCEU trenger ikke nødvendigvis å tilpasse en tegneseriehistorie per film, men hver film bør i det minste utforske et nøkkelaspekt ved karakterene som gjorde dem populære i utgangspunktet. Filmene må forbli tro mot det hver helt representerer, enten det er rettferdighet i Batmans tilfelle eller håp i Supermans. Faktisk har DCEU allerede vist hvordan det å komme seg bort fra disse avgjørende temaene kan representere en betydelig skade for historiene deres. Det fremste eksemplet på dette var Cyborg, hvis bakhistorie i stor grad var klippet fra det teatralske kuttet av Justice League, og gjør ham til et papputklipp av karakteren han skulle bli. Ved å respektere hver enkelt helts prinsipper kan DCEU bli så kreativ som den vil, samtidig som den respekterer karakterenes opprinnelse, og dermed møte forventningene til både hardcore DC-fans og tilfeldige seere.

DCEU trenger å eksperimentere mer

Det er trygt å si at DCEU gikk glipp av sjansen til å ha en lufttett kontinuitet første gang. Det er en hard sannhet, men den fantastiske rollebesetningen til DCEU-hovedkarakterene var for det meste bortkastet. Derimot, Jokervar det første tegnet på en ny måte å lage DC-filmer på. Den var selvstendig, løsrevet fra den etablerte kontinuiteten, og tro mot regissørens visjon. Det samme forventes å skje med Batman, som vil omdefinere Gotham og Caped Crusader fra bunnen av. Kommende filmer som Selvmordsgruppen og Blitsen vil også dra nytte av dristige konsepter, og kanskje bekrefte at nøkkelen til å revolusjonere DCEU ligger i å ta risiko.

DCEU kan fortsatt bryte ny mark akkurat som MCU-ene viste at det kunne med gal meta-komedie WandaVision. DC-filmer og -serier kan gå et skritt utover og produsere titler med svært forskjellige toner, mer cerebrale historier og mer ambisiøse premisser. På denne måten kan DCEU slå gull med en superhelthistorie som aldri har vært forsøkt før. Hva med en Deadpool-aktig Plastic Man-film eller en Supermann-film satt på 1930-tallet fortalt fra synsvinkelen til en tegneserie-nøyaktig Jimmy Olsen? DC viser som Krise på uendelige jorder, Doom Patrol, og Titaner har allerede bevist at gale konsepter som disse ikke er så langsøkte som de en gang ble antatt å være.

Hvorfor Titans' Edgy Tone betyr at den offisielt bør være en del av DCEU

DCEU trenger en definert stil

Stil er et aspekt som DC-eiendommer allerede har i sin favør. Mens MCU har blitt kritisert for å opprettholde en for det meste ensartet tone for de fleste av filmene sine, har DC-titler - både innenfor og utenfor DCEU - gravitert mot mørke og grynethet. Fremtidige DCEU-filmer kan omfavne disse mørke tonene eller snu dem rundt for å fortelle mer letthjertede historier som Shazam!og Wonder Woman 1984. Et annet alternativ kan være å bryte dikotomien og bli satirisk, spenningsfylt eller unapologetisk actionfylt. Mulighetene er virkelig uendelige, så langt stilen er konsistent. Si hva man vil om Marvel, men filmene deres har alle følt at de kommer fra det samme universet, karakterene deres, at de kan eksistere i samme verden. Det har ikke alltid vært tilfelle med DCEU så langt.

Dette er ikke å si at DCEU må begrense seg til bare én måte å lage filmer på. Å ha en helt annen stil for hver film kan også være en stil i seg selv. Ulike karakterer trenger ikke å følge registiler som ikke passer med deres karakteristiske trekk. Batman kan være så kynisk og dyster som han kan være uten å hindre Supermann eller Shazam fra å redde kattunger som sitter fast på trær eller danse for sosiale medier. Dette lar også regissører lage filmene de vil lage. Noen historier trenger virkelig ikke den typiske siste kampen et klimaks øyeblikk, akkurat som mange andre kanskje ikke trenger høyoktan action i det hele tatt. Motsatte stiler som med vilje kolliderer i ensemblefilmer kan også være et genialt narrativt verktøy.

DCEU bør stole på sine nøkkelspillere

Alle de forrige justeringene ville hjelpe regissører å holde seg tro mot sine kreative visjoner. De kunne balansere ut sin særegne stil med en viss grad av tegneseriepresisjon, den planlagte fremtiden til franchisen og en sjenerøs dose eksperimentering. Dette garanterer selvfølgelig ikke suksess på billettkontoret eller positive anmeldelser, men det gjør det hver DCEU-film et mer genuint forsøk på å forbedre franchisen uten den til tider katastrofale studioinnblandingen som har plaget tidligere filmer i DCEU.

«Nøkkelspillere» betyr ikke bare artistene bak kameraet. De inkluderer også franchisens flaggskipkarakterer og skuespillerne som spiller dem. Stjernene og heltene trenger også å få den betydningen de fortjener i hver film og i den overordnede historien, enda mer hvis DCEU planlegger å fortsette med en lang fortelling. Disse figurene knytter seg også til seerne, siden det er de publikum betaler billettene for å se sparke alle slags romvesener. Jason Momoas Aquaman og Henry Cavills supermann har alltid hatt potensialet til å matche populariteten til Chris Evans' Captain America og Robert Downey Jr.'s Tony Stark — DCEU trenger bare å peke dem i riktig retning.

De DCEU har alle de riktige elementene for å lage et banebrytende delt univers, til tross for dagens konkurranse. Akkurat nå trenger den mest å lage en plan og holde seg til den. Det er ikke for sent å gjøre tidligere svakheter om til fremtidige styrker og fortsette å utvikle superheltsjangeren.

Batmans fremtid i DCEU: Flash, Batman Beyond, hva er neste?

Hvordan Halloween-drap avviklet den Loomis-cameoen uten CGI

Om forfatteren