Anmeldelse av 'Louie' sesong 4

[Dette er en anmeldelse av Louie sesong 4. Det blir SPOILERE.]

-

I strid med konvensjonene og etikettenes bekvemmelighet (er det riktig å kalle dette programmet en komedie lenger?), sesong 4 av Louie i hovedsak spilte seg ut i tre deler, med én historie tungt vektet i fortiden og to andre uavgjort sammen ved Louis CKs hjertestrenger, mens han forfulgte de vakreste av menneskelige forbindelser i de mest klønete måter.

Før vi hopper inn i de sistnevnte historiene og «The Many Loves of Louis Szekely», la oss imidlertid ta et øyeblikk til å sette pris på den todelte historien «In the Woods». Skåret ut av CKs liv og først og fremst fortalt gjennom tilbakeblikk - med bare noen få blikk inn i nåtiden - lar historien CK håndtere både redsel for å finne ut at barnet hans bruker narkotika og hykleriet som kommer når han skal forelese det barnet for noe han gjorde mot henne alder.

CKs målte håndtering av situasjonen er prisverdig og klisjéfri når vi lærer om våren som gjorde en ung Louie CK (Devin Druid) til en en tyveri og de voksne som så noe i ham og hvordan troen deres ble til skyldfølelsen som drev en rask vending tilbake mot siden av nåde. Det er forestillingene som gjør noe som kunne ha svingt mot etterskolens spesielle territorium til et stykke drama med ekte tyngde og menneskeheten - nærmere bestemt forestillingene til Skipp Sudduth, Amy Landecker og Jeremy Renner som et opprinnelig vennlig og deretter skremmende sløvt stoff forhandler.

Foruten den ovennevnte trioen, sesong 4 av Louie har Charles Grodin mesterlig stjele scener som den spredte, kloke og lett irriterte doktor Bigelow - mens Hadley Delany, Ursula Parker og spesielt Susan Kelechi Watson som CKs døtre og hans ekskone Janet, holder showet på jordet. Noen av de beste prestasjonene denne sesongen - fra Grodin, Kelechi Watson og også Ellen Burstyn (Evanka) - finner sted i løpet av de seks episodene, "Heis", som i likhet med "In the Woods" føles som om den kunne ha levd som en film.

I "Elevator" introduserer Evanka Louie for niesen sin, Amia (Eszter Balint), som ikke snakker engelsk. At CK er i stand til å gå videre med et forhold med lite muntlig kommunikasjon er bemerkelsesverdig fordi det viser oss hvor hengiven til forestillingen om romantisk kjærlighet CK er på showet. Imidlertid er det også en kontrast til hendelsene i denne sesongens tredje episode, og den siste frittstående ep, "So Did the Fat Lady".

I den episoden blir CK forfulgt av Vanessa (Sarah Baker), en vakker, men større kvinne som han motstår til tross for deres åpenbare kjemi. CK går så langt som å få seg til å se ut som en grunne dust samtidig som han lar en bifigur ta tøylene. Denne gangen slår det noe tilbake ettersom Vanessas styrkende tale på slutten ganske enkelt blir for lang og begynner å føle seg unaturlig før CK endelig gjør det Vanessa vil og tar hånden hennes inn offentlig. Vanessa får det hun vil... liksom, og det er et tilbakevendende tema gjennom disse «romantikk»-historiene; både «Elevator»-seksparten og de løst sammenkoblede (i mitt sinn, i det minste) frittstående episoder og «Pamela»-treparten.

I den andre episoden, «Model», spiller Yvonne Strahovski Blake, en frisinnet modell som kaster seg ut i en natt med navnløs lidenskap med Louie av medlidenhet eller kjedsomhet. Selv om natten ender på legevakten for Blake (takket være en utilsiktet albue mot nesen), Louie dukker opp noe fornøyd med en hulkehistorie i lommen og en tidligere uinteressert servitør på væpne. Han får det han vil... på en måte.

Selv om «Heis» ender med den hjerteskjærende scenen på en ungarsk restaurant mens servitøren (Yury Tsykun) leser Amias inderlige brev til Louie mens de tre sitter ved en bordet, får Louie igjen liksom det han vil ha, fordi han tydeligvis har prøvd å fylle tomrommet som Pamela etterlot seg da hun fløy bort på slutten av sesong 2, og nå kan han, med Pamela... hvis bare hun lar ham.

Det er en merkelig ærlighet til det noen ganger sjarmerende og ofte bisarre forholdet som CK har skapt for sin karakter og Pamela-karakteren. Det er komplekst, men foruten folk på TV, hvis forhold ikke er litt komplisert fra tid til annen?

I den første delen av den tredelte "Pamela"-buen tar Louie og Pamelas frem og tilbake en aggressiv vending, mens CKs karakter prøver å tvinge hans ønsker om et romantisk forhold ved å nekte å la Pamela gå før han klønete presset seg på henne til tross for henne protester. Det er et ubehagelig øyeblikk for seerne som ender med at Pamela til slutt gir etter og gir CK det som kan være verdens mest pinlige kyss – et kyss som han umiddelbart feirer. Nok en gang, etter litt ofring, får Louie det han vil... liksom, men spørsmålet er: hva ønsket CK, forfatteren og regissøren, av sitt publikum etter den episoden? Ikke overraskende finnes det mange teorier.

Var det en kommentar til mannlige rettigheter? Et forsøk på å vise en overdreven versjon av Louie-karakterens gjenstridige ønsker og Pamela karakterens motstand mot dem på den måten at showet noen ganger overdriver virkelige øyeblikk til en absurd nivå? Er det noe annet som spiller? Det ble antatt at hendelsen ville bli løst i "Pamela Part 2" eller "Pamela Part 3", men det blir knapt referert til igjen, bortsett fra det øyeblikket at Pamela tilsynelatende avverger en annen hendelse ved å fortelle Louie at han ikke kan "få folk til å gjøre ting!"

Etter det tipper Louie og Pamela på tærne mot et romantisk forhold med en morsom og absurd date på et museum og en piknik før de fullbyrder ting. Pamela er nå, ser det ut til, Louies kjæreste, men hun kan ikke fortelle Louie at hun elsker ham. I et følelsesmessig bart øyeblikk som minner om deres første tapte forbindelse, er Pamela imidlertid sløv og myk ved samme tid med Louies hjerte når hun fastsetter sine grunnregler og Louie ser ut til å, igjen, liksom skjønner hva han ønsker.

Temaet gjentar seg og denne tørrere og mørkere årstiden avsluttes, men vi er litt misfornøyde med slutten fordi vi er ikke sikre på at CK har tjent denne belønningen, og det har alt å gjøre med showets skiftende stil.

Gjennom Louies løp har showet utmerket seg ved å fortelle selvstendige mikrohistorier med humor, mens de av og til takler lengre historier og lar historietråder stå ubundne. CK forteller dramatiske historier i flere deler med mer frekvens nå - historier som ser ut til å informere hverandre - og de samme reglene gjelder ikke. Louis CK har, mer enn noen gang før, forankret dette showet i en verden og latt bifigurer slå rot. Ved å gjøre det betyr det at handlinger får konsekvenser for både CKs karakter og de andre karakterene - og når de konsekvensene ignoreres, utfordrer det legitimiteten til den overordnede historien. I utgangspunktet, Louie er ikke en etch-a-skisse som kan ristes ren hver gang CK vil i en annen retning. Ikke mer å starte branner og gå bort.

Følg med på Screen Rant for de siste nyhetene om neste sesong av Louie på FX.

Superman-artisten hevder at han sluttet i DC Comics over Wokeness