Sucker Punch-filmanmeldelse

click fraud protection

Til tross for visuelt slående actionsekvenser, Sukker Punch er en sjelløs film - og en unnskyldning for Snyder for å vise frem en serie livlige fantasiverdener.

For mange kinogjengere eksploderte Zack Snyder tilsynelatende på scenen med sin visuelt slående tilpasning av Frank Millers 300 – med Snyder som både skriver manus og regisserer filmen. Kombinasjonen av Millers fantasi og det vi nå kjenner som Snyders varemerke saktefilm/action-koreografi, resulterte i en spennende og brutal film som banet vei for regissøren til å takle andre høyprofilerte eksisterende eiendommer, inkludert Vaktmenn og det kommende Superman: Man of Steel.

Sukker Punch, er imidlertid helt og holdent Snyders oppfinnelse - og gir regissøren hans første originale historiekreditt. Med Superman restart inderlighet (og frykt) på en all time high, for ikke å nevne responsen på Snyders midtveis Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole, ser mange filmfans etter Sukker Punch som et barometer for hvorvidt Snyder fortsatt er i gang med sitt spill – og deretter, om han kommer til å levere en respektabel

Mann av stål film.

Tilbyr Snyders siste innsats et visuelt skue på kanten av setet med en engasjerende historie? Eller er filmen bare en forvirret blanding av fantasy-kulisser som er retroutstyrt med en kronglete narrativ?

Les videre…

Dessverre, til tross for noen få visuelt slående actionsekvenser, Sukker Punch er en sjelløs film som fremstår som lite mer enn en unnskyldning for Snyder for å vise frem en serie livlige fantasiverdener i rask rekkefølge.

Hvis du ikke er kjent med det grunnleggende Sukker Punch premiss, her er den offisielle synopsis:

«Sucker Punch» er en episk actionfantasi som tar oss inn i den livlige fantasien til en ung jente hvis drømmeverden gir den ultimate flukt fra hennes mørkere virkelighet. Uhemmet av grensene for tid og sted, er hun fri til å gå dit sinnet tar henne, og hennes utrolige eventyr visker ut grensene mellom det som er ekte og det som er imaginært.

Til tross for filmskaperens forsøk på en overordnet historie om selvstyrking - så vel som fantasifulle drømmeverdener - Sukker Punch er en av de mest formelige filmene som har kommet på skjermen i nyere minne. Den grunnleggende strukturen er spesifisert i den nyeste traileren: For å bli fri fra fangerne hennes, Babydoll (Emily Browning) må finne fem (symbolske) gjenstander – de fleste er knyttet til en av filmens fantasy-kulisser. På samme måte er premisset/kjøretøyet som Babydoll gjentatte ganger kommer inn i drømmeverdenen gjennom ikke på langt nær så kunstnerisk som Snyder må ha trodd – og med hver påfølgende opptreden, blir stadig mer vanskelig.

Filmens avhengighet av adskillelse fra virkeligheten – mens det er grobunn for overdådige actionscener – fjerner det meste av Sukker Punch karakterer fra å ha alt annet enn klisjé og endimensjonale personligheter. To raske linjer i filmens synopsis-oppsett omtrent like mye som publikum vil få, karaktermessig, fra filmens krigere:

Hun har blitt låst inne mot sin vilje, men Babydoll har ikke mistet viljen til å overleve. Fast bestemt på å kjempe for sin frihet, oppfordrer hun fire andre unge jenter - den frittalende Rocket (Jena Malone), den gate-smarte Blondie (Vanessa Hudgens), den voldsomt lojale Amber (Jamie Chung) og den motvillige Sweet Pea (Abbie Cornish) - å slå seg sammen og prøve å unnslippe deres forferdelige skjebne i hendene på fangstmennene deres, Blue (Oscar Isaac), Madam Gorski (Carla Gugino) og High Roller (Jon) Hamm).

Alle forestillingene er ekstremt én-note – med bare Oscar Isaac (Robin Hood), som filmens hovedantagonist, med suksess med å bringe noe mer enn følelser på overflaten til produksjonen. Til slutt ser det ut til at filmen bryter med det mest grunnleggende fortellerprinsippet – vis, ikke fortell. Gjennom hele filmen blir publikum fortalt, gjennom dialog, at hver påfølgende seier resulterer i noen betydelig innvirkning på hver karakters følelse av egenverd – men historien utnytter aldri det lovede momentum. Som et resultat, selv i de avsluttende øyeblikkene av Sukker Punch, er det uklart om noen faktisk har blitt bemyndiget - til tross for voice-over-fortelling som forkynner noe annet.

På samme måte, når fantasy-elementene i filmen senere forenes med hendelsene i den virkelige verden (som er en utstillingsdump på nesen), det er vanskelig å føle at Babydolls fantasi ikke bare beskyttet henne mot grusomhetene i omgivelsene – de beskyttet også Snyder fra å virkelig måtte kjempe med følelsene og implikasjonene av den viktigere historien i den virkelige verden, så vel som det påfølgende nedfallet. Hvis Snyder hadde brukt like mye tid på å utvikle en tilfredsstillende historiebue for hendelsene i den virkelige verden som han gjorde på å forestille seg bakhistorier for fantasiverdenene, Sukker Punch kunne faktisk ha lyktes med å gi en kompetent narrativ reise.

Det burde da ikke komme som en overraskelse, i en film der det visuelle tar presedens over karakterutvikling og engasjerende historieprogresjon, at Sukker Punch actionscener er fartsfylte, spennende og episke i omfang. Imidlertid sliter filmens formel med fem elementer på saksgangen, noe som gjør det vanskelig å sette pris på hver påfølgende oppføring - spesielt med tanke på at de to første sekvensene er langt overlegne de sistnevnte. Den endelige dødballen er spesielt matt – siden den er mye mer begrenset enn de foregående bidragene (for ikke å nevne at den fremstår som en blanding mellom The Matrix Reloaded og Dru Hills musikkvideo til «You are Everything [Remix]»).

Gitt filmens avhengighet av musikk (både når det gjelder historie og utførelse), er det en lettelse at Sukker Punch lydsporet er en av de bedre aspektene ved produksjonen – spesielt med tanke på at innspillingene har vokal fra stjernen Emily Browning. Hver action-scene er innrammet i én enkelt sang – moderniserte covers fra Bjork til The Beatles – og på skjermen utførelse kan være stiv, det er ingen tvil om at musikken lykkes med å pumpe mer adrenalin inn i den allerede intense handlingen dødballer. Åpningsprologen, satt til en remiks av Eurythmics’ «Sweet Dreams (Are Made Of This)» er spesielt overbevisende. Generelt sett legger inkluderingen av Brownings vokal i en rekke av sangene et ekstra, og spesielt spennende, lag til fantasi kontra virkelighet konflikten i filmen. Hvis bare resten av filmskaping valg i Sukker Punch var like lekne og interessante...

I en stadig mer teknologikyndig verden er det vanskelig å ignorere følelsen av at en spillefilm kanskje ikke var det beste mediet for Sukker Punch konsept. Hadde Snyder presentert en mindre kostbar versjon av historien i form av en høyprofilert kortfilm/nettseriebegivenhet, kunne den overordnede fortellingen vært lettere å sette pris på – og ville ha tillatt regissøren å legge til mer rom for karakterutvikling så vel som fantasiverdenene han brukte så mye tid utvikle seg. Som den er, er filmen i strid med seg selv – med hver fantasisetting som konkurrerer mot de andre, mens de totalt sett overskygger de større temaene og historiene.

Det er ingen tvil om at mange publikummere vil gå ut av Sukker Punch i ærefrykt for kampscenene og, som et resultat, kan ha glede av filmen. Når det er sagt, gitt filmens vekt på selvstyrking (som presentert gjennom dialog og voice-over), er det åpenbart at Snyder siktet mot mer enn bare en actionfylt popcorn-film – noe som gjør det vanskelig å ignorere at filmskaperen, akkurat som Babydoll, midlertidig har mistet fotfestet i virkelighet.

Hvis du fortsatt er på gjerdet Sukker Punch, sjekk ut traileren nedenfor:

http://www.youtube.com/watch? v=9k10AzCcMOM

Følg oss på Twitter @benkendrick og @screenrant og fortell oss hva du syntes om filmen.

Har du fortsatt spørsmål om filmen eller vil du bare snakke om den uten å bekymre deg for å ødelegge den for andre? Vennligst gå over til vår Sukker Punch Spoilerdiskusjon for vår fulle analyse av slutten og andre historiedetaljer.

Hvis du vil høre kvinnene i filmen diskutere sin kjærlighet til krutt og sverdspilling, gå til vår Sukker Punch rollebesetningsintervju.

Vår vurdering:

2,5 av 5 (Ganske bra)

Robert Pattinsons "Fear"-linje beviser hvorfor han er en perfekt Batman

Om forfatteren