Anime-filmer som ble revet av Hollywood-filmer
Som det gamle ordtaket sier, "gode artister kopierer, men gode artister stjeler." Siden tidenes begynnelse har folk trukket på de samme klassiske historiene i å lage helt nye, i bøker, filmer eller alt i mellom. Men når inspirasjonen din er en halv verden unna, kan det være fristende å kopiere noen ekstra detaljer – eller noen ganger hele premisset. De ansvarlige kan hevde at det hele er en stor tilfeldighet, men vi lar deg bestemme.
Her er Screenrants liste over Anime-filmer som ble revet av Hollywood-filmer.
Paprika/Inception
Christopher Nolans historie om agenter som invaderer og stjeler fra en persons drøm, var en av de mest originale Hollywood-filmfilmene på mange år. Men Oppstart skylder noe av den æren til den japanske filmen Paprika, basert på en roman med samme navn. Historiene er forskjellige, men Paprika ble også bygget på ideen om å misbruke drømmeteknologi, og bryte seg inn i pasientenes sinn som en del av en drømmeterapi. Nolan innrømmet at anime ble brukt som inspirasjon for filmen hans, selv om den ikke gikk så langt i å bøye virkeligheten. En live-action
Neon Genesis/Pacific Felg
På 1990-tallet var den japanske anime-scenen i litt nedtur – til Neon Genesis Evangelion ble med. Publikum ble øyeblikkelig forelsket i seriens unge helt, og brukte tankene hans til å styre en massiv mek i kamp mot enorme romvesenmonstre (for ikke å snakke om den stille, tilbaketrukne unge kvinnen og medpiloten han prøvde å komme nær til). Hvis det plottet høres kjent ut, er du sannsynligvis en fan av Stillehavskanten, en film som hentet fra for mange anime- og mecha-historier til å telle. Regissøren og forfatteren hevder at de aldri så den originale animeen... men likhetene virker mye mer enn bare tilfeldigheter.
Ghost in The Shell/The Matrix
Noen filmer stjeler ideene eller stilen deres fra en anime-hit og holder den stille. Men familien Wachowski har alltid vært åpne om gjelden de skylder Spøkelse i skallet, en cyberpunk-fortelling om futuristiske cyborg-agenter. De plott er kanskje ikke en match, men handlingen, stilen og settingen er det. Tilsynelatende var anime faktisk hele tonehøyden for filmen: Wachowskis viste den ganske enkelt til produsent Joel Silver, og fortalte ham at de håpet på Matrisen var å bare lage den filmen i live-action. Avtalen ble gjort, og sammenlignet de to filmene, vil vi si at regissørene klarte det.
Akira/Dark City
Utgitt bare et år før Matrisen, har denne mørke historien om en dystopisk fremtid også blitt pekt på som en inspirasjonskilde for Wachowskis, med filmene som til og med deler noen av de samme settene. Men regissør Alex Proyas har faktisk pekt på en verdenskjent anime som en direkte innflytelse. Den originale manga- og anime-versjonen av Akira ble ikoniske hits, og Dark CityKlimakampen er også et åpenbart nikk til den siste kampen i animasjonsfilmen. Regissøren kaller det en hyllest, men legger scenene side om side, og fansen kan kanskje se en sterkere likhet.
Vampyrjeger D/Van Helsing
I Bram Stokers original Dracula, ble Abraham van Helsing introdusert som en aldrende, vitenskapsinnstilt handlingsmann. Det var først senere versjoner som gjorde Van Helsing til en erfaren vampyrjeger, men den japanske anime Vampyrjeger D skapte en virkelig original og uovertruffen jeger av de udøde. I en verden som blander steampunk, magi og science fiction, så halvvampyren 'D' mer ut som en cowboy, med en lang svart kappe, og stor hatt og hår for å beskytte ham mot solen mens han jaktet på monstre mørk.
Hentydningene til originalen Dracula gjennom dusinvis av romaner og animasjonsfilmer tok de seg til slutt vestover. Så når en storfilm van Helsing ble grøntbelyst i 2007, re-imagined filmskaperne den gamle lærde, egentlig bringe Vampyrjeger D for livet.
Kimba Den hvite løven/Løvenes konge
Hvis Disneys verdensomspennende hit med en løve ved navn Simba virket kjent på den tiden, er du definitivt ikke alene. Selv stjernestemmeskuespiller Matthew Broderick antok Løvenes Konge var en amerikansk nyinnspilling av Kimba den hvite løven, den berømte anime-serien som følger en annen løveunge som lærte på den harde måten hva som kreves for å lede. Selv om Disney har benektet at de lånte fra Kimba, viser tidlig konseptkunst at Simba er like hvit, og til og med eksakte scener blir kopiert fra den ene til den andre. Filmen startet Disneys renessanse i animasjonsfilmer... men de har kanskje ikke gjort det alene.
Nadia: Secret of Blue Water/Atlantis: The Lost Empire
Sett på i dag som unik eller forut for sin tid, Disneys Atlantis: The Lost Empire ble sett på som en skuffelse av studioet, kritisert for skiftet i animasjonsstil og mangel på sanger. Kanskje Disney hadde håpet at filmen skulle bli like populær som anime-serien Nadia: The Secret of Blue Water – en japansk historie om en merkelig jente og hennes strålende venn som går om bord i en ubåt og krysser stier med atlantiske styrker. Begge filmene hevder å være inspirert av Jules Vernes «Twenty Thousand Leagues Under The Sea», men likheter – ned til de mystiske blå krystallene båret av begge de kvinnelige hovedrollene – tilsier noe... mindre uskyldig.
Perfekt blå/svart svane
På overflaten ser det ikke ut til å være mye til felles mellom historien om en ung ballettstjerne og en japansk popsanger som ble skuespillerinne. Men da anime-fans endelig så Darren Aronofskys Svart svane, følte de annerledes – og noen hevdet til og med at filmen var en nyinnstilt nyinnspilling av Perfekt blå, en film også basert på en kommende stjerne som begynner å se dobbel, og blir borte i paranoia (og til slutt drap). Aronofsky har benektet noen sammenhenger, men de nesten identiske scenene og skuddene er vanskelig å argumentere for. Spesielt etter at det dukket opp rapporter om at direktøren hadde fått rettighetene til en Perfekt blå nyinnspilling når du filmer Requiem for en drøm i 2000.
Konklusjon
Så hva synes du om listen vår? Gikk vi glipp av noen mistenkelige likheter mellom Hollywood-filmer og anime-hits? Gi oss beskjed i kommentarfeltet og ikke glem å abonnere på kanalen vår for flere videoer som denne.
Harry Potter Talisman-brettspill lar deg bli med eller kjempe mot Voldemort
Om forfatteren