click fraud protection

Superheltfilmer har aldri vært større - og her er vårt utvalg av tiårets beste, alt fra Marvel til DC, fra originale karakterer til tegneserietilpasninger. Hollywood-ledere hadde tradisjonelt vært på vakt mot tegneserietilpasninger, men det siste tiåret har vist at deres motvilje var dårlig tilrettelagt. I 2008 skapte Marvel Studios filmhistorie med utgivelsen av den første Jern mann, og suksessen til Marvel Cinematic Universe har virkelig gjort superhelter og tegneseriefilmer mainstream.

Selvfølgelig er ikke alle superhelt-blockbuster skapt like. Marvel Studios-president Kevin Feige har perfeksjonert ideen om det delte filmatiske universet, i hovedsak transformerende studioet hans inn i en produksjonslinje med superheltinnhold, markert med det faktum at de er i stand til å churne ut tre eller til og med fire filmer i løpet av et år. Derimot har Warner Bros. har slitt med å gjøre DC Films om til samme type innholdsgenerator, og registrerte først forfatterregissøren Zack Snyder som sin egen visjonær, og så raskt kurskorrigerende når filmene ikke presterte som de ville håpet. Den siste suksessen til 

Aquaman og Joker tyder på at de nå er på et mer solid fotfeste, og 2020-tilbudene ser lovende ut. I mellomtiden begynner mindre kjente eiendommer å finne veien til både store og små skjermer også, inkludert noen skaper-eide tegneserietilpasninger. Vi er nå på det stadiet hvor filmer liker Brightburn kan riffe på tegneseriemytologi, og 90 prosent av seerne vil få det.

Det er en fin tid å være superheltfan, og det gjør det spesielt vanskelig å velge det beste av avlingen. Likevel, her er våre valg for tiårets beste superhelt-blockbustere.

13. Drømmedama

Patty Jenkins Drømmedama var en av tiårets viktigste filmer, og knuste glasstaket for både kvinnelige superhelter og kvinnelige regissører. Et periodeverk satt under første verdenskrig, og fungerer som en opprinnelseshistorie for Gal Gadots Wonder Woman, en Amazon-prinsesse som bestemmer seg for at hun ikke bare kan stå og se på mens verden går til Hades. Høydepunktet var en fantastisk Ingenmannsland sekvens, der Diana gikk videre til slagmarken og ledet anklagen mot tyske styrker. Den siste kampen mellom Wonder Woman og Ares var egentlig en filosofisk konflikt snarere enn ditt tradisjonelle superhelt-slagsmål, der hver kombattant representerte et annet syn på menneskets natur. DrømmedamaDen største feilen var noen tilfeller av dårligere CGI-arbeid, noe som har ført til at det dukker opp lavere på denne listen enn det ellers ville vært tilfelle.

12. Kronikk

Josh Tranks første inntog i superheltfilmer var med Kronikk, en film der en gruppe tenåringer utvikler telekinetiske krefter etter å ha blitt utsatt for en meteoritt. Kronikk er en fascinerende variant av superheltsjangeren, der Trank bruker ideen om superkrefter som et redskap for å utforske tenåringslivet og dokumentargenerasjonens narsissisme. Der mange superheltfilmer har en tendens til å være store budsjettsaker, Kronikk antas å ha kostet bare 12 millioner dollar og tjent over ti ganger så mye bare i billettkontoret. Forfatteren Max Landis var opptatt av å utvikle en oppfølger, men den ble til slutt stoppet da Fox ble kjøpt av Disney. Det er usannsynlig at det skjer, gitt Landis har blitt anklaget for seksuelle og/eller følelsesmessige overgrep av flere kvinner; Trank utestengt faktisk Landis fra settet under Kronikksin produksjon.

11. Den mørke ridderen reiser seg

Christopher Nolans Dark Knight-trilogi har blitt sett på som gullstandarden for Batman-tilpasninger på storskjerm, mens den også har en plass i filmhistorien på grunn av Nolans eksperimentelle tilnærming. Dessverre er det bare én av denne trilogien som faktisk passer inn i dette tiåret, og Den mørke ridderen reiser seg er sannsynligvis den svakeste delen. Likevel, plotting er kortfattet og generelt effektivt, Christian Bale fortsetter å skinne som Batman/Bruce Wayne, mens Nolans bruk av IMAX-teknologi – banebrytende på den tiden – skaper en ekte følelse av opptog. Åpningssekvensen, der Tom Hardy's Bane ble befridd fra et fly som fraktet terrorister for CIA, er uforglemmelig. Dessverre er det en rekke store plotthull som kritisk undergraver tredje akt, og Bane er bare ikke like effektiv som tidligere skurker. De nye kvinnelige hovedrollene, spesielt inkludert Anne Hathaways Catwoman, får aldri virkelig sjansen til å skinne.

10. X-Men: Days Of Future Past

X-Men: Days of Future Past er en av de dristigste og mest spennende filmene i hele Fox sin X-Men-serie. Studioet hadde relansert med 2011-tallet X-Men: Første klasse, omskaper karakterene til Charles Xavier og Magneto med James McAvoy og Michael Fassbender. De kom så på ideen om å bringe de to forskjellige rollebesetningene i front-mot-kollisjon i en fascinerende tidsreisebue, med Hugh Jackman i hovedrollen som Wolverine. Det var generelt godt plottet, med noen fantastiske action-settstykker og utmerkede prestasjoner. Den eneste kritikken ville være at Fox skyndte seg dette; de hadde vært klokere å lage Days of Future Past tredje akt i en trilogi, der seerne får mer tid til å utvikle en følelsesmessig forbindelse med prequel-heltene.

9. Kick-Ass

Neste opp er Kick-Ass, basert på tegneseriene av Mark Millar og John Romita, Jr. Det er historien om en vanlig tenåring som er inspirert til å bli en en virkelig superhelt og havner over hodet hans når han møter far-og-datter-våkne Big Daddy og Hit-Girl. Kick-Ass er så brutal og blodig som tittelen tilsier, og har en rik åre av mørk humor. Det ble ganske kontroversielt tilbake i 2010, med Chloë Grace Moretz bare 12 år gammel da hun spilte rollen som Hit-Girl. "Hvis jeg noen gang sa ett ord som jeg sa i Kick-Ass, ville jeg vært jordet i årevis," observerte Moretz. "Jeg ville sittet fast på rommet mitt til jeg var 20!" Likevel er kontroversen nå stort sett glemt, og Kick-Ass kan med rette betraktes som en klassiker.

8. Shazam!

David F. Sandbergs Shazam! er en av de best anmeldte filmene i DCEU til dags dato. Det er egentlig en superheltversjon av Stor, der en tenåring kalt Billy Batson får den magiske kraften til å forvandle seg til en voksen helt hver gang han sier et magisk ord. Selv om dette høres ut som en komedie, er Sandberg en dyktig skrekkregissør, og som et resultat gir han Shazam! en tonal varians som er ganske uvanlig; noen scener er faktisk ganske skremmende, inkludert en der skurken begår patrimord. Tredje akt er absolutt inspirert, og vever familietemaet inn i sin dramatiske oppløsning på en ganske dyktig måte, og setter opp en oppfølger der Billy og fostersøsknene hans alle har kraften til Shazam.

7. Captain America: The Winter Soldier

Hemmeligheten bak Marvels suksess har vært deres vilje til å blande superhelter inn i andre sjangre. Captain America: The Winter Soldier er en politisk thriller blandet med en superhelt-blockbuster; tematisk hadde den fordel av Edward Snowden-lekkasjene, og diskuterte spørsmålet om frihet versus sikkerhet. Karakterbuene er sterke, og dynamikken mellom Chris Evans' Captain America og Sebastian Stans Winter Soldier er enorm. Actionsettene inkluderer noen av de beste i MCU til dags dato, spesielt en heiskamp der Captain America går opp mot en gruppe SHIELD (Hydra)-agenter.

6. Avengers: Endgame

Høydepunktet i de tre første fasene av MCU, Avengers: Endgame er en fantastisk feiring av alt Marvel har oppnådd i løpet av tiåret. The Avengers har blitt beseiret, og deres største fiende Thanos har oppnådd sitt vanvittige mål om å balansere universet på nytt ved å slette halvparten av alle levende skapninger. Heldigvis kommer Jordens mektigste helter med en tidsreisebue som lar dem se tilbake på viktige øyeblikk i MCU-historien. Og det hele kommer på spissen i den største superhelt-actionsekvensen til dags dato, mens de gjenmonterte Avengers fører krig mot Thanos og hans hær. Andre akt er litt rotete, men det er umulig å overdrive hvor mye av en prestasjon dette var.

5. Hevnerne

Selv om 2012-tallet Hevnerne har siden blitt overskredet i skala – ikke minst av Marvels egne Avengers: Endgame - Dette fortjener fortsatt en veldig høy spilleautomat. Tegneserielesere har en tendens til å glemme at suksessen til MCU var langt fra garantert; det er en grunn til at ingen andre studioer enn Marvel ser ut til å ha vært i stand til å få et delt filmisk univers til å fungere. Problemet kommer når de ulike sub-franchisene krysser hverandre, og det er veldig lett for manuset å bli rotete og forvirret. Heldigvis klarte Joss Whedon det med Hevnerne, og skrev et fartsfylt, humorfylt manus som ga nesten hver Avenger et øyeblikk til å skinne. Tom Hiddlestons Loki er den perfekte folien for heltene, og den virkelige stjernen i showet.

4. Svart panter

Ryan Coollers Svart panter er et kjærlighetsarbeid. Denne superhelt-blockbusteren er egentlig en feiring av afrofuturisme, og Marvels designteam legger utrolig mye innsats i produksjonen. Som et resultat introduserer filmen ikke bare en superhelt, den gjør en hel fiktiv nasjon - den Det afrikanske landet Wakanda, som aldri ble kolonisert under Scramble for Africa - føles helt ekte. Svart panter forstås best som en kulturell begivenhet, en banebrytende feiring av svart kultur, og den samlet inn fantastiske 1,3 milliarder dollar i det globale billettkontoret. De Svart panter kostyme og manus har til og med tatt turen til Smithsonian Institution. Det er ikke en perfekt film; CGI i den siste kampen blir ofte kritisert. Men ærlig talt, dette er en film med så mye hjerte at CGI kan overses.

3. Logan

Utgitt i 2017, Logan var svanesangen til Hugh Jackman og Patrick Stewart. Regissør James Mangold unngikk tradisjonelle superhelt-troper, og skapte i stedet en film som er dyster og følelsesmessig rå. Det er satt i en karrig, brutal dystopisk fremtidstidslinje der mutantrasen så godt som har dødd ut, og Logan blir stående i omsorgen for en døende Charles Xavier. Utbruddsstjernen var Dafne Keen, som spilte Logans kvinnelige klon X-23. Mangold lanserte et globalt talentsøk, og Keen var definitivt det rette valget; i hele sin ungdom, klarte hun å presentere X-23 som en kompleks karakter, med en grublende intensitet, en vill og vild natur, og likevel en hjemsøkende følelse av uskyld.

2. Spider-Man: Into The Spider-Verse

Vi har flyttet inn i tiårets topp to superhelt-blockbusters Spider-Man: Into The Spider-Verse. Mange moderne amerikanske animasjonsfilmer føles ganske homogeniserte, men Edderkopp-versDe tre regissørene - Bob Persichetti, Peter Ramsey og Rodney Rothman - gikk bort fra det. De utviklet ny animasjonsteknologi for å gi hver karakter sin egen unike stil, og de fikk en Oscar for arbeidet sitt. Plottet spiller nye Spider-Man Miles Morales i stedet for Peter Parker, noe som lar Sony presentere en kraftig, optimistisk melding som enhver kan være Spider-Man. Dette er en av de sjeldne tingene, en helt feilfri film.

1. Joker

Til slutt, på første plass er Todd Phillips' Joker. Nok en atypisk superheltfilm, Joker er en lavbudsjettopprinnelseshistorie for Clown Prince of Crime, med Joaquin Phoenix i hovedrollen som den mentalt forstyrrede mannen som går ned i morderisk sinnssykdom. Eller gjør han det? Slutten er bemerkelsesverdig tvetydig, og etterlater seerne usikre på om noe av dette virkelig har skjedd i det hele tatt, eller om det hele var i hovedpersonens hode. Joker brøt utallige rekorder, og ble den høyest innbringende R-rangerte filmen på verdensbasis og den første som slo 1 milliard dollar. Utrolig, Joker er den mest lønnsomme superheltfilmen gjennom tidene, gitt budsjettet var angivelig bare $62,5 millioner. Suksessen er desto mer bemerkelsesverdig siden den generelt ble sett på som en risiko for Warner Bros. - en som har betalt seg, med studioet som nå har meldt seg på en oppfølger.

Flash-filmen har fortsatt et Batman-problem

Om forfatteren