Die Hard: Hver film rangert fra verst til best

De Dø hardt franchise er en av de mest populære actionfilmseriene, men hvordan gjør man Dø hardt Stable filmer opp mot hverandre? I over tretti år, Dø hardt har overrasket og underholdt publikum over hele verden. Til dags dato har de fem filmene samlet inn over 1,4 milliarder dollar på det globale billettkontoret. Originalen fra 1988 var en gjennombruddshit for skuespilleren Bruce Willis, som reproduserte rollen som John McClane for hver av filmens fire oppfølgere: 1990-tallet Die Hard 2: Die Harder, 1995-tallet Die Hard with a Vengeance, 2007-tallet Lev fritt eller dø hardt (også kjent som Die Hard 4.0 i noen markeder), og 2013-tallet En god dag å dø hardt.

Hver film følger John McClane, en allmannlig politidetektiv som blir satt opp mot tungt bevæpnede kriminelle i en kamp for livet hans. Han er ikke en James Bond-stilt urørlig spion, en uovervinnelig superhelt eller et eliteeksemplar av rå muskel som karakterene spilt av andre actionhelter fra 1980-tallet som Sylvester Stallone eller Arnold Schwarzenegger. Han er bare en fyr på feil sted til feil tid som snubler over en urettferdighet og bestemmer seg for å gjøre noe med det, med eller uten hva som helst

allierte tilfeldigvis finnes å hjelpe.

Serien har vært i dvale siden 2013 En god dag å dø hardt, og det er uklart om Bruce Willis kommer tilbake for ytterligere eventyr som John McClane, men selv om Dø hardt historien får aldri den sanne store finalen den fortjener, serien har gjort mer enn nok for å forlate sitt preg på det filmatiske landskapet. Her er hver Dø hardt film, rangert.

5. En god dag å dø hardt

Mens det er betydelig debatt om kvaliteten på hver Dø hardt oppfølger, det kan de fleste være enige i En god dag å dø hardt er franchisens absolutte nadir. Regissert av John Moore, som tidligere overveldet publikum med sin matte Max Payne-tilpasning, dette Dø hardt oppfølgeren ser John McClane dra til Russland uten god grunn annet enn å utnytte det internasjonale billettkontoret. Der oppdager han sønnen sin, Jack (Jai Courtney) er på uforklarlig vis en hemmelig agent, og de to McClanes drar på et uinspirert oppdrag for å skyte skurker og engasjere seg i hjerteløs småprater.

Bruce Willis, livsnerven til franchisen, sover ved rattet i denne oppføringen, og uttrykker tydelig til seerne at han bare er med i denne for lønnsslippen. I stedet for en rekke herlige one-liners, gjentar McClane bare linjen "Jeg skal være på ferie!" som et mantra. Selv leveringen hans av seriens slagord, "Yippie-Ki-Yay, motherf*****" føles lat og obligatorisk, hvis ikke filmens slagord ga det bort.

Med mangelfull action, en meningsløst slynget historie, en uinteressert ledende mann og mangel på gjenkjennelige trekk fra serien, ville en bedre tittel på denne filmen vært Dø hardtKun i navn, for det var akkurat det denne uheldige øvelsen viste seg å være.

4. Die Hard 2: Die Harder

Den første oppfølgeren til 1988-klassikeren hadde som mål å bli større og bedre enn den første. Det er det absolutt større, med flere eksplosjoner og høyere kroppstall; McClane scorer noen alvorlige R-drap i denne oppføringen, fra å stikke en fyr i øyet med en istapp til å mate en av hovedskurkene til turbinmotoren til et jetfly. Faktisk ble filmen opprinnelig gitt en NC-17-vurdering, og redigeringene som er gjort i de forskjellige actionscenene er ofte ganske merkbare. Hvis en uklassifisert versjon av Die Hard 2 skulle bli utgitt, kan det være nok til å øke filmen opp en plass på denne listen.

Bruce Willis er tilbake i signaturform som John McClane, denne gangen tvunget til å ta på seg terrorister som holder en flyplass som gissel – og kona hans er på et av flyene. Den tikkende klokken håndteres godt, med minkende drivstoffforsyninger fra flyene på himmelen som fører til høye innsatser for helten vår på bakken. Selve plottet er unødvendig kronglete, men det fungerer for å kontrastere John McClane, som ikke bryr seg om noe mer enn tar ned de slemme gutta.

Det er en verdig oppfølging av originalen, men mangler i flere avdelinger. For det første føles det hele litt billigere og klumpete enn originalen, med regissør Renny Harlin som ofte mangler den behendige touchen som gjorde John McTiernans original så minneverdig. Mange scener føles som om de er fra en rett til video Dø hardt knock-off, i stedet for den ekte artikkelen. Likevel, når Die Hard 2 skytes på alle sylindre, er det en spennende boltre med den samme adrenalinpumpende action og eventyr som gjorde originalen til en tidløs klassiker.

3. Die Hard with a Vengeance

Samtidig som Die Hard 2 gjentok noen for mange slag fra originalen, Die Hard with a Vengeance drar nytte av å ta franchisen i en annen retning. Denne gangen er John McClane virkelig på slutten. Han ser rufsete og rufsete ut, og New York City-settingen føles mye mer modig og realistisk enn tidligere bidrag. Regissør John McTiernan, som kom tilbake fra originalen, gikk langt for å unngå å lage Die Hard With a Vengeance føles som en regummiert, og resultatet er en virkelig unik oppføring i historien om action-serien.

Jeremy Irons skinner som skurken, Simon Gruber, en gal bombefly med nag mot McClane, sender den utbrente politimannen på en rekke oppgaver over hele verden by for å løse en rekke gåter over hele New York City, for ikke å detonere en rekke skjulte bomber over hele New York By. Med på turen er Samuel L. Jackson som Zeus, en Malcolm X-inspirert karakter med et kort temperament og en forkjærlighet for vittig drilleri med McClane. Dynamikken deres er en stor del av det som holder Die Hard With a Vengeance fra å føle seg for dyster med sine høyspente og klaustrofobiske situasjoner. Til tider, Hevn ligner mer på en edgy Brian De Palma-thriller enn en direkte actionfilm, men det hele kommer sammen i en overraskende vellykket oppføring i franchisen.

Til syvende og sist suser filmen litt før finalen, med oppgjøret på lasteskipet som føles som hvor filmen burde ha konkludert, og den påklistrede sluttfølelsen som et rudimentært vedheng til en ellers tett manus action-thriller.

2. Lev fritt eller dø hardt

Opprinnelig utgitt i 2007 med en studio-mandat PG-13 rating, Lev fritt eller dø hardt var kontroversiell for å ha droppet seriens varemerke, harde språkbruk og blodige handling. Heldigvis ble en ikke-vurdert versjon av filmen utgitt på hjemmevideo, og resultatet er uten tvil det beste av alle Dø hardt oppfølgere, og muligens siste gang Bruce Willis virkelig la hele sitt hjerte og sjel i en skuespillerprestasjon. Den ikoniske actionstjernen storkoser seg tydeligvis gjennom hele filmen, og energien hans er direkte smittsom.

Denne gangen er McClane opp mot en gruppe cyberterrorister ledet av Thomas Gabriel (Timothy Olyphant), en misfornøyd cybersikkerhetsekspert som effektivt tar hele landet som gisler. McClanes allierte denne gangen er en 20-årings hacker ved navn Matt Farrell (Justin Long), og dynamikken deres er både morsom og noen ganger mer inderlig enn den trenger å være. Sammenkoblingen av unge dataeksperter med McClanes mer sløve tilnærming hjelper denne oppføringen til å føles annerledes enn forgjengerne, og mer grei historie holder tempoet i et sterkt klipp, på vei fra actionsekvens til actionsekvens med beundringsverdig hastighet. Da McClanes datter, Lucy Gennaro McClane, (Mary Elizabeth Winstead) blir introdusert som gissel i tredje akt, starter filmen virkelig overdrive og raketter mot et siste, intimt oppgjør.

Regissør Len Wiseman har en genuin gave når det kommer til action, og stuntarbeidet som vises i Lev fritt eller dø hardt er rett og slett imponerende, selv i PG-13-redigeringen. Det uvurderte kuttet er selvfølgelig overlegent, takket være mer blodige skuddvekslinger (selv om CGI-blodet noen ganger kan se litt skumle ut) og salt språk, med det ikoniske "Yippie-ki-yay, morfiff*****" restaurert etter PG-13-versjonen gjorde en dårlig versjon av å sensurere eksplosivet med lyden av skudd.

1. Dø hardt

Var det noen gang tvil om hvilken Dø hardt filmen er den beste? Dø hardt regnes av mange for å være en av de beste filmene som noen gang er laget, punktum. Hver actionfilm laget etter Dø hardt har hentet inspirasjon fra denne klassikeren fra 1988, som redefinerte actionsjangeren. På den tiden var Bruce Willis mest kjent for sin rolle i den romantiske detektivkomedien/dramaet Moonlighting. Det er vanskelig å tro nå, men hans rolle i Dø hardt var en stor avgang for skuespilleren. Imidlertid fungerte det perfekt siden John McClane er ikke en typisk actionhelt; han er ikke en som blir kalt inn for å håndtere en krise, han er en som tilfeldigvis er i en posisjon hvor han kan gjøre en forskjell. Han er en vanlig fyr som blir kastet inn i en ekstraordinær situasjon og må kjempe seg ut.

I begynnelsen er ikke McClane bevæpnet til tennene; han bruker ikke fatigues, han har ikke overlevelseskniv, og han har ingen militær erfaring. Han har ikke engang sko. Hans eneste allierte er en patruljepoliti (Reginald VelJohnson) som ikke kan tilby mer enn moralsk støtte på avstand. Hans eneste våpen er hans bitende one-liners og alt han kan skrape fra likene til Hans Grubers håndlangere mens han tar dem ned, en etter en. Når vi snakker om Gruber, er avdøde Alan Rickman en annen av dem Dø hardter mange X-faktorer. Opptredenen hans blir sett på som en av de største filmatiske skurkene gjennom tidene, til tross for tvilsom tysk aksent. Han er kanskje ikke en stor fysisk trussel, men han er intelligent, samvittighetsfull og har full kontroll til enhver tid. Virkelig en rolle som bæres av Rickmans opptreden og lite annet.

Det er ikke nok gode ting å si om Dø hardt. Det er en film som helt skrev boken om om hvordan lage en actionfilm, og lanserer en helt ny æra innen kino. Hver dialogrekke kan siteres uendelig, og actionsekvensene med høy oktan er like pulserende i dag som de var tilbake i 1988. For å si det enkelt, Dø hardt er en av de beste actionfilmene som noen gang er laget, samt en av de største julefilmene gjennom tidene (du hørte oss).

Trailer for Dwayne Johnson blir rammet av en okse i rødt

Om forfatteren