10 utmerkede men glemte psykologiske skrekkfilmer fra 1990-tallet
1990-tallet var en tid å huske for psykologisk skrekk og filmer som ble med deg lenge etter at studiepoengene ble rullet. Det var tiåret som begynte med Rob Reiners suverene tilpasning av Stephen Kings Elendighet og endte med lavbudsjettet glans av Blair Witch-prosjektet.
Innblandet kom filmer som Martin Scorsese Cape Fear, David Finchers Se7en, og, mest betydelig, Stillheten av lam. Psykologiske skrekk gikk mainstream og kinoer var desto bedre for det. Men noen av de beste filmene fra tiden fant likevel en måte å fly under radaren, og tjente fans og hyllest gjennom videoutleie og TV-sendinger sent på kvelden.
10 Stir Of Echoes (1999)
Rør om ekko ble sittende fast i skyggen av Den sjette sans ved utgivelsen, og ankom kino noen uker etter M. Night Shyamalan-klassiker. Det er uten tvil den mer intelligente filmen, som blander spøkelseshistorie og thriller til en nervepirrende effekt.
Kevin Bacon spiller hovedrollen som Tom, en familiefar og overnaturlig skeptiker som godtar å bli hypnotisert av sin kones åndelighetsbesatte søster. Ting tar en merkelig vending når han utvikler synske evner og lider av hallusinasjoner om en savnet tenåring. Tilpasset fra en klassisk Richard Matheson-historie av
9 Jakobs stige (1990)
Tim Robbins var mest kjent for komiske roller og å spille sidekicks før han fikk hovedrollen i Adrian Lynes desorienterende psykodrama. Robbins spiller Jacob Singer, en postarbeider og Vietnam-veteran hjemsøkt av hans opplevelse av krigen og det tragiske tapet av sønnen. Saker kompliseres ytterligere av det faktum at Jacob opplever seg selv plaget av livlige hallusinasjoner av demoner og overjordiske riker.
Strålende realisert og til tider forferdelig, Jakobs stige forblir en fengslende og utrolig surrealistisk filmopplevelse forankret av en stjerneskapende vending fra Robbins, samt fascinerende og tankevekkende vendinger som er verdt å se flere ganger.
8 Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992)
Det har det kanskje ikke innpakket Twin Peaks på den måten fansen kanskje håpet, men denne prequelen på storskjerm er fortsatt viktig visning for David Lynch-fans eller alle med en forkjærlighet for psykologisk skrekk. Twin Peaks: Fire Walk with Me er et svimlende angrep på sansene og akkurat så rart og desorienterende som du forventer.
Det begynner med den mystiske forsvinningen til en FBI-agent før han fortsetter med å kronisere skjebnen til Laura Palmer (Sheryl Lee). Fortalt på typisk lynchisk måte, er det en hypnotisk fortelling om en tilsynelatende vanlig by og den mørke underlivet under.
7 In the Mouth Of Madness (1994)
I galskapens munn fungerte som det tredje kapittelet i John Carpenter's Apokalypse-trilogien av filmer ved siden av Tingen og Mørkets prins. Den blander elementer fra de to klassikerne sammen med påvirkninger som HP Lovecraft og Stephen King i en spennende og til tider helt skremmende film.
Sam Neill spiller hovedrollen som John Trent, en forsikringsetterforsker på sporet av en savnet skrekkforfatter og hans uutgitte manuskript. Akkompagnert av forfatterens redaktør legger han ut på en tur til en skummel by i New Hampshire for å finne ham, mens han hjemsøkes av stadig mer livlige mareritt. Helvete bryter løs. Bokstavelig.
6 Perfect Blue (1997)
Når en animefilm går gjennom til vestlige publikummere, er det vanligvis med god grunn. I tilfelle av Perfekt blå, det er fordi Satoshi Kons film er så hypnotisk rar, stilig og grundig overbevisende. Tilpasset fra Yoshikazu Takeuchis roman, følger historien Mima, en popstjerne som trekker seg tilbake fra musikken for å forfølge en skuespillerkarriere.
Verden hennes begynner imidlertid å løse seg opp når hun finner seg selv å bli forfulgt av en besatt fan og hjemsøkt av ondskapsfulle spøkelser fra fortiden hennes. Darren Aronofsky siterer ved å utviske linjene mellom fantasi og virkelighet Perfekt blå som en stor innflytelse. Det er vrient og ganske urovekkende.
5 Morsomme spill (1997)
Michael Haneke gjorde navnet sitt som en mesterprovokatør av kino med denne brennende originale undergravingen av den tradisjonelle slasher-filmen. Selv denne beskrivelsen klarer ikke å yte rettferdighet til denne radikale og vanskelig å se filmen: et nihilistisk eksperiment designet for å holde et speil opp til publikum som ser på slike grusomheter.
Morsomme spill sentrerer om to forstyrrede unge menn som tar en familie som gisler i feriehuset deres og utsetter dem for alarmerende overgrep og ydmykelse – alt mens de bryter den fjerde veggen for å snakke til publikum og gjøre dem medskyldige i prosess. Det er ekstremt, men fengslende.
4 Audition (1999)
Dels urovekkende, grusom skrekk, dels intelligent psykologisk drama, Takashi Miikes Audition etterlater et uutslettelig preg på alle som ser på det. Den følger Ryo Ishibashis Aoyama, en enkemann som ønsker å date igjen. Når en venn tilbyr å vise jenter ved å bruke en audition for en falsk film, tar han en glans til den tilbaketrukne, men vakre Asami (Eihi Shiina).
Imidlertid blir det gradvis klart at Asami ikke er den han trodde hun var. Spent og tidvis opprivende, Audition er en utvilsomt vanskelig klokke, men den er fortsatt en effektiv og tidsriktig moralhistorie som fremhever den uuttalte maktdynamikken som eksisterer mellom menn og kvinner.
3 Hideaway (1995)
Hideaway trakk desidert blandede anmeldelser ved utgivelsen, mens Dean Koontz, forfatteren hvis bok den visstnok var basert på, lobbet uten hell for å få navnet hans fjernet. Dette burde være nok til å senke de fleste filmer, men Hideaway er vel verdt å gjenopplive for Jeff Goldblums opptreden alene.
Han spiller Hatch, en mann som etter en tilsynelatende død etter en bilulykke finner seg selv gjenopplivet som en forandret mann to timer senere. Forfulgt av skremmende visjoner innser Hatch at han på en eller annen måte har blitt psykisk knyttet til en seriemorder. Mørkt, særegent og akkurat den rette siden av merkelig, dette er verdt å vurdere på nytt.
2 Cure (1997)
Kiyoshi Kurosawa tok publikum med på en svimlende tur inn i det ubevisste sinnet med denne hypnotiske blandingen av krimdrama og skrekk. Koji Yakusho spiller hovedrollen som en detektiv som etterforsker en rekke grusomme drap der en X er skåret inn i halsen på hvert offer.
I hvert tilfelle blir den skyldige funnet i nærheten av offeret uten noe minne om forbrytelsen. En av de første filmene som innledet den nye bølgen av japansk kino ved siden av Hideo Nakatas Ringe, Kurere er et gripende atmosfærisk mysterium og også, til tider, dypt filosofisk. Det er en dyster, kraftig film som kommer inn under huden.
1 Brain Dead (1990)
Verdt å se for kombinasjonen av Bill Pullman og Bill Paxton alene, Hjernedød er en deilig dement affære som blander drøm og virkelighet til en stadig mer opphisset effekt. Pullman spiller hovedrollen som Dr. Rex Martin, en ledende nevrokirurg som spesialiserer seg på psykiske lidelser som rekrutteres av en gammel skolekamerat, Jim Reston (Paxton), som nå jobber i et lyssky megaselskap, for å hjelpe til med å trekke ut en hemmelig formel fra sinnet til en briljant matematiker med paranoid schizofreni.
Tankevekkende skjellsord følger når Martin går ned i de mørkeste hjørnene av menneskesinnet. Dette er et helt originalt premiss som kan skilte med vinnende hovedopptredener.
Neste15 skumleste Disney-skurkedødsfall