Bottle Rocket: 10 Ways It Established Wes Andersons stil

Wes Anderson har en av de mest unike visuelle stilene til enhver regissør som jobber i dag. Mens han fortsatte med å foredle denne stilen gjennom årene, var mange av Andersons stilistiske kjennetegn utbredt i hans lavbudsjettdebutfilm, Flaske rakett.

Til tross for kritikerroste — med ingen ringere enn Martin Scorsese kåret den til en av tiårets beste filmer — Flaske rakett klarte ikke å fly ved billettkontoret. Heldigvis var det alt Anderson måtte gjøre og få bransjens oppmerksomhet Flaske rakett fortsatt startet sin karriere. Påvirkningen av Flaske rakett kan sees gjennom resten av filmskaperens arbeid.

10 Spennende humor

Det mest åpenbare kjennetegnet ved Andersons filmstil er hans sære komiske sensibilitet. Filmene hans er alle komedier i ulik grad, men de tar også for seg noen opprivende dramatiske emner, som et barns død i The Darjeeling Limited og forsøkte selvmord i Royal Tenenbaums.

Regissørens tørre, dødelige sans for humor gjør at ekteskapet mellom disse to tonene fungerer. Flaske rakett er fortsatt en av Andersons morsomste filmer.

9 Minneverdig lydspor

Mens Wes Anderson ikke er like kjent for sine lydsporvalg som Martin Scorsese eller Quentin Tarantino, er han like flink til å pare scenene sine med den perfekte lisensierte musikken. Fra Elliott Smiths "Needle in the Hay" som spiller over Richies selvmordsforsøk i Royal Tenenbaums til Faces’ «Ooh La La» som spilles over sluttscenen til Rushmore, Andersons filmer er fylt med uforglemmelige musikkøyeblikk.

Dette ble etablert ut av porten med Flaske rakett. Til tross for det begrensede budsjettet fant Anderson penger til å lisensiere slike spor som Rolling Stones «2000 Man» forkynnerens «Over and Done With» og Loves «Alone Again Or».

8 Naturalistisk kinematografi

Robert Yeoman har jobbet som kinematograf på alle Wes Andersons live-action-filmer. Stilen hans er preget av mykt lys, som gir fotografiet et naturalistisk utseende. Dette har gjort Yeoman til en go-to-fyr for Hollywood-komedier.

I de merkelige verdenene som Anderson har tryllet frem, hjelper Yeomans naturalistiske kinematografi til å balansere de rare situasjonene og sære karakterene med en forankring i virkeligheten.

7 Påvirkning fra fransk kino

Påvirkningen fra fransk kino kan sees over hele Wes Andersons verk. Som historien om noen wannabe-kriminelle som planlegger et ran og befinner seg over hodet, Flaske rakett skylder en enorm gjeld til Jean-Luc Godards Bande à part.

Royal Tenenbaums ble betydelig påvirket av Louis Malles Brann innenfor og Moonrise Kingdom lyder som Andersons ta på en nostalgisk 400 slag historie. Når det kommer til verdens kinopåvirkninger, trekkes Anderson ofte til Frankrike.

6 Romantisk delplott

Hovedhistorien i Flaske rakett dreier seg om Dignans tåpelige forsøk på å planlegge et rov, men det er et romantisk subplot som involverer Anthony og Inez, en motellpike han forelsker seg i.

Siden den gang har nesten alle Andersons filmer hatt en kjærlighetshistorie som går samtidig med hovedplottet, fra Richie og Margots hemmelige semi-incestuøse affære i Royal Tenenbaums til Zero og Agathas dødsdømte forhold inn Grand Budapest Hotel. Moonrise Kingdom, selvfølgelig, har en kjærlighetshistorie som hovedplottet.

5 Lys fargepalett

Mens det estetiske av Flaske rakett er ikke på langt nær så forsterket og stilisert som noen av Andersons senere filmer, viste det seg at han favoriserer en lys fargepalett fremfor en kjedelig, trist.

De samme varme fargene som finnes i Flaske rakettsitt Texas-sett kriminelle krumspring ville senere bli sett i den nostalgiske sommerromantikken til Moonrise Kingdom.

4 Modne barn og umodne voksne

Wes Andersons filmer er fylt med karakterer som ikke spiller på deres alder. Han har skapt mange barnekarakterer med visdom over årene, som Max Fischer, Sam og Suzy, og vidunderbarna sett i Royal Tenenbaums, og voksne karakterer som oppfører seg som barn, som de kranglete brødrene til The Darjeeling Limited.

I Flaske rakett, ble dette etablert med en hovedrolle av slackers som planlegger et rov de ikke kan håpe å gjennomføre. Etter at Dignan stjeler Anthonys mors øredobber, besøker Anthony sin pisksmarte lillesøster Grace på skolen for å be henne returnere dem. Når han forteller henne at han var innlagt på sykehus på grunn av utmattelse, sprakk hun: «Du har ikke jobbet en dag i livet ditt. Hvordan kunne du være utslitt?"

3 Sakte film

Fra Adrien Brody racing til å hoppe på toget når det forlater stasjonen The Darjeeling Limited til Max som bærer biene han skal slippe løs inn på Blumes hotellrom, bruker Anderson ofte sakte film.

I sluttscenen av Flaske rakett, endres skuddet plutselig fra normal hastighet til sakte film. Dette er også et vanlig triks for Anderson. Han brukte den samme hastighetsendringen på midtskuddet når Margot går av bussen inn Royal Tenenbaums.

2 Futura font

Mange kritikere har lagt merke til Wes Andersons tilhørighet til Futura-fonten. Begynner med Flaske rakett, har Anderson brukt Futura til åpningstitlene til de fleste av filmene hans.

Det er mest utbredt i Royal Tenenbaums, der den brukes i titlene, men kan også sees gjennom hele filmen på plakater og dører og busser og sykehusskilt og bokjakker i universet. Anderson elsker tydeligvis denne fonten.

1 Owen Wilson

Owen Wilson har vært en av Andersons nærmeste samarbeidspartnere fra begynnelsen. De skrev manus til Flaske rakett og Wilson spilte hovedrollen i filmen (i sin skuespillerdebut) sammen med brødrene Luke og Andrew.

Siden arbeidet med Flaske rakett, Wilson har dukket opp i alle Andersons filmer bortsett fra Moonrise Kingdom og Isle of Dogs. Han vil også bli sett inn det kommende Den franske utsendelsen.

Neste15 skumleste Disney-skurkedødsfall

Om forfatteren