Premiereanmeldelse av The Handmaid's Tale
Du har allerede eller kommer til å høre mye om aktualiteten til Hulu's Tjenerinnens fortelling, og historien om fremveksten og styringen av et ultrakonservativt teokrati kjent som Gilead driver det store flertallet av USA og har fratatt kvinner selv de mest grunnleggende menneskelige rettigheter. Og mens historien om Offred (Elisabeth Moss), en titulær Handmaiden – en av de få kvinnene i historiens nære fremtidige dystopi som fortsatt er i stand til å føde et barn – føles foruroligende forutseende, seriens skurrende skildring av de spesielle omstendighetene og hendelsesforløpet som førte til fremveksten av Gilead gir Tjenerinnens fortelling en varig og en like bekymringsfull følelse av tidløshet.
Fordi aktuelle hendelser (i alle tiår, egentlig) fremmaner en urovekkende nærhet til selv de mest spekulative aspektene ved historie, dette er ikke den første tilpasningen av Margaret Atwoods roman fra 1985 med samme navn, men det er absolutt den mest ambisiøs. Utviklet av Bruce Miller (De 100, Eureka
Gileads maktovertakelse er basert på samfunnets kollaps i kjølvannet av økologiske katastrofer, terrorangrep og en mystisk pandemi som gjør flertallet av den kvinnelige befolkningen infertil. Svaret er altså oppstigningen av en grunnleggende religiøs bevegelse som reduserer kvinner til en av en håndfull klasser som bestemmer ikke bare hennes funksjon i det nye samfunnet, men også om hun vil forbli en del av samfunnet eller ikke i det hele tatt. Offred – seriens hovedperson – blir kalt en håndpike, en kvinne tildelt en kommandør (mektige menn som er de eneste som har lov til å ha en kone eller bli tildelt en tjenestepike) med det formål å bli gravid barn. Og mens de undertrykkende detaljene om Gileads regime – som inkluderer å stemple medlemmer av LHBTQ-samfunnet som kjønnsforrædere, og visse infertile women an Unwoman – skape en oppsiktsvekkende, frastøtende virkelighet for karakterene, det er sammenstillingen av nær fremtid med dens nære fortid som gjør Tjenerinnens fortelling resonerer så sterkt som det gjør.
Morano - som jobbet som kinematograf på Beyoncé's Limonade, og regisserer de tre første episodene av den 10-timers første sesongen – artikulerer det anstendige til USA i en serie med kjølig saklige tilbakeblikk. Moranos dyktighet som historieforteller er tydelig i måten hun kontrasterer den skremmende realismen ved fremveksten av en fascist angi hvor raskt andre ikke bare søker å normalisere det, men også forherlige den nye totalitære og kvinnefiendtlige status quo. I en av de tre episodene sendt til kritikere - som alle er tilgjengelige med seriens premiere før den skifter til en ukentlig utgivelsesplan – serien demonstrerer den skremmende skjørheten i demokratiet ettersom kvinner systematisk nektes tilgang til sine personlige bankkontoer, fjernet fra jobbene sine, og når mange av dem går ut i gatene i protest, skutt på av en militarisert politistyrke.
Til tross for dens sterke visuelle, den for nærme for komfort-gut-punch altså Tjenerinnen's Fortelling ville ikke landet så avgjørende hvis ikke for de mange fantastiske opptredenene fra ikke bare nevnte Moss, men også Alexis Bledel som hennes følgesvenn Ofglen, bestevenninnen Moira før Gilead, spilt av Samira Wiley, og de som drar fordel av Gilead-regimet. Moss er det perfekte valget for en historie som utspiller seg gjennom en karakters ekstreme perspektiv. I alt fra Gale menn til Toppen av innsjøen, og spesielt Hør Philip og Dronningen av jorden, hun har vist en evne til å kommunisere sider verdt av følelser gjennom et enkelt ansiktsuttrykk eller den minste klumpen av dialog, som alt gjør voiceover-dialog som, «Jeg trenger å skrike. Jeg må ta det nærmeste maskingeværet, grusomt og mørkt morsomt på samme tid. Den voiceoveren kommer godt med, siden den ikke bare gir fortellingen en velkommen sjanse til å puste inn den klaustrofobiske atmosfæren til Offreds stive hjemmeliv under kommandør Waterford (Joseph Fiennes) og kona Serena Joy (Yvonne Strahovski), men det fungerer som en nødvendig frigjøring av spenning – for Offred så vel som seeren – spesielt i nærvær av Ann Dowds forvirrende hardline samarbeidspartner tante Lydia.
Strahovski og Dowd har uten tvil de mest krevende rollene i serien, siden det er vanskelig å finne ut hva disse kvinnene kan oppnå ved å samarbeide med et kvinnefiendtlig regime. Det er den åpenbare kraften, materielle komforten og reduksjonen av restriksjoner på deres personlige frihet, men det er en noe forenklet tilnærming til disse samarbeidspartnerne som presenteres som sanne troende – selv om Serena Joy virker mer klar over Offreds elendighet enn den straffende tante Lydia. Spesielt Strahovski presenterer karakteren hennes som mer enn en endimensjonal skurk, noe som gjør hennes medvirkning til den grunnleggende bevegelsen til en fascinerende selvmotsigelse å se spille ut. Dowds Lydia er litt lettere å lese, siden hun og de andre tantene er betrodd skolegang til de snart kommende Tjenere. Tantene ser ut til å glede seg over den bibelske spesifisiteten til straffene som deles ut til kvinner som anses som uregjerlige eller ikke-klagede (Atwood selv lager en smart cameo som en knapt sett tante som knepper øret til Offred for ikke å lytte), og Lydia er absolutt overbevist om at innsatsen hennes vil gi utbytte for … noen, noe som gjør hennes ultrakonservatisme desto mer kjøling.
Atwoods roman har eksistert i mer enn 30 år og virket like forutseende da som nå. Tilpasningen lykkes med å oppdatere detaljene og spesielt hvordan den trekker den spekulative siden av fiksjonen sin nervepirrende nærme seg. Sluttresultatet er det Tjenerinnens fortelling forblir en betimelig og varig advarende historie uavhengig av når den leses eller, i tilfelle av Hulus fenomenale nye serie, sett.
Tjenerinnens fortelling fortsetter neste onsdag på Hulu.
DC innrømmer endelig at Arkham Asylum er fullstendig misforstått
Om forfatteren