Barbara Crampton SXSW-intervju: Jakobs kone
Skrekkfans kjenner kanskje Barbara Crampton for rollene hennes i ikoniske skrekkklassikere som Re-Animator, Chopping Mall, From Beyond, og mange av filmene produsert av ikoniske filmskaper Charles Band. Nå som et ikon selv, har Crampton brukt det siste tiåret på å produsere en ny generasjon egne kultfilmer, inkludert hennes siste prosjekt, Jakobs kone.
Crampton spiller hovedrollen som Anne, den anonyme husmoren som ikke kan annet enn å kjede seg over statusen sin i livet, giftet seg til en kristen prest (Larry Fessenden) som er mye mer fornøyd med en kjedelig forstadstilværelse enn hun er. Når hun legger ut på et skjebnesvangert forsøk med forelskelsen fra videregående skole, blir Anne angrepet og styrket av et tilfeldig møte med en vampyr. Nybevæpnet med utrolig styrke, blodtørst og en nydelig goth-farget makeover, en ting er sikkert: status quo i Jakobs hus kommer til å endre seg. Regissert av Travis Stevens (Jenta i tredje etasje), Jakobs kone forteller en realistisk kjærlighetshistorie om rastløsheten som følger med middelalderen og hvordan «kvinner i en viss alder» fortsatt er mennesker hvis stemmer fortjener å bli hørt... Denne spesielle kjærlighetshistorien inkluderer selvfølgelig også
Mens du promoterer SXSW-utgivelsen av Jakobs kone, snakket Barbara Crampton med Screen Rant om arbeidet hennes med filmen, så vel som hennes flere tiår lange karriere som skrekkfilmikon. Hun diskuterer hvordan 2011 er Du er neste (i regi av Godzilla mot Kong Helmer Adam Wingard) inspirerte henne til å utvikle sine egne filmer, og hvordan hun ønsket å levere et gripende, personlig budskap med Jakobs kone; som alle de beste skrekkfilmene, Jakobs kone lykkes ved å levere budskapet sitt med oppriktig hensikt uten å spare på den herlige goren og grusomme krumspring skrekkfans har ventet.
Jakobs kone utgivelser på kino, VOD og Digital 16. april.
Jeg er så spent på å få snakke med deg, ikke bare fordi du er deg, men fordi jeg nettopp så filmen din, Jakobs kone, og den slo sokkene av meg, jeg elsket den så mye.
Åh, så hyggelig å høre, tusen takk, jeg er så glad! Det betyr så mye for meg, Zak!
Jeg føler at jeg kan trekke slutninger om denne filmen, du kan korrigere meg hvis jeg tar feil, men det er noe som alltid har plaget meg med hvordan kvinner når, sitat-unquote, en "viss alder", og forventes å bare gå bort og pensjonere seg, selv om de er vakrere, mer kreativt engasjerte og mer i stand til å fortelle historiene sine enn noen gang... Jeg antar at det hadde noe å gjøre med spenningen din for å gjøre denne filmen, ikke sant?
Da jeg kom i midten og slutten av 30-årene, fikk jeg ikke mange tilbud. Jeg fikk ikke mange auditions. Karrieren min tørket ut, skrumpet inn. Det var ingenting som skjedde. Jeg jobbet ikke veldig lenge. Jeg tror. gjennom årene har ting endret seg litt. Historier har åpnet seg litt mer. Vi ser flere historier fortalt fra et eldre synspunkt, og kvinner får nå være med i historier om eldre kvinner! Der den store hovedrollen en gang gikk til en mannlig skuespiller, ser vi nå flere historier om kvinner. Jeg tror ting har endret seg. Vi er nå fanget opp, forhåpentligvis, med det virkelige liv.
Jeg vil tro at vi kommer dit, litt etter litt, takket være filmer som din.
Dette var et manus som var veldig attraktivt for meg da jeg leste det. Jeg følte at det på en måte speilet mitt eget liv. Jeg tok en pause fra jobben fordi det ikke var noe for meg å gjøre. Jeg hadde en familie, jeg hadde små barn, og jeg konsentrerte meg bare om å gjøre hjemmelivet mitt best mulig. Så, på grunn av en tilfeldig oppfordring til å gjøre You're Next for noen år siden, vekket det kjærligheten min for skuespill igjen. Jeg trodde jeg virkelig ville vie meg til karrieren på nytt og komme tilbake hvis jeg kunne. Så jeg hadde jobbet med det i noen år. Så, i 2015, fikk jeg dette manuset tilsendt gjennom Denise Gossett på Shriekfest Film Festival, det hadde vunnet beste manus, og ble skrevet av Mark Steensland. Jeg leste den og sa: "Dette er livet mitt. Dette er meg." Jeg forstår hva denne kvinnen går gjennom og hva problemene hennes er... Nyheten, håpet, fornyelsen hun har for livet etter å ha gjennomgått denne tragiske hendelsen. Og jeg har virkelig jobbet hardt de siste fem årene for å bringe dette til skjermen.
Noen ganger klager jeg over døden til mellomklassens storfilm. Nå for tiden er alt enten vanvittig dyrt eller gjort på et veldig lavt budsjett. Men nå tenker jeg, kanskje folk som deg og Mark og Travis ikke trenger å forholde seg til den typen tilsyn som et stort studioprosjekt ville kreve. Jeg forestiller meg at denne filmen ikke ble drevet av en gammel fyr med en sigar som alle økonomiske beslutninger måtte tas gjennom. Du har ikke de samme reglene.
Jeg tror publikum er mer sofistikerte nå, og jeg synes historiefortelling har blitt mer nyansert. Vi utforsker områder vi ikke har utforsket før, og forskjellige mennesker kommer i forkant og sier: "Ja, jeg vil for å gi grønt lys for dette, ellers gir jeg deg penger for det." Jeg tror ting utvides til det bedre, på måter vi ikke hadde forventet. Se på TV, det har bare blåst opp i løpet av det siste året, og det gikk allerede den veien, selv før pandemien! Det er bare så mange historier du kan fortelle om den menneskelige tilstanden, og hvis du bare konsentrerer deg om en ung mannlig karakter hele tiden, kommer du til å gå tom for ting å si etter en stund... Så det faktum at vi utforsker andre områder av den menneskelige tilstanden, og spesielt med denne historien, utforsker vi ekteskapet til et eldre par og hva som skjer med dem når noe tragisk skjer, og hvordan det endrer og forandrer dem begge, håper jeg det er forfriskende for folk som ser på den.
Å ja. Tonemessig er det så herlig over alt. Ikke på en uønsket måte, men ved at den tar deg med på en emosjonell reise og frykt og spenning og myndiggjøring og friheten som følger med det, med å spille utenfor linjene.
Jeg tror det var med vilje fra Travis sin side, for å legge til mye humor og moro og spenning til det. Det er en forlatt kvalitet ved karakterene og historiene deres. Når de aksepterer det som har skjedd og de ikke krymper, utvider de seg, de reiser seg for å møte det som har skjedd med livene deres. Så mange ganger skjer det ting i livet vårt, og du må si "ja" til det som skjer for å komme til et nytt sted. Du må være spent og kreativ om livet ditt, og jeg tror denne filmen utforsker det.
Jeg er 30, og min beste venn i verden er en 60-åring som heter Claire, og hun er ingen skrekkfan, men hun kommer til å se denne filmen.
Hun kommer til å elske det, jeg vedder på at hun kommer til å elske det! Det er flott, du må vise det til henne.
La oss snakke om karrieren din. Er du over å bli kalt en "Skrikdronning?" Er du ferdig med det?
Ja det er jeg! Jeg skrev en artikkel for Birth Movies Death om tittelen "Scream Queen", du kan slå den opp hvis du Google «Barbara Crampton Don't Call Me A Scream Queen». Jeg skrev det for nesten fem år siden, omtrent om begrep. Jeg vet at mange bruker begrepet som et begrep for kjærlighet, men det virker litt begrensende for meg. Det kommer ikke helt inn til kjernen av hva kvinner gjør og hva de har gjort gjennom årene i skrekksjangeren.
Det er reduktivt.
Ja, det er reduktivt. Hvilke typer roller vi kan spille, og tingene vi går gjennom på skjermen, det er et for forenklet begrep. Så jeg grøsser litt når noen kaller meg det. Men jeg vet at de sier det med kjærlighet, så jeg må holde kjeften mesteparten av tiden. (Ler) Men i mitt hjerte føler jeg at det ikke finnes noen tilsvarende betegnelse for en mann som er med i skrekkfilmer, så hvorfor kaller vi en kvinne en "Skrikdronning?" Hva betyr det egentlig?
Helt klart. Og la platen vise, spill av båndet, jeg kalte deg ikke en Scream Queen, jeg sa: "Folk kaller deg det," bare jeg sa... (Ler) Fortell meg om forventningene du hadde da du kom tilbake etter You're Next, da du så å si tok fatt på Barbara Crampton 2.0. Er det alt du håpet det kunne være? Hvor ser du deg selv de neste årene?
Vel, takk for at du spør om det. Da jeg kom tilbake med You're Next, var det en overraskelse for meg. Jeg fikk en oppfordring ut av det blå om å være med i den filmen. Jeg var i Missouri for å filme det, bare ti eller elleve dager etter at jeg fikk oppringningen. Jeg gjorde det som en lerke, jeg trodde det ville være gøy! Det var en liten, uavhengig film, og jeg trodde ikke at karrieren min skulle ta seg opp igjen. Jeg tenkte bare, åh, jeg skal gjøre denne morsomme filmen, og det blir det. Men da jeg kom på settet, så jeg at alle som jobbet med filmen var en bindestrek; de gjorde alle forskjellige jobber. Ti West var skuespiller i filmen, men han var også forfatter og regissør. Adam Wingard var redaktør og kinematograf og regissør. Joe Swanberg var en forfatter og en produsent. Amy Seimetz var skuespillerinne, men ble produsent og forfatter selv. Det var en livsendrende opplevelse for meg. Det åpnet øynene mine for hva alle disse unge menneskene gjorde, og hvordan de gjorde den uavhengige skrekkscenen til sin egen ved å jobbe med vennene sine og være så kreative! De fikk det bare til, uansett hva.
Du må lage filmen din, akkurat som du sa, uansett hva.
Da jeg var en ung skuespiller, fikk jeg bare en telefon for å få en audition eller jobb, og jeg "ble i min vei." Siden Jeg har kommet tilbake, alle jeg ser som har suksess, de begynte virkelig å lage filmer som gjør det selv, som en DIY erfaring. Se på karrierene til disse menneskene nå. Se på Keith Calder og Jessica Wu, som produserte det. De produserer kjempefilmer nå! Og Adam Wingard har årets største blockbuster i ferd med å komme ut om noen uker! Det var inspirerende for meg. Det fikk meg til å tenke, kanskje jeg må finne opp meg selv på nytt hvis jeg vil holde meg, fordi jeg hadde det så gøy på den filmen! Det var det som først ga meg tanken om at hvis jeg vil ha flere roller for meg selv eller flere muligheter, må jeg få dem til å skje for meg selv. Det var da jeg begynte å boltre meg med å produsere og lete etter materiale.
Og du har helt klart fått det til å fungere for deg. Det er klart du er produsent her, og du har produsert andre filmer de siste årene. På dette tidspunktet i karrieren din, skal du bare gjøre noe hvis du virkelig vil gjøre det? Er du ferdig med ideen om å gjøre hvilken som helst spillejobb for lønnsslippen?
Ja. Å ja, absolutt. Jeg gjør ikke noe for lønnsslippen lenger. Jeg gjør bare prosjekter jeg vil fordi jeg tror på dem og elsker dem og føler at jeg kan hjelpe andre. Jeg liker virkelig å hjelpe unge filmskapere å realisere drømmene sine. Det er en film jeg har laget... Det kan jeg ikke snakke om, men jeg meldte meg nettopp på for å gjøre det, og det er med en førstegangsfilmskaper som har vært forfatter en stund, en veldig suksessrik forfatter. Men dette er hans regidebut, og manuset er fantastisk, det er fantastisk. Jeg har en veldig morsom del. Jeg vil hjelpe andre med å realisere drømmene sine slik andre mennesker hjalp meg da jeg var yngre, så... Jeg vil bare gjøre prosjekter som jeg føler at jeg kan legge til, eller som jeg tror på. Jeg er så begeistret av alle de unge filmskaperne i dag, og jeg vil si at det har fortsatt siden jeg kom tilbake med You're Next. Jeg føler at de unge har tatt denne sjangeren med storm, og jeg er spent på at de fortsatt ber meg om å være en del av den.
Da du hang ut med Charles Band, laget de filmene som inspirerte den helt nye generasjonen av filmskapere som kjører med den blandingen av grusom gore og koselige vibber... Visste du at disse Full Moon-filmene ville bli en hjørnestein for så mange av de unge som vokste opp i VHS-utleiebutikken?
Før de var Full Moon, var de Empire Pictures, det var det de var da jeg spilte på film med dem. Og mange av disse yngre filmskaperne vokste opp på 1980-tallets skrekkfilmer, og nå er de filmskapere selv, så de ser på oss og ber oss om å være med i noen av filmene deres. Ja, jeg tror at mange av de Charles Band-filmene hadde et lettere preg på dem, men jeg tror de jeg var mest involvert i, Re-Animator og From Beyond, spesifikt, de hadde noen dypere ting å si om mennesket tilstand. Jeg har lyst på historiene i dag, spesielt Jakobs kone, jeg synes det er en morsom historie, men innerst inne tror jeg også at det er en virkelig menneskelig historie som har mye empati over seg, og har potensialet til å virkelig se på et par, et eldre par som på en måte sitter fast i ekteskapet, og hvordan de klarer å gjenerobre noe de mistet under deres ungdom. Det er en virkelig levende, resonant, emosjonell historie. Det er mye moro, men det er mye sannhet om den menneskelige tilstanden som vi avslører gjennom historien. Den er pepret inn med noen av de klassiske tingene du kanskje har sett i noen av de tidligere arbeidene fra 80-tallet.
Absolutt. I denne filmen gir du en stemme til en gruppe mennesker som så ofte ikke blir hørt, og det er i en film som andre folk kan få se, og ved å se, innse og forstå hva kvinnene de kjenner i livet deres går gjennom. Det er virkelig magi. Jeg kan ikke understreke nok hvor mye jeg likte det.
Takk, Zak! Jeg setter pris på alle de gode spørsmålene og tankene om filmen.
Salma Hayek husker at Samuel L Jackson fant ut at hun ble med i MCU
Om forfatteren