Sharp Objects Premiere Review

click fraud protection

Fra de første øyeblikkene, HBOs sommerarrangementserie, Skarpe objekter, utstråler en sterk følelse av uro. Synet av to unge jenter som trilles ned en landevei på rulleskøyter, skifter raskt fra konvensjonell solfylt idyll fra sommerdager før tenårene til noe rart og foruroligende, invasivt faktisk. Det er et glimt inn i fortiden til Camille Preaker (Amy Adams), fra enklere dager som har gått, og det kommer snikende inn i nåtiden, en kjent, men uønsket gjest med design for å gjøre skade.

Når det først er skjønt, er det en forestilling serien aldri gir slipp på. Gjennom den åtte episodene hendelsen kolliderer historien med showets her og nå som et spørsmål om prosedyre. Det er noen ganger subtilt, et flimmer av en redigering bringer fortid og nåtid sammen, men oftere enn ikke den er laget for å være så foruroligende som mulig: en godt innrammet blodpøl eller det skumle smilet til en gutt med en våpen. Serien har en tilsynelatende uuttømmelig mengde bilder du sannsynligvis ikke vil se på, men heller ikke kan avverge. Det gir den dystre observasjonen av

Skarpe objekter' giftig arv en skummel, drømmeaktig tenor som fremhever den elendige naturen til historien og dens omgivelser, og oppveier fortellingens småbythrillertendenser med potente, ofte ubehagelige kulturelle eksamener.

Serien er tilpasset fra Gillian Flynnsin stramme debutroman med samme navn, fra fhv Buffy the Vampire Slayerog nåværende Dietland showrunner, Marti Noxon (Flynn er kreditert for å ha skrevet flere episoder), og Jean-Marc Vallée (Store små løgner) som direktør for alle åtte avdrag. Resultatet er en overbevisende begrenset serie som er utsatt for sløve strekk uten å bli sløv, og som er hevet av et vell av skjermtalenter som Chris Messina som Kanas City-detektiv Richard Willis, og Matt Craven som Vickery, den fiktive byen til Wind Gaps politimester. Så er det den alltid velkomne Elizabeth Perkins som den medisinerte, lett syltede gryterøreren Jackie, Miguel Sandoval som Frank Curry, Camilles redaktør i avisen St. Louis, hvor hun er reporter, og Eliza Scanlin som Amma Crellin, Camilles uregjerlige, alltid skjemmende stesøster.

Men det er en-to-slaget til Adams og Patricia Clarkson, som spiller Camilles mor Adora Crellin, som får serien til å tikke. Skarpe objekter kjører stort sett effekten av disse to forestillingene, og det tar tid å nyte Adoras strålende overdreven manipulasjon like mye som den sakte tilskriver smertefull mening til ordene hugget inn Camilles kjøtt. Det anstrengte forholdet mellom mor og datter er delvis grunnen til at Camilles hjemkomst er så vanskelig for henne, men det er bare en del av det som gjør Wind Gap til et så skadelig sted.

Så behersket og undervurdert som Adams er, viser Clarkson en annen type tilbakeholdenhet, en som deles i like stor grad av serien selv. Selv om begge flørter med å tippe over til sølle, sørgotiske melodramaer, gjør de det aldri. Showet er bundet sammen av den unike kollisjonen mellom fortid og nåtid, mens Clarkson snur karakterens enorme kraft, privilegium og resulterende elendighet (spesielt for barna hennes og den passive mannen spilt av Henry Czerny) til noe som kommer i hjertet av det som er råttent i Wind Gap, og hvorfor denne kvinnens matriarkalske grep - hun arvet en svinefarm som er hovedkilden til sysselsetting i byen - er mer kvelertak enn mors omfavne. Enten hun lammer datteren sin for sine aktiviteter sent på kvelden eller insisterer på at skoene skal fjernes før noen går på et gulv laget av elefantstønner, Adora bryr seg rutinemessig mot karikatur, men man kan stole på Clarkson for å pumpe bremsene og styre ytelsen hennes mot noe mer interessant og uhyggelig.

Det bevisste tempoet i Skarpe objekter og dens unike fortid- og nåtid-struktur holder tilbake så mye som den avslører. De for det meste tause tilbakeblikk fra Camilles barndom eller tiden på en institusjon understreker det spesielle ved henne personlige erfaringer så vel som den kumulative effekten enhver tid brukt i Wind Gap har på befolkningen - midlertidig eller ellers. Trangen til å flykte fra dette fuktige miljøet, et sted som skåler for sin rasistiske, voldtektsfylte historie med en beruset, dagslang feiring vil sannsynligvis være like sterk for de som ser på hjemme som det er for Camille og Det. Willis. Men lokket med å avdekke sannheten om Camilles fortid, så vel som identiteten til personen som er ansvarlig for jakten og Å myrde tenåringsjenter er for mektig, og derfor blir både karakterer og publikum fristet til å se det til siste slutt.

De doble mysteriene driver handlingen (enda mer i andre halvdel), men for all dens dampende grytekoker-disposisjon, Skarpe objekter viser en større tilbøyelighet til å nyte de små detaljene i karakterene og dens omgivelser. Wind Gap er et så merkelig, urovekkende sted – fast i fortiden og stolt av det – det er ikke rart at Noxon og Vallée føler seg tilbøyelige til å velte seg drømmende i det. Resultatet er en avmålt, tilfredsstillende dyster vandring gjennom et skadet sted fylt med mennesker som er like skadet, men avslører det på forskjellige måter. Noen, som Camille, bærer den skaden på kroppen, mens den hos andre fester seg på et dypere sted. Det er et sted Skarpe objekter er altfor villig til å gå.

Skarpe objekter fortsetter neste søndag med ‘Dirt’ @21:00 på HBO.

Squid Game VIP-skuespiller svarer på skuespillerkritikk

Om forfatteren