10 filmer skrevet (men ikke regissert) av kjente filmskapere
Det som gjør en stor filmskaper er visjon. Hvis du ikke har visjon, kan du ikke fortelle en historie i et visuelt medium med noen reell innvirkning. Det som skiller regissører som Christopher Nolan og Quentin Tarantino er at de har en enestående visjon for filmene sine og de jobber utrettelig for å realisere den visjonen.
Men kjente regissører ender ikke alltid opp med å regissere sine egne manus. Manuset deres kan bli tatt fra dem av et hensynsløst studio og gitt til noen andre, eller de kan rett og slett miste interessen for å spille et stykke etter å ha satt det på papir. Her er 10 filmer skrevet (men ikke regissert) av kjente filmskapere.
10 V for Vendetta av Wachowskis
The Wachowskis er kanskje mest kjent for å skrive og regissere Matrisen trilogien, men de presenterte oss for en annen, veldig annerledes dystopisk verden på siden da de ga manuset til V for Vendetta.
Det var en tilpasning av Alan Moores grafiske roman med samme navn, som, i likhet med filmen, ble satt i en alternativ fremtid der Storbritannia styres av totalitarisme og
9 The Adventures of Tintin av Edgar Wright
I 2011 gjorde Edgar Wright fortsatt overgangen fra kultfavoritt britisk regissør med filmer som Shaun of the Dead og Hot Fuzz til Hollywood bærebjelke med filmer som Baby sjåfør og Ant Man det kunne vært. I løpet av den mellomtiden ble han ansatt av Steven Spielberg til å skrive manuset til Tintins eventyr, hans stort budsjett motion-capture-tilpasning av Hergés strålende tegneserier med samme navn.
Wright skrev manuset med Doctor Who showrunner Steven Moffat og Angrip blokken regissør Joe Cornish. Wrights hyppige samarbeidspartnere Simon Pegg og Nick Frost vises også i filmen som Thomson og Thompson, så Spielberg er helt klart en Cornetto-trilogien med tre smaker fan.
8 Buffy the Vampire Slayer av Joss Whedon
I 1992 kom en luftig, letthjertet film kalt Buffy the Vampire Slayer. Det var en ungdomsskolefilm med overnaturlige elementer som ble panorert av kritikere. Manuset ble skrevet av Joss Whedon, som også hadde skapt karakteren som en måte å undergrave skrekkfilmens klisjéfylte og kvinnefiendtlige fremstilling av kvinner, men den ble regissert av Fran Rubel Kuzui.
Whedon følte at Kuzuis film hadde feilet hans fantastiske karakter og det er derfor han fem år senere brakte henne til den lille skjermen med den mørke tonen han opprinnelig hadde tenkt og fant mye mer suksess, og gjorde den glemte karakteren til et ikon.
7 Rambo: First Blood Part II av James Cameron
Kinogjengere i dag kjenner kanskje John Rambo som en drapsmaskin som bærer en gigantisk pistol og ikke har på seg en skjorte og pløyer gjennom dusinvis av fiendtlige soldater uten å opprettholde en ripe, men det er ikke slik han opprinnelig ble unnfanget. Den originale filmen, Første blod, avbildet ham som en veteran med PTSD som ble trakassert og presset til bristepunktet av en lokal politiavdeling, og selv da gjorde han alt for ikke å drepe noen.
Alt endret seg med den testosterondrevne oppfølgeren, Rambo: First Blood Part II, som tok ham tilbake til Vietnam for å frigjøre noen krigsfanger (og sprenge noen utenlandske fiender underveis). Filmens manus ble skrevet av Sylvester Stallone og James Cameron, så vanskelig som det er å tro.
6 Suburbicon av Coen-brødrene
George Clooney regisserte Suburbicon fra et manus Coen-brødrene skrev og forlot så langt tilbake som på 80-tallet. ærlig talt, det burde vært slik. Clooney og hans produserende partner Grant Heslov slo opp Coens-manuset, men lot det stort sett være det samme.
Historien er satt til 50-tallet og følger ettervirkningene av en hjemmeinvasjon i suburbia samtidig som en afroamerikansk familie flytter inn i det for det meste hvite nabolaget. Det føles som to 45-minutters filmer ble stappet sammen, med hver tilsynelatende ufullstendig. Også, ham-fisted-kommentaren om rase hjelper ikke. Det dype budskapet på slutten er at rasisme er dårlig, noe vi allerede vet.
5 Halloween II av John Carpenter
Når slasher trenden at Halloween begynte å få litt trekkraft, en oppfølger var på sin plass. John Carpenter, regissøren og medforfatteren av den originale filmen, kom tilbake for å skrive Halloween II, sammen med sin medforfatter og produsent Debra Hill. Han var imidlertid nølende med å gå tilbake til direktørstolen og Rick Rosenthal tok over.
Oppfølgeren fulgte direkte etter originalens cliff-hanger-avslutning, med Laurie Strode som ble hastet til sykehus og en fortsatt løs Michael Myers på halen. Det er en ganske god oppfølger, i det minste når det gjelder slasher-oppfølgere. Den eneste reelle ulempen er den vanvittige plottvisten at Laurie er søsteren til Michael, som var stønnende konstruert og unødvendig. Vrien dannet grunnlaget for hver oppfølger som kom bortsett fra den nylige omstarten, som koblet den på nytt og ble tilfeldigvis den høyeste inntekten Halloween film langt på vei.
4 Skjerf av Oliver Stone
Oliver Stone har taklet mange amerikanske problemer i filmene sine – Vietnamkrigen, aksjemarkedet, Kennedy-attentatet, medias glorifisering av kriminelle – men han ga fra seg manuset for Skjerf, et ekte amerikansk epos hvis det noen gang har vært et, til Brian De Palma. Det er litt på langsiden og dens grafiske vold er ikke for alle, men det kan ikke benektes Skjerf er en upåklagelig film, og den definitive gangsterfilmen.
Akkurat som Tony Montana i filmen, slet Stone med en avhengighet av kokain mens han undersøkte for manus, og flyttet til Paris for å avbryte vanen mens han skrev det, og sa senere: «Jeg tror ikke kokain hjelper å skrive. Det er veldig ødeleggende for hjernecellene."
3 Poltergeist av Steven Spielberg
The Haunted House-filmen Poltergeist var basert på en historie av Steven Spielberg, som deretter utviklet et manus fra den historien med Michael Grais og Mark Victor, men han regisserte den ikke. I stedet ble filmen regissert av Tobe Hooper, som er mest kjent for sin regi Texas motorsag massakre, og siden dette er en Spielberg-produksjon, det er langt sunnere og mindre blodig.
Men det pakker fortsatt med seg noen skrekk, og det er sannsynligvis grunnen til at Spielberg valgte å ikke regissere den selv. Hans arbeid på Poltergeist er grunnen til at Spielberg avviste George Lucas’ idé om å lage den tredje Indiana Jones film en hjemsøkt hus-film, så vi unngikk virkelig en kule der.
2 Don't Be Afraid of the Dark av Guillermo del Toro
Guillermo del Toro skrev manuset til Ikke vær redd for mørket, en nyinnspilling av TV-filmen fra 1973 med samme navn, med Matthew Robbins. Robbins har også samarbeidet med del Toro om manus til Mimic og Crimson Peak, og han gjorde tidligere ukrediterte omskrivninger på Steven Spielberg-filmene Kjever og Nærmøter av den tredje typen.
I stedet for del Toro ble filmen ledet av Troy Nixey, som ikke først og fremst er en filmregissør, men snarere en tegneseriekunstner. Likevel betydde hans erfaring i det visuelle mediet – spesielt i skrekktegneserier også – at han hadde de mentale verktøyene til å fortelle en historie med bilder, organisk tar betrakteren fra ramme til ramme.
1 True Romance av Quentin Tarantino
Quentin Tarantino skrev Ekte romanse, en pastisj av de rike tradisjonene innen romantikk og krim, da han var en sliten ung filmskaper som jobbet i en videoutleiebutikk (vi har alle hørt historien). Tony Scott regisserte filmen, men du ville aldri gjette at det ikke var Tarantinos arbeid.
I motsetning til Oliver Stone, som tok et Tarantino-manus (Natural Born Killers) og gjorde den om til en Oliver Stone-film, forble Scott tro mot forfatterens visjon og regisserte Ekte romanse slik Tarantino ville ha regissert det. Den eneste endringen Scott gjorde i Tarantinos manus var å linearisere hans ikke-lineære fortelling. Ikke desto mindre var Tarantino fornøyd med hvordan det ble.
Neste5 Harry Potter-skapninger inspirert av mytologi (og 5 oppfunnet for franchisen)
Om forfatteren