10 forvirrende filmavslutninger endelig forklart

Den vanskeligste delen av en historie å sette seg fast er konklusjonen. Alt i filmen har ledet frem til dette øyeblikket, og hvis publikum ikke får en tilfredsstillende uttelling, kan filmen være dødsdømt. Enkelte kinogjengere elsker endeligheten i fortellingen, og foretrekker om de forstår nøyaktig hva som skjedde med karakterene under den skjebnesvangre tredje akten.

Noen ganger liker regissøren å kaste seerne på en løkke og lage en tvetydig finale som får alle til å gjette. Når dette skjer, er publikum vanligvis mer bekymret for å finne ut av de siste øyeblikkene enn noe annet fra filmen, og lager vanvittige teorier for å prøve å forstå hva de nettopp så. Her er Screen Rants 10 forvirrende filmavslutninger endelig forklart.

Det vil åpenbart være det MASSE av SPOILERE i dette innlegget.

2001: A Space Odyssey

Den surrealistiske siste sekvensen av Stanley Kubricks sci-fi-epos har forundret selv regissørens mest lidenskapelige fans i flere tiår. Astronaut Bowman (Keir Dullea) transporterer over store avstander av verdensrommet før han havner på et soverom og vokser raskt i alder til å bli en gammel mann. Han ender opp med å forvandle seg til det berømte stjernebarnet (kjempebabyen) som ser på jorden mens studiepoengene begynner å rulle. Så hva betyr det hele? Kubrick selv ga en forklaring.

I sin grunnleggende kjerne, 2001 er en film om menneskehetens evolusjon, som undersøker den primitive begynnelsen av apene for milliarder av år siden hele veien gjennom en teknologisk avansert fremtid der romfart er mulig. Stjernebarnet er ment å være et forsterket vesen og vender tilbake til jorden for å ta det neste store skrittet for menneskeheten. Så tøff som noe av Kubricks filmografi kan være, er det et inspirerende budskap, siden den fremstiller filmen som å være håpefull og se fremover for å forbedre oss selv som art.

Ikke noe land for gamle menn

I stedet for å se en gammeldags vestlig shootout, ble Coen-brødrenes beste film-vinner kritisert av noen for å slutte heller antiklimatisk, mens skurken Anton Chigurh (Javier Bardem) dreper Llewelyn Moss (Josh Brolin) utenfor skjermen og rømmer fra autoriteter. Den nylig gjenopptatte sheriffen Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) forteller sin kone om en drøm som involverer hans senere far, der han rir forbi Bell for å tenne bål et sted. Filmen avsluttes med at Ed sier "Og så våknet jeg" før den blekner til svart.

Seerne var så investert i Antons jakt på Llewelyn at de fleste savnet hvordan denne sekvensen formidler hovedtemaet til Ikke noe land for gamle menn. Bell reflekterte over livet hans og hvordan det nå sannsynligvis var på tide for ham å gå videre og bli med faren, uansett hvor han gikk. Alt filmgjengere trenger å vite står i tittelen. Bell er i hovedsak filmens sanne hovedperson, siden historien handler om at han innser at han har gjort alt han kan og at verden går for fort til at han kan følge med. Han kunne ikke redde Llewelyn eller stoppe Chigurh, så det eneste som gjensto var å trekke seg tilbake.

Interstellar

Christopher Nolan forvirret selv de mest oppmerksomme seerne med sitt sci-fi-epos fra 2014. I Interstellartredje akt, Cooper (Matthew McConaughey) slipper seg ned i det bakre hullet og han lander inne i en tesseract som ble plassert der av såkalt "future". mennesker." Dette gjør ham i stand til å kommunisere med datteren Murph (Jessica Chastain) og gi henne informasjonen hun trenger for å redde menneskene på jorden. Men hvis ting var så forferdelige at menneskeheten var i ferd med å bli utslettet, hvordan klarte fremtidige mennesker dette til å begynne med?

En forklaring er det Interstellar omhandler alternative virkeligheter og universer, noe som betyr at en ikke-lineær tidslinje er mulig. Etter all sannsynlighet, strakte vesener fra en annen dimensjon ut for å gi menneskene i vår verden en hjelpende hånd når ting ble virkelig røffe for å opprettholde en følelse av harmoni i tid-rom-kontinuumet. Eksistensen av en ikke-lineær tidslinje ville også forklare hvordan fremtidige Cooper (som reiste fra en av de andre dimensjonene/universene) kunne være "spøkelset" som lagde støy i Murphs soverom. Det er mye å få hodet på, men det er en viss fornuft der når du tenker på det.

Oppstart

Et av de mest kjente bildene i filmer dette tiåret er Cobbs (Leonardo DiCaprio) snurrevad i sluttscenen til Oppstart, kuttet til svart før publikum kunne se om filmens helt var i en drøm eller virkelighet. Det er subtile ledetråder spredt utover Oppstart som gjør bildet klarere, men dette er et annet tilfelle hvor kinogjengere tok hensyn til feil aspekt. I stedet for å fokusere på toppen, burde de ha sett på hva Cobb gjorde etter han snurret den.

Cobb bruker hele filmen forpliktet til ett mål: å komme tilbake til å se barna sine som han ble tvunget til å forlate da kona Mal (Marion Cottilard) døde. Etter å ha vært besatt av selve "drømmen eller virkeligheten?" spørsmål som kinogjengere stilte seg selv under dette siste I øyeblikket bestemmer Cobb seg for å gå bort fra toppen før den fullfører spinningen, noe som betyr at han ikke lenger bryr seg hvor han er. Han er bare glad for å være tilbake med familien sin. Nolan selv er enig i denne tolkningen, men det vil nok ikke sette en stopper for debatten.

Shutter Island

Teddy Daniels (DiCaprio) oppdager en brutal sannhet mens han undersøker Ashecliffe Institute, og lærer at hans virkelige navn er Andrew Laeddis, og han er faktisk en pasient på sykehuset for kriminelle sinnsyk. Han ble fengslet etter at han myrdet sin manisk depressive kone for å ha druknet barna deres. Det «Teddy» nettopp har fullført var en forseggjort rollespilløvelse satt opp av «partneren» Chuck (Mark Ruffalo), som egentlig er psykiateren Lester Sheehan. Sheehan jobber sammen med Dr. John Cawley (Ben Kingsley) for å hjelpe Andrew med å komme seg fra tilstanden sin, og hvis de mislykkes, vil Andrew bli lobotomert.

Andrew ser ut til å ha akseptert behandlingen, men viser tegn på regresjon når han ringer Sheehan "Chuck" under en samtale senere og ber om at de må gå av øya. Skuffet signaliserer Sheehan at ordensvaktene skal ta Andrew for å bli lobotomert. Før han blir tatt bort, spør Andrew, "Hva ville vært verre? Å leve som et monster, eller å dø som en god mann?" antydet at Andrew er blitt kurert, og heller vil dø som en god mann som sluttet fred med sine avgjørelser enn monsteret som gjorde slutt på familien hans ved omsorgssvikt.

Total tilbakekalling

Vi har allerede påpekt hvordan Doug Quaids (Arnold Schwarzenegger) eventyr på Mars er litt for nær beskrivelsen av fantasien til den hemmelige agenten. ut av Rekall-ansatte, og helt siden filmen kom ut har seerne prøvd å avgjøre om handlingen foregår i Quaids sinn eller faktisk skjedde. Regissør Paul Verhoeven forlot sluttscenen med vilje tvetydig, men han tror det hele bare var en drøm. Og det er noen bevis som støtter ham.

Teorien sier at Quaids hjerne hadde en voldsom reaksjon på Rekall-implantatet, og han inkorporerte ekte ting fra livet hans (kona hans, Harry fra jobben) inn i drømmen (som er noe vanlige mennesker gjør til daglig basis). Videre er Quaids nye kjærlighetsinteresse Melina (Rachel Ticotin) identisk med "fantasyjenta" Quaid som ble personlig valgt før prosedyren, og navnet på programmet er til og med Blå himmel på Mars - som er målet for Quaids oppdrag. Ting er bare litt for tilfeldige for vår smak.

amerikansk psykopat

Patrick Bateman (Christian Bale) er en New York-yuppie med en voldelig kant, ettersom han er ansvarlig for flere grusomme drap (vi vil aldri se på Huey Lewis og Nyhetene på samme måte igjen). På slutten av filmen tilstår han forbrytelsene sine for advokaten Harry (Stephen Bogaert), som forveksler ham med en annen kollega og ler av Batemans bekymringer som en spøk. Dette stiller spørsmål ved om Bateman forestilte seg alt eller ikke, men ifølge forfatteren Bret Easton Ellis (som skrev kildemateriale-romanen), å ha det hele i Batemans hode ville gjengi poenget med historien omstridt.

amerikansk psykopat lurer på yuppiekulturen, og er en satire over de som er besatt av materielle eiendeler og høytstående status i samfunnet. Da Ellis skrev boken, fremstilte han denne gruppen mennesker som grunne og hule individer, noe som ville gått tapt hvis Batemans handlinger var hallusinasjoner. I stedet er yuppiene så selvsentrerte at selv når en seriemorder innrømmer drapene sine for noen, børster de av fordi det ikke påvirker dem direkte. Batemans siste monolog gir noen ledetråder som støtter dette.

Bryteren

Det siste bildet av Darren Aronofskys sportsdrama er hovedpersonen Randy Robinson (Mickey Rourke) som hopper av tauene i ringen før studiepoengene begynner å spille. Hans endelige skjebne er overlatt til tolkningen av seeren, men det er antydninger om at han dør under denne kampen. Aronofksy selv er enig i denne tolkningen, og sier "hvis ikke nå når?" i forhold til Randys endelige bortgang.

I Bryteren, Randy har en alvorlig hjertesykdom og han er informert av legene om at fortsettelsen av karrieren kan drepe ham. Men Randy har skadet alle de personlige forholdene i livet hans, spesielt med sin fremmedgjorte datter Stephanie (Evan Rachel Wood) og føler at han ikke har noe å leve for. Som han sier til Cassidy (Marisa Tomei), hører han hjemme i bryteringen med fansen som elsker ham. Det er her han føler seg i live og kan finne fred. Så til tross for legens ordre, vender Randy tilbake til sporten en siste gang for å gjøre noe han er god på.

Birdman

Denne vinneren av beste bilde gjorde mange mennesker forvirret over måten det endte på. Riggan Thomson (Michael Keaton) har oppnådd målet sitt om å sette sammen en vellykket Broadway-tilpasning. Han brakte huset ned ved å skyte seg selv i ansiktet i det som så ut til å være et selvmordsforsøk, men han overlevde og blir vist i bedring på sykehuset. Når han endelig er alene, går han rundt på rommet sitt og ser ut av vinduet. Riggan åpner den, og kameraet kutter vekk før vi ser hva han gjør. Det siste bildet er datteren hans Sam (Emma Stone) som løper til det samme vinduet, ser opp mot himmelen og smiler.

Det er mange tolkninger av det som skjedde med Riggan. En av de vanligste teoriene er at Riggan prøvde å drepe seg selv igjen på sykehuset, og Sam ser enten på meteorskuren som ble omtalt i Birdmansin begynnelse eller den frie "ånden" til hennes avdøde far som flyter opp for å være i fred. Birdman har flere tilfeller hvor Riggan flyter eller flyr rundt, men det pleier å være en versjon fra den virkelige verden (se: den sinte drosjen sjåfør), så selv om Riggan "flyr", er det sannsynligvis fordi han tok livet av seg ved å hoppe ut av vinduet og nå skal til livet etter døden.

Memento

Christopher Nolans breakout-hit satte den tankevridende malen som mange av regissørens senere filmer ville følge. Ved å fortelle historien i omvendt kronologi, oppdager seerne hvordan Teddy (Joe Pantoliano) ble "John G." at Leonard Shelby (Guy Pearce) jakter på. Teddy informerer Leonard om at de to sporet opp den ekte John G. (som drepte Leonards kone) for en stund tilbake, men den minneutfordrede Leonard husket aldri at han gjorde det. For å holde den nye vennen glad, sendte Teddy ham etter andre «John G-er». å bli kvitt skurkene og tjene litt penger på siden. Etter å ha hørt dette, gjør Leonard Teddy til sitt nye mål, og seerne har prøvd å finne ut sannheten siden den gang.

Under utstillingen viser Teddy Leonard et fotografi av Leonard smilende, angivelig tatt etter at han drepte den originale John G. Dette gir troverdighet til Teddys historie, ettersom Leonard alltid fotograferer for å hjelpe ham med å huske ting. Teddy tenkte at dette kunne være en... minne for å hjelpe ham med å være i fred. I sin siste monolog innrømmer Leonard til og med at han lyver for seg selv noen ganger, så sannheten er bøyd for å passe hans behov. Han trenger alltid en John G., så han gjorde Teddy til sitt neste offer. Det er sant at Teddy ville bruke Leonards tilstand for sine egne fordeler, men det er liten grunn til å tro at han ville dikte opp denne typen historie.

Konklusjon

Tvetydige avslutninger er alltid interessante og fører til fascinerende diskusjoner mens folk prøver å sette puslespillet sammen og gi mening om hva som nettopp skjedde. Mens film er et medium som krever svar for å vise publikum alt, kan noen ganger regissører slippe unna med dette trikset og lage noe som legger lag til filmen deres. Forvirrende avslutninger har vært en stift i Hollywood i årevis, og de forsvinner ikke med det første.

Som alltid er ikke listen vår ment å være altomfattende, så sørg for å dele noen av valgene dine i kommentarfeltet nedenfor! Og abonner på YouTube-kanalen vår for flere morsomme videoer som denne.

Hulk's Powers har nettopp fått et urovekkende nytt spinn (men gir endelig mening)

Om forfatteren