15 beste originale Netflix-filmer du trenger å se

12. Sette den opp

Når Sette den opp utgitt i juni 2018, den ferske spinn på romantiske komedietroper fikk gjenklang hos mange seere. Medvirkende Zoey Deutch og Glen Powell, Claire Scanlons film fremhever effektivt gapet mellom unge profesjonelle og eldre, mer erfarne individer som virker smertefullt ute av kontakt. Karakterkarisma er forøvrig avgjørende for Sett det opp premiss, og Deutch viser på imponerende vis an som den kjærlige, men likevel tafatte kvinnelige hovedrollen. Støtte spillere som Taye Diggs, Lucy Liu, Pete Davidson, og Meredith Hagner har alle sine øyeblikk, men Deutch er den mest verdifulle scenetyveren.

For noen seere, Powells Sette den opp karakter kan være helt ulik, men det er avgjørende for dynamikken med Deutchs Harper Moore. De er kontinuerlig uenige, men investert i et felles mål. I den forstand, Sette den opp presser hardt på sjangertroper, siden det er storbylivets vanlige kjas og mas, og – overraskelse – Deutchs karakter er en aspirerende journalist (en major sjangerklisje), en som ikke ser ut til å skrive mye. Som helhet,

Sette den opp fungerer fordi det føles tidsriktig, friskt og selvbevisst. For de kollektive karakterene er umiddelbar lykke viktigere enn den neste store kampanjen, og det er verdi i å verdsette øyeblikket, sammen med de små, gradvise endringene som baner vei for et mer modent syn i liv.

11. Shirkers

Ett nivå, Shirkers er spennende for sin skildring av tre unge kvinner som lager en indiefilm i Singapore. Produksjonsscenene gir innsikt i gjør-det-selv-tilnærmingen, sammen med alle kompromissene som må inngås mens man utfører en kollektiv kreativ visjon. Imidlertid Sandi Tans Shirkers er ikke fokusert på den absolutte glansen til den originale "Shirkers", men snarere hvordan en mann ved navn Georges Cardona tok produksjonsopptakene og aldri forklarte Hvorfor.

I hovedsak, Shirkers er en studie med to karakterer om Cardona og Tan selv. Gjennom intervjuopptak presenteres begge emnene som egoistiske figurer, på helt forskjellige måter, med Cardona som den mest gåtefulle (og med god grunn). Mens noen figurer fra filmindustrien ikke viser skam mens de drar fordel av andre, reiser Cardonas dokumenterte oppførsel spørsmål om intensjonen hans fra begynnelsen. Men fremfor alt Shirkers feirer filmskapingsprosessen, og hvordan bevegelige bilder ikke nødvendigvis trenger utfyllende lyd for å fortelle en effektiv historie.

Basert på Stephen Kings roman fra 1992, Gerald's Gameg er en mesterklasse i spenning. Filmens fortelling foregår hovedsakelig på soverommet, og undersøker situasjonen til Jessie Burlingame (Carla Gugino), som sitter fast i håndjern til en seng etter ektemannen Gerald (Bruce Greenwood) dør av et hjerteinfarkt etter at et seksuelt forspill mislykkes. Geralds spill lykkes av to store grunner: regissør Mike Flanagans evne til å opprettholde en klaustrofobisk stemning, og dermed fordype publikum inn i Jessies sinnstilstand; og Guginos rollercoaster-prestasjon.

Ved å utforske Jessies verste frykt i Geralds spillFlanagan balanserer psykologisk skrekk med tradisjonell gore. Gugino bærer lasset og selger filmen med ansiktsuttrykkene sine alene, men det er ingenting som et WTF-øyeblikk for å løfte en film til neste nivå. Det kommer når Jessie når sannhetens øyeblikk, og må bestemme seg for om hun skal dø eller leve. Alt i alt, Flanagan viser sin virtuositet som filmskaper via nervepirrende og apokalyptiske bilder, og varslet dermed briljansen han ville bringe til Netflix-serien The Haunting of Hill House neste år.

Eternals vil bekrefte at en MCU-skurk er mye større enn Thanos & Kang eksisterer