Lost In Space Complete sesong 1 anmeldelse

Hva fungerte ikke:

Problem Hopping kan være en historiefortellende krykke

Omtrent 10 timer er mye tid å fylle med alle TV-serier, enn si en sci-fi-ekstravaganz med et stort budsjett. Og til sin ære, forfatterne av Tapt i verdensrommet hadde som mål å fylle hvert øyeblikk med en følelse av ekstern konflikt for karakterene deres (noen ganger bokstavelig talt) å kjempe med. Den første episoden la grunnlaget for serien ved å sette tegn i en eller annen form for fare tilsynelatende hvert minutt. Judy ble fanget i en frossen innsjø. Penny måtte utføre en hastig operasjon på morens skadede bein. John risikerte å bli slått av Maureen for noen tvilsomme foreldrebeslutninger, og Will prøvde å vente på et rasende inferno i et tre med en sint, todelt draprobot.

For det meste leverte serien en ny versjon av en kjent situasjon i nesten hver episode. Den andre episoden så Maureen, John og Will på veien til en dødelig storm, mens episode 3, "Infestation", brakte noen ubudne gjester til skipet, i form av drivstoffspisende ål som holdt John opptatt mens resten av familien gikk rundt med vedlikehold på fartøy.

Mens du holdt karakterene opptatt, fungerte det å hoppe fra det ene problemet til det neste også for å forhindre at sesongen gikk over i en utilsiktet pause, men det føltes også til tider som en historiefortelling, ettersom angrepet av problemer også hindret visse ideer, temaer og til og med karakterer fra å bli mer meningsfylt utforsket i løpet av årstid. Selv om det virker knyttet til ideen om seriens episodiske format, har dette mer med innhold enn struktur å gjøre. Det er på en måte et oppkast om denne tilnærmingen fungerte eller ikke, som den absolutt holdt Tapt i verdensrommet fra noen gang å bli kjedelig, men det la også mange potensielt fascinerende undersøkelser på bordet.

Å trekke frem den dramatiske spenningen

Dette føles som et biprodukt av showets avhengighet av problemhopping, siden det ikke var nok for Tapt i verdensrommet å krangle om en ny komplikasjon for karakterene å møte med få minutters mellomrom, men det gjorde det ved å trekke ut spenningen i en nesten absurd grad. Igjen ble grunnlaget lagt i den første episoden da Will og roboten så på at en brann raskt spredte seg gjennom skogen rundt dem. Wills beslutning om å redde roboten ender opp med å redde livet hans, og den blir behandlet som et passende triumferende øyeblikk, men scenen - og mange andre gjennom sesongen - spiller lenger enn det trenger, og reduserer følelsen av triumf ettersom scenen nesten blir irriterende.

Det scenariet utspiller seg igjen og igjen i løpet av den første sesongen. Et eksempel som er minneverdig av alle de feile grunnene, skjer i midten av sesongen når et par gigantiske øgler begynner å rive Wills robot fra hverandre fordi han er satt til Good Mode. Will må løpe ut av skipet, ned en bakke og gjemme seg blant en haug med esker, før han kan levere en Alexa stemmekommando for å gjøre roboten "dårlig" igjen, og dermed redusere den lokale dyrelivet med to. Scenen går i det som føles som en evighet, og spiller på publikums følelser – eller antatte følelser – over roboten, som serien behandler som et magisk beist i fare. Det er et manipulerende grep fra showets side Tapt i verdensrommet Det ser også ut til å fungere under antagelsen om at publikum aldri har sett lignende situasjoner utspille seg før, og derfor utnytter den den dramatiske spenningen for alt det er verdt. Saken er at å skrike på fjernsynet (eller dataskjermen) ikke gir en ideell seeropplevelse.

Heldigvis er dette en ting som kan fikses i redigeringsrommet, noe som sannsynligvis er noe Tapt i verdensrommet bør uansett se nærmere på, for ofte kommer episodene til kort når det gjelder å rettferdiggjøre kjøretiden.

Sesong 1 som prolog

Sesong 1 ender egentlig opp med å fungere som en prolog til en mer ekspansiv historie som skal utfolde seg i sesong 2 og utover. I tilfelle av Tapt i Space, det er et forspill til at Robinsons faktisk blir, vel, tapt i verdensrommet. Det er noe med denne metoden da den lar publikum bli investert i karakterene og deres omstendigheter før ting virkelig begynner å bli vanskelig, og det er ikke så langt unna hvordan den originale serien (og filmen) spilte ut som vi vil. Likevel føltes sesong 1 noen ganger mer som et proof of concept enn noe annet.

Ved å fokusere på å holde karakterer opptatt med å løse problemer, Tapt i verdensrommet unngått (utilsiktet, kanskje) å grave i en mye mer omfattende historie, en som sannsynligvis ville ha utforsket det fremmede skipet som krasjlandet på jorden og ble presentert som «julestjernen». Den kan også ha undersøkt koloniseringens forsøk på å stjele proprietær alien-teknologi til lette deres utvandring til Alpha Centauri - noe som i hovedsak gjør angrepet på Resolute ensbetydende med en utenomjordisk opphør og avståelse rekkefølge. Jada, alt dette kan utforskes i sesong 2 eller senere, men det stiller spørsmålet: Hvis det er historien, hvorfor vente?

Det reiser også et annet spørsmål: Er Tapt i verdensrommet om hva som helst? Svaret virker åpenbart, ved at det står der i tittelen. Men spørsmålet er å søke etter noe mer enn bare en idé om hva handlingen er. Sesong 1 la vekt på ideen om andre sjanser. Den var anvendelig på individuell basis for hver av Robinson-familiene, Don, Dr. Smith og til og med menneskeheten selv, men er Tapt i verdensrommet har som mål å handle om noe mer enn det? Kanskje vi finner ut av det etter hvert som serien går videre og utvikler seg, men etablerer en mer konkret identitet i sesong 1 ville ha gått langt i å få denne ellers morsomme og familievennlige omstarten til å føles mye mer viktig.

Tapt i verdensrommet sesong 1 streames for tiden på Netflix.

The Simpsons beste Halloween-episode på mange år er ikke et skrekktrehus