click fraud protection

Hjemkomst

Serier tilpasset fra podcaster hadde sitt øyeblikk i solen i 2018, men ingen mer spennende enn Amazons Hjemkomst. Med Julia Roberts i hovedrollen, og regissert av Mr. Robot Skaperen Sam Esmail, er serien en tett såret thriller i stil med filmer fra regissører som Alfred Hitchcock, Brian De Palma og Alan Pakula, men med en helt og holdent moderne sensibilitet. Esmail bringer en nådeløst klaustrofobisk teft til saksgangen med et dramatisk (og splittende) skifte i sideforholdet for å betegne en av seriens to tidslinjer.

Resultatet er en superlativ paranoid thriller som stort sett løper fra Roberts lagdelte ytelse, men lager også høy for støttespillere som Bobby Cannavale, Dermot Mulroney, Sissy Spacek og Shae Whigham. Esmails stilistiske innfall viste at han har mer i regiermet enn det som allerede er antydet av hans snart sluttende USA-serie. Hvis det er dit podcast-til-tv-serier er på vei, da Hjemkomst står som en velkommen start på en ny trend.

For alltid

Mens Amazon fortsatt nyter sin Emmy-herlighet med

Den fantastiske Mrs. Maisel, huset som Bezos bygde klarte å følge som slo opp med snikeleveringen av For alltid, en overstadig komedie med en eksistensiell vri fra Alan Yang (Master of None) og Matt Hubbard (Superstore). Serien er et eksempel på hva som skjer når verdensbygging går rett, da den fokuserer på det noen ganger belastende ekteskapets banaliteter, samtidig som de tilbyr en smart undersøkelse av de små gledene som gjør livet verdt lever.

En søt og sjarmerende premiss skjuler en uventet hendelsesvending som bringer For alltid på nivå med NBC Det gode stedet, men med et mindre tydelig mål i tankene for hovedpersonene, spilt av Maya Rudolph i en karrieres beste forestilling og Fred Armisen, som leverer jevne latter i en sjarmerende birolle.

Stjernen i showet er imidlertid hva For alltid gjemte seg for markedsføringen, og spørsmålet om hvor historien dens kommer til å gå når den leverer den store overraskelsen. Overraskelsen for publikum er at når Yang og Hubbard tar det narrative steget (så å si), er det så mye mer å oppdage. Og på bare åtte halvtimes episoder, For alltid reiser noen interessante spørsmål om emnet evighet, uten å overdrive velkomsten.

Sabrinas spennende eventyr

Netflixs herlig campy tenåringsdrama Sabrinas spennende eventyr er den ideelle måten å følge opp live-action-fornyelsen av Archie Comics-merket som blir overvåket av Roberto Aguirre-Sacasa. Etter Americana-som-skrekkhistorie-stemningen han skapte i Riverdale, Sacasa gjør de proppfulle shoppe-elskende tenåringene en bedre, denne gangen ved å sende Avkjølende karakterer rett til helvete - eller så nærme det han kan komme. Resultatet er en overraskende mørk serie som kjenner kjernepublikummet sitt så godt at det ikke kaster bort et minutt på å overforklare ting for dem. I stedet beveger serien seg på et imponerende klipp, vel vitende om at seerne er med på turen, for selvfølgelig er de det.

Serien har en fantastisk hovedrolle i Kiernan Shipka som Sabrina, som begrunner historien med en blanding av sjarm og menneskelighet, men Sabrinas spennende eventyr hever nivået betraktelig takket være et par fantastiske bueopptredener fra Miranda Otto og Michelle Forbes. De to gleder seg over å svinge etter gjerdene i hver scene de er i og oftere enn de treffer den rett ut av parken. Å opprettholde den ideelle balansen mellom skrekk og leir er ikke lett, men Sacasa, sammen med Shipka, Otto, Forbes og resten av showets rollebesetning får det til å se ut som det er.

The Haunting of Hill House

Mike Flanagan er et av de mer interessante navnene i skrekk for øyeblikket. Etter å ha levert inn en håndfull solide sjangerfilmer, som Hysj, Geralds spill, og Oculus, fokuserte han oppmerksomheten på den ofte tilpassede romanen av Shirley Jackson, The Haunting of Hill House. Resultatet var en gjennomført (og passende) hjemsøkende spøkelseshistorie som delte ut sin rimelige del av skremmer gjennom en (kanskje for lang) 10-timers løpetur, men seriens virkelige prestasjon er hvordan den gjorde en av de mest anerkjente og kjente hjemsøkshushistoriene til en effektiv utforskning av traumer og sorg.

Flanagan vevde en kompleks historie gjennom to forskjellige tidslinjer, med to skuespillere (mange av dem barn) som spilte nesten hver eneste rolle, og han kom likevel unna med et overbevisende og overstadig drama. Serien inneholdt også en sømløs one-shot-episode som, selv for de som ikke var over månen med Crain-familiens omgang med det overnaturlige, fortsatt er en prestasjon. Legg det til en sterk rollebesetning, ledet av Carla Gugino og Henry Thomas, og du har en Netflix Halloween-arrangementserie som ikke slår ned med hensyn til sjangerforventninger, men klarte i stedet å lykkes i kraft av å ha en overbevisende tolkning av sin kilde materiale.

Barry

Hva setter HBO Barry bortsett fra de andre leiemorder-sentriske serien på denne listen er mens Å drepe Eva veldig tydelig pumpet bremsene mot slutten av sesongen, for å forlenge levetiden til historien, kuttet Bill Hader og co-showrunner Alec Berg rett og slett bremsene på serien deres. Resultatet leverte altså en uutholdelig mørk sesongfinale som ikke så mye forstyrret serien som sendte den bekymrende (spennende) ut av kontroll – det sympatiske bly var nå langt forbi poenget med noen form for forløsning, et scenario som vil gjøre ting like deler vanskelig og spennende for publikum når det kommer tilbake for sesong 2.

Men selv om det er altfor lett å tenke på hva som er neste gang for den beleirede leiemorderen som ble skuespiller, er det en rekke grunner til at Barry sesong 1 fikk en plass på denne listen. Fra to Emmy-vinnende svinger av Hader og Henry Winkler til seriens styring av dens ville skift i tone — ofte lattermilde morsomme øyeblikk ble preget av målrettet umorsomme og voldelige svinger. Den kan også skilte med en fenomenal biforestilling fra Sarah Goldberg, en desperat skuespiller hvis rå nerveenergi gjenspeiler den til hennes romantiske partner. Men for det meste overrasket Haders serie ved å ikke lene seg inn på klisjeene til hitman-undersjangeren, og i stedet kjører du rett gjennom de største hindringene, tilsynelatende bare for å se hva som venter på den andre side.

Skarpe objekter

Det som kunne ha vært en annen sølle historie om jenter som ble myrdet, ble formet til en langvarig utforskning av måtene giftig oppførsel avler mer av det samme på. Den begrensede serien hadde fordel av overlegen innsats rundt omkring, fra Amy Adams’ vodka-drevne undersøkelse av karakterens tilbøyelighet til selvskading på Patricia Clarksons praktfulle overdrevne opptreden som hennes mor til Matt Cravens nådeløst svette og røykfylte rolle som en liten by politisjef, Skarpe objekter hadde noe for alle å låse seg fast på.

Bortsett fra forestillingene, skjønte HBOs saktebrennende begrensede serie godt av Marti Noxon og Gillian Flynns tilpasning av sistnevntes roman og måten regissør Jean-Marc Vallée lekte med tiden og gjorde fortid og nåtid til en tilbakemeldingssløyfe fylt med noen av de mest fascinerende og severdige groteskene fra år. Selv om den ble sendt i løpet av åtte uker, Skarpe objekter kan ha vært den første HBO-serien som ble bygget for å bli overstadig. Det er muligens et tegn på ting som kommer når premiumkabelen forbereder seg på å skalere opp innsatsen for å konkurrere med Netflix, men det fungerer også i publikums favør, ettersom serien (sammen med den tøffe scenen etter studiepoeng) gir en overraskende givende se på nytt.

Mr. Inbetween

FXs australske import Mr. Inbetween er nok en fascinerende versjon av leiemorderens verden. Serieskaper, skribent og stjerne, Scott Ryan, spiller Ray Shoesmith, en kriminell og leiemorder sjonglerer de mørke og blodige aspektene ved hans valgte yrke med å være en far, en bror og en kjæreste. Der serien utmerker seg er i sin nektelse av å komme med unnskyldninger for sin kaldblodige hovedperson, men også i sin enkel og noen ganger nervepirrende humoristisk skildring av de mer hverdagslige aspektene ved hans ellers uvanlige livsstil.

Til tider brutalt, inderlig og til og med lattermildt morsomt, Mr. Inbetween er, kanskje best av alt, kort. I en tid da det rett og slett er for mye TV (ny og ellers), klokker serien inn på seks halvtimes episoder. Ryan og regissør Nash Edgerton klarer å gjøre mer innenfor den begrensede tiden enn de fleste serier (her ser du på deg, nylig kansellerte Marvel Netflix-serier) gjør med fire ganger så mye. Hvis det er noe, Mr. Inbetween kan tjene som den ideelle malen for hva TV vil bli i et stadig mer overfylt marked.

Forrige 1 2

Squid Game Old Man Actor åpner opp om hvordan showet forandret livet hans