10 filmer som studioene endret fra regissørens visjon

Studioer og regissører ser ikke alltid øye til øye. Noen ganger filmskaper har høy nok stamtavle til å få viljen sin uansett, men i noen tilfeller krefter finansiering og tillatelse Prosjektet for å gå inn i produksjonen tar kontrollen fra skaperen, og endrer finalen drastisk resultater. Litt bånd på en skaper er ikke alltid dårlig, men det er vanligvis et rødt flagg.

De følgende ti eksemplene er beryktet for at studioet slår inn og endrer regissørens tiltenkt visjon. noen få av disse sakene ble utbedret videre med direktørkutt, mens andre aldri fant frelse.

10 Øya til doktor Moreau

Å tilpasse H.G. Wells klassiske science fiction-roman for skjermen var Richard Stanleys drømmeprosjekt. Dessverre startet problemene nesten umiddelbart utenfor porten. Originalstjernen Bruce Willis droppet ut på grunn av hans forestående skilsmisse, og Val Kilmer erstattet ham i siste liten. Kilmer var angivelig uhåndterlig på grunn av sine egne ekteskapelige problemer. Bare flere dager etter innspillingen ble Stanley sluppet av studioet og erstattet av John Frankenheimer.

Stanley har ikke regissert en annen spillefilm siden, men det er i ferd med å endre seg med hans tilpasning av H.P. Lovecraft sin Farge ut av plass. Tidlige anmeldelser indikerer allerede en mer positiv mottakelse denne gangen.

9 The Amazing Spider-Man 2

Jada, kanskje Spider-Man 3 var ikke tidenes beste film, men hvorfor restarte en franchise hvis den skal være like middelmådig? Den første Fantastisk Spider-Man var greit, men neppe verdt å kaste bort den gamle tidslinjen. Fantastisk Spider-Man 2 er universelt sett på som den svakeste av nettslengerens filmer og en av tiårets verste superheltfilmer.

Overbefolkningen av skurker fra Spider-Man 3 kommer tilbake med full kraft. Etter utgivelsen festet Andrew Garfield mange av de dårlige avgjørelsene på studioet. Som en stor fan av karakteren selv, var ingen skuffet over filmens utfall så mye som Garfield.

8 Det var en gang i Amerika

Sergio Leones originale kutt av Det var en gang i Amerika løp hele fire timer. Etter allerede å ha kuttet ut en halvtime for det europeiske markedet, tok amerikanske distributører enda større biter fra stykket og omorganiserte scenene til å kjøre kronologisk. På knappe to timer og tjue minutter ble denne versjonen panorert.

Hvorfor et studio ikke ville stole på regissøren av tidløse klassikere som Den gode den slemme og den stygge og Once Upon a Time in the West å lage et overbevisende epos er utenfor vår forståelse, men noen studioer ville ikke kunne god kunst hvis det slo dem i ansiktet. Riktignok fikk en remaster som restaurerte mye av opptakene som ble utgitt det siste tiåret en langt varmere mottakelse. Jada, fire timer er en litt lang for noen, men det er givende for pasientpublikummet.

7 Himmelens gate

Michael Cimino er en mystisk Hollywood-figur. Alle var enige om talentet hans, men han var notorisk vanskelig å jobbe med. Etter den universelt roste Hjortejegeren, hans neste prosjekt var den episke westernfilmen Himmelens gate. Episk kan imidlertid være en underdrivelse i denne forbindelse, siden hans tiltenkte kuttet var fem timer langt.

Studioet tvang ham til slutt til å få det til en mer fordøyelig to og en halv time. Filmen har en arv som en av de mest dramatiske Hollywood-fiaskoene, og det er vanskelig å si om å gi Cimino mer kreativ kontroll ville ha gjort noe for å bøte på det. Nylige redigeringer har imidlertid fått mer ros enn den første kjøringen.

6 RoboCop (2014)

Alle som så på Jose Padilha's Elitelag filmer ville se appellen i den brasilianske regissøren takle en RoboCop nyinnspilling. Dessverre var regissørens opplevelse i Hollywood ikke så hyggelig, og studioet avviste mange av ideene hans. Hva er vitsen med å ta med en så unik kreativ kraft om bord hvis ingen vil lytte til ham?

Filmen fikk en svak mottakelse og ble umiddelbart glemt. Padilhas rykte har hentet seg inn siden da, takket være hans arbeid med Netflix serie Narcos.

5 Kleopatra

Til tross for at den var den mest innbringende filmen i 1963 og høstet flere akademiprisnominasjoner enn man kan riste på, Kleopatra blir ofte sett på i ettertid som en middelmådig film. Det var også så dyrt at studioet tapte penger på investeringen. EN

etter en seks timer lang første omgang og en fire timers redigering til premieren, fikk studioet regissøren til å redusere den til tre timer. Dette resulterte i at en knapt sammenhengende historie manglet viktige plotpoeng. Som et av de siste eposene fra Hollywoods gullalder, hadde det vært fint om epoken hadde en bedre utsendelse.

4 X-Men Origins: Wolverine

Hvor skal man begynne med denne? For det første valgte studioet å bagatellisere karakterens PTSD alvorlig fordi de ønsket å lage en mer lystig superheltfilm, fordi de tilsynelatende aldri leste en synopsis av karakteren.

For det andre gjorde de Deadpool til en stille antagonist og tvang Ryan Reynolds til å spille ham for at ikke en annen skuespiller skulle ta rollen som drømmene hans. Resultatet ble lammet av både kritikere og fans. På slutten av dagen var det imidlertid verdt det å få en solid spøk på slutten av Deadpool 2.

3 Det gyldne kompasset

Hans mørke materialer inneholder flere religionskritiske temaer. Mens Chris Weltz var ute etter en trofast tilpasning av Philip Pullmans roman, var ikke studioet like begeistret for potensielt å vekke kontroverser og fremmedgjøre en hel demografi. Som sådan ble noen av de oppfattede antireligiøse temaene tonet ned.

Likevel oppfordret den katolske ligaen til å boikotte produktet med den begrunnelse at det kan få barn til å lese bøkene. Selve arbeidets natur var nødt til å opprøre noen mennesker, så de kan like gjerne ha gått hele veien.

2 The Magnificent Ambersons

Etter Citizen Kane's mangelfulle billettkontorer, Orson Welles mistet full kreativ kontroll over sitt neste prosjekt, The Magnificent Ambersons. På grunn av dette ble en over to timers film redusert til bare snaut nitti minutter. For å gni salt i sårene ble det kuttede opptakene ødelagt og er for alltid tapt.

Welles' notater angir en sjokkerende tragisk slutt selv etter dagens standarder. Til tross for endringene tapte filmen fortsatt penger på billettkontoret, men fikk en varm mottakelse kritisk.

1 Pat Garret og Billy The Kid

Etter alt å dømme var Sam Pekinpah like destruktiv og kaotisk som de fleste av filmene hans, selv om denne samme personligheten drev noen av de beste filmene på 60- og 70-tallet. Den ville gjengen og Halmhunder. Hans ambisiøse visjoner for filmer ble ofte møtt med motstand av studiosjefer, og hans alkoholisme og varme temperament hjalp ikke saken.

Etter innpakning en trøblete produksjon for Pat Garret og Billy the Kid og etter å ha fullført en 2 timer lang redigering, tok MGM filmen fra ham og kuttet ytterligere tjue minutter. Bare mer enn et tiår senere så et regissørklipp dagens lys og reddet filmens rykte.

NesteDune: 8 beste antrekk fra filmen, rangert