Channel Zero: No-End House Review
SYFYs skrekkantologi Channel Zero kommer tilbake med No-End House, en sterkere og skumlere serie som befester antologiens plass i skrekk-tv.
I fjor, før den «startet på nytt», lanserte SYFY skrekkantologiserien Kanal null, begynner med Candle Cove. Fra skaperen og showrunner Nick Antosca, hadde serien som mål å lage seks timers historier basert på eller tilpasset fra noen av de mest populære creepypasta-historiene som lurer på internett. Resultatet var en nervepirrende seks-episoders sesong med TV som nettverket likte nok til at det sørget for at serien ville være igjennom i sesong 4. Og mens detaljer om hva som kommer sildrer sakte ut, er serien tilbake med sin andre sesong Channel Zero: No-End House, en sterkere, skumlere sesong med TV som bekrefter SYFYs fortsatte tillit til Antosca og TV-skrekkfabrikken han har bygget.
Tilpasset fra creepypasta med samme navn av Brian Alan Russell, No-End House beskrives av Antosca som en "forstadsmareritt," som etter den første episoden 'This Isn't Real' absolutt er en treffende beskrivelse. Egentlig en hjemsøkt hushistorie med en vri,
Mye av 'This Isn't Real' er vektet mot nødvendig utstilling, og som skrevet av Antosca og regissert av Steven Piet, klarer timen å håndtere å forklare omstendighetene rundt No-End House og Margots situasjon uten å gå fast til det punktet at det kverner historien til en stoppe. Faktisk går timen overraskende fort. Legenden om No-End House forklares kortfattet, mest gjennom den nervøse spenningen til en av tenåringene, slik at når Margot og vennene hennes, Jules (Aisha Dee) og J.D. (Seamus Patterson), ta endelig motet opp til å gå inn i huset og vandre gjennom dets legendariske seks rom, en passende mengde spenning har allerede vært etablert. Sesongregissør Piet begynner tidlig å bygge nervøs energi rundt huset med en brutal forkjølelse som åpner seg og senere når den langsomme turen oppover gaten til det titulære bostedet er satt i parentes av de som tilsynelatende har foretatt seg og har kommet rystet bort – noen gråtende, noen kaster opp i gater.
Som Candle Cove, No-End House utmerker seg ved å skape en atmosfære av frykt og opprettholde det over en seks-timers periode. Kanal null er ikke i det for billige hoppeskrekk eller glimt av gørr (selv om det er noe nervepirrende vold under tenåringenes gjennomgang av huset og igjen i den andre episoden), så hvis det er den typen "skrekk" du ser etter, kan du gjøre best å se andre steder. For de som er interessert i en serie som trives med å etablere en nervepirrende atmosfære og bli der over lengre tid, vil imidlertid finne mye å like No-End House.
Mye av det som er nervepirrende med serien stammer fra ideen om det overnaturlige som lurer i det som egentlig er en popup-kunstinstallasjon som først løser ofrenes grep om virkeligheten ved å ta dem gjennom en serie med stadig mer nervepirrende utstillinger – noen tilsynelatende ytelsesbaserte – før de skiller hver enkelt og rov på hans eller hennes verste frykt. Mens Margot, Jules, J.D. og Seth (Jeff Ward) tar seg gjennom utstillingene, No-End House begynner å avlive sine potensielle historietråder til den står igjen med den den har til hensikt å fokusere på for de resterende fem episodene av sesongen. Altså: Margots forhold til sin avdøde far, som tar en vill vending på slutten av premieren da det virker som om John på mirakuløst vis har blitt gjenoppstått og er lykkelig uvitende om at han noen gang kan ha vært det død. Det tar ikke lang tid å anta, som Margot snart gjør, at utgangen hennes fra No-End House ikke var så kuttet og tørr som hun antok.
Som med Candle Cove, No-End House står overfor en utfordring med å lage en historie i lang form av noe som er designet for raskt forbruk. Appellen til creepypastas er ikke bare deres nervepirrende natur, men også deres relative korthet. Selv om det er betydelig lengre enn Candle Cove og følger en helt annen type struktur, No-End House, som skrevet av Brian Russell, kan konsumeres raskt – noe som fungerer til sin fordel da det etterlater leseren i en tilstand av uro, ofte uten svar eller en konklusjon. Kanal null må kanalisere (beklager) den energien over flere timer, noe som krever en utvidelse av den aktuelle historien, inkludert verdensbygging og karakterutvikling. Som sådan, No-End House setter mesteparten av sin energi i Margots erfaring etter hennes urovekkende omvisning i huset.
Det er litt av et gamble, å ta en hjemsøkt hushistorie og bruke den typiske settingen som bare drivkraften for resten av fortellingen, men Antosca og Piet klarer å få det til ved å utvide grensene til sub-sjangerens eponyme sted for å utforske en forstadsvirkelighet forvrengt til en uopphørlig dårlig drøm.
Utover den nye fortellingen gjør premieren det imidlertid klart Kanal null lærte mye av produksjonen av Candle Cove, som No-End House registreres umiddelbart som en mer selvsikker og visuelt ambisiøs produksjon, en som skaper mål for å skape en seeropplevelse som er bemerkelsesverdig ulik det som kom før. Ettersom antologier fortsetter å øke i popularitet, Kanal null ser ut til å motvirke trenden med tilkobling mellom sesonger (eller avdrag) ved å tilby seerne det som egentlig er et helt nytt show. Det tilsvarer en serie som er sterkere og skumlere i den nye sesongen, en som kan hevde seg som det mest foruroligende skrekkprogrammet på TV for øyeblikket.
Channel Zero: No-End House fortsetter neste onsdag med "Nice Neighborhood" kl. 22.00 på SYFY.
Apple TV+s Invasion Cast & Character Guide
Om forfatteren