Luther sesong 4 er engasjerende, men ikke helt "Totally Disco"
[Dette er en anmeldelse av Luther sesong 4. Det blir SPOILERE.]
-
Av alle TVs store antihelter, har Idris Elbas DCI John Luther en god sjanse til å bli ansett som den antihelt-este av dem alle. Det er ikke ofte en karakter på den ene siden av loven krysser over til frafalne territorium med så unyansert intensitet, og likevel tar han aldri helt steget ned i den mørke avgrunnen han har utfordret til en episk stirring konkurranse. I krim som dette hjelper den usikre navigeringen av menneskehetens skyggefulle fordypninger til stede Luther i et spesifikt lys, et lys der Elbas ukuelige tilstedeværelse skaper all spenningen showet noen gang kan trenge, egentlig; gjør hver time til en ventelek, en hvor den uunngåelige overgangen kommer heldigvis aldri.
Det er interessant, da, de øyeblikkene når Luther presenterer hovedpersonen sin på en utpreget superhelt-lignende måte, stående på et hustak med utsikt over byen – byen hans – i en gyllen-farget drømmesekvens med sin gamle partner, avdøde DS Ripley. Eller, mer bevisst, når Luther tar på seg sin karakteristiske trenchcoat, eller mens han setter fart på sin gamle Volvo, a.k.a. Luthermobile, før han dro inn til byen, avbrøt hans selvpålagte eksil og planlagte ekskursjon til São Palo hensyn til
Den liminale tilstanden til tittelkarakteren er kanskje hans mest tiltalende attributt, som begrenser hans uortodokse metoder og hans løsrevne bruk av kjølig truende kroppsspråk. Det er en liten bit av ekkelheten han jakter på i John Luther, og selv om det for det meste spilles ut på dette tidspunktet, så langt som TV-detektiver går, ideen om å bli tatt mellom stater er godt med på denne typen sesong 4/filmlengde TV-filmen som til tider opptrer mer overfladisk enn vanlig, mens andre synes å antyde at det fortsatt er litt liv igjen i Luther tross alt.
Den nesten tre timer lange begivenheten er til tider intenst fokusert på tilstanden mellom å være god og dårlig, som det er tilstanden mellom å være levende eller død. Og andre ganger ser det ikke ut til å ha så mye mer å si om heller enn å bare observere at det er noe vi alle opplever på daglig basis og takler på en rekke forskjellige måter. I tilfellet Geek Squad kannibal Steven Rose (John Heffernan), hans vrangforestillinger, forårsaket av det Luther diagnostiserer som Cotards syndrom – en sjelden mental tilstand som får de rammede til å tror de er døde – tjener faktisk til å understreke den sentrale ideen, men igjen, utvider den ikke nødvendigvis utover en observasjon på overflatenivå av universaliteten til død.
Men Luther gir ikke publikum mye tid til å tenke eller velte seg i eksistensialismen i det hele uansett, foretrekker i stedet å pakke kjøretiden med flere plottråder og komplikasjoner enn du kan riste en halvspist hjerte kl. I tillegg til å jage ned nevnte død-levende morder Steven Rose og etterforske seriens tilsynelatende død. visste-ikke-hvor-essensiell-hun-var-før-hun-borte element Alice Morgan, Luther er plaget av det eksplosive drapet på hans meddetektiv Theo Bloom (høflighet) av den sultne jegeren Steven Rose), og får en dusør plassert på hodet etter å ha avhørt den ekstremt fornuftige gangsteren George Cornelius (Patrick Malahide) om hans forbindelse til Alices vannfylte ende. Men det er ikke alt! Flerveisangrepet på DCI Luther inkluderer også Blooms fornærmede og hevngjerrige partner Emma (Rose Leslie), og gjenoppstandelsen av en flere tiår gammel mordetterforskning i Luthers formasjonsår som ikke bare formet hvem han er nå, men fødte også tilsynelatende sin nyeste nemesis, Megan Cantor, tidligere Sarah Roberts (Laura Haddock).
Det er mye plot å ta inn over seg, og det meste resulterer i uhyrlig endimensjonale karakterer som går i bane rundt Idris Elbas planetstørrelse på skjermen. Det hele ville føles overfladisk hvis det ikke var for flid som Luther kobler sammen prikkene på sin liminale gjennomgående linje, for å prøve å presentere en idé bak det hele. Luthers vanlige posisjon som en mann på kanten forsterkes av hans sorg over Alice – eller, som Megans innsikt påpeker: ideen om Alice – og for mye av de to timer og førtifem minutter, virker det som om den utålmodige detektiven vil finne seg selv definitivt plassert på den andre siden av linjen han har stått over i årevis. nå. Men Luther forblir det konstante, tråkkende vannet i den menneskelige tilstandens hakkete hav, mens de rundt ham skyller opp på den ene eller den andre bredden.
Historien fungerer i en prosessuell forstand, selv om den ville vært mer overbevisende med karakterene John Luther, som ikke heter John Luther, vært mer enn plottende verktøy ment å presse fortellingen til en åpen slutt konklusjon. Det er lett å unnskylde hvor uinteressant Steven Rose er; hans blodige handlinger er det som er viktig, og de hjelper posisjonen Luther på kanten av skrekk (psykologisk og ellers), et sted som passer serien som hånd i hanske. Det samme kan egentlig ikke sies om Emma eller Megan, ettersom mangelen på karakterutvikling blir til lite mer enn stand-ins for karakterer showet hadde avskrevet, eller klarte tilsynelatende ikke å krangle seg til en opptreden (tusen takk, Showtime).
Selv om det gir dette kapittelet et visst narrativt grep, peker det for det meste mot en fremtidig imbroglio involverer Megans dysfunksjonelt funksjonelle paranoide sosiopat, mangelen på Ruth Wilson faktisk hinker Luther på en overraskende måte – mest fordi den så tydelig venter på å bli uskrevet, i fremtiden Luther avdrag skjer og Wilson finner seg i stand til å trekke seg unna Dominic West og Joshua Jackson. I den forstand, Luther befinner seg i en merkelig meta, post-Ruth Wilson-tilstand, midlertidig plassert mellom slutten på en ting og starten på noe nytt.
Utforskningen av mellompunktet mellom to ytterpunkter er hvor Luther ser ut til å fungere best, og det er til skade for denne begivenheten at den ikke kan tilbringe mer tid der. Luther er et TV-program som må behandles som sådan, for å utnytte tiden mediet gir sine historiefortellere. Som en film eller hva du vil kalle den (selv en nesten tre timer lang), Luther sliter med å balansere hensynet til den menneskelige tilstanden med plottelementer som trenger dramatisk oppløsning. Det resulterer i at de siste ti minuttene er redusert til et skranglende, spennende og likevel overveldende ryddig hendelsesforløp.
Til slutt, mens Luther går mot kameraet, er hans varemerke trenchcoat, stålfaste blikk og et musikalsk signal fra The Cure det eneste tilbehøret han trenger, Luther er vellykket i det er etterlater publikum sultne på mer. Dessverre er det ønsket ikke fra et ønske om å oppleve gleden av forbruket igjen, men snarere fordi denne delen aldri føles helt som et komplett måltid.
-
Screen Rant vil holde deg oppdatert på fremtiden Luther, etter hvert som informasjon gjøres tilgjengelig.
Bilder: BBC
90-dagers forlovede: Varya og Natalie slengt av seere for å støtte Geoffrey
Om forfatteren