«TRON: Legacy» anmeldelse

TRON: Arv må være en av årets mest hypede, om ikke etterlengtede filmer. Det har blitt ertet på San Diego Comic-Con i tre år på rad - hvor opptakene som ble vist imponerte publikum. Det er åpenbart hvor mye hardt arbeid og dedikasjon som ble lagt ned i det visuelle aspektet av filmen, men dessverre er det omtrent alt den har å gjøre.

Den opprinnelige TRON ble utgitt helt tilbake i 1982, og ble på den tiden ansett som banebrytende for sin bruk av datagrafikk i en live-action-film. Hvis du aldri har sett filmen og sett den for første gang i dag, vil du sannsynligvis finne deg selv i å le av de "hokey" visuelle effektene - men husk at den gang hadde de ikke fordelen av å kunne lage virtuelle verdener via CGI motion-capture som kunne oversettes til en datamaskinbasert karakter, etc.

De som elsker den originale filmen (inkludert meg selv) kan bli smittet av litt filmnostalgi – det er ikke en stor film, men det er underholdende nok og klarte faktisk å utforske noen interessante konsepter i en tid hvor datamaskiner fortsatt var «nye» for de fleste mennesker.

Arv er en oppfølger som starter rundt syv år etter slutten av den første filmen. Kevin Flynn (Jeff Bridges) har overtatt Encom og har med hjelp av Alan Bradley (Bruce Boxleitner) gjort selskapet voldsomt vellykket. Flynn har en ung sønn som heter Sam, som han er beundret med historier om bedriftene hans "på nettet", og han lover å ta med sin storøyde sønn dit en dag. Flynn er også på nippet til å bringe et "mirakel" til verden som vil redefinere alt - vitenskap, religion, medisin osv.

Etter å ha delt dette med sønnen, forsvinner Kevin Flynn – for aldri å bli sett igjen.

Klipp til Sam (Garrett Hedlund) i en alder av 27, nå en ensom bad boy som bare er engasjert i Encom (til tross for at han er majoritetsaksjonær) skal hacke seg inn i det en gang i året i en forsøk på å forstyrre det nå grådige selskapet (i motsetning til det fantastiske, velvillige selskapet det var da faren drev det) på en måte eller en annen.

Sam blir ført til et hemmelig laboratorium ved Flynn's Arcade, hvor han gjentar farens siste datamaskinkommando på den støvete konsollen - som frakter ham inn i nettets nettunivers. Regissør Joseph Kosinski får dette universet til å virke enda mer "spesielt" på en effektiv måte: De "virkelige" scenene er i 2D, men når vi først beveger oss inn i dataverdenen kommer endelig 3D-en i filmen i gang – og det gir virkelig en effektiv overgang. Tenk på scenen i Trollmannen fra Oz der Dorothy dukker opp fra huset sitt til Oz - på steroider.

En gang i cyberverdenen er Sam forståelig nok overveldet, men tilpasser seg raskt til å være den atletiske fyren vi møtte i de virkelige scenene. Sam møter snart Clu, programmet faren opprettet for å kjøre systemet, som ser ut som en mye yngre Jeff Bridges (mer om det senere). Det ser ut til at Clu har forvandlet seg til en diktator på jakt etter perfeksjon, og er ikke fornøyd med å forfølge/håndheve det bare i datariket.

Etter hvert et program som heter Quorra (Olivia Wilde) bringer Sam for å se faren sin, som har vært fanget der siden han forsvant for så mange år siden. Selvfølgelig vil Sam tilbake til vår verden med faren sin, men kjære gamle pappa er tilbakeholdende fordi hans "identitetsplate" inneholder informasjonen som Clu trenger for å invadere vår verden - og han vil ikke risikere at. Trioen raser for å finne en måte å stoppe Clu og unnslippe cyberverdenen, før Clu kan gjennomføre sin forferdelige plan.

TRON: Arv er en visuell godbit - i hvert fall til du blir vant til det. Visuelt finner filmens høydepunkt sted ikke lenge etter Sams ankomst til dataverdenen. Scenene der kampene finner sted på rutenettet, både hånd-til-hånd og lettsykkelracing, er virkelig fantastiske. Da jeg så den delen av filmen tenkte jeg "dette er techno-svaret på Avatar."3D-en her brukes med utmerket effekt, inkludert en gjennomsiktig racerbane på flere nivåer der lettsyklene kjemper.

Det musikalske partituret til Daft Punk passer utmerket til filmen. Som en gammel fyr, var første gang jeg hørte om dem i referanse til denne filmen, men deres techo-rock, pulserende lydspor matcher filmens utenomjordiske utseende. Som en bonus dukker de faktisk opp i filmen (klubbscenen).

Denne verdenen er mye mer detaljert enn den originale filmen, og gjenspeiler økningen i data- og grafikkkraft vi har i dag sammenlignet med vektorgrafikken for nesten 30 år siden. Oppdateringer til skipene og dressene som brukes av programmene er alle godt utført og er visuelt imponerende - det er også noen nye design introdusert for å holde ting friskt.

Det er mange nikk til den originale filmen - jeg lar dem ikke nevnes slik at du kan oppdage dem mens du ser filmen. Men det er også mange ting hentet fra mange andre filmer som kom før – noen så like at det er vanskelig å ikke tenke «rip-off» i stedet for «nikk». Disse filmene inkluderer Stjerne krigen, Matrisen, 2001: A Space Odyssey og mer. Faktisk, i en scene trodde jeg Garrett Hedlund kanaliserte Hayden Christensen som Anakin Skywalker.

Filmens verden er fylt med mange perfekt pene mennesker - og jeg følte liten tilknytning til de fleste av dem. Hvis jeg måtte velge en person som skapte en følelse av tilknytning fremfor de andre, ville det være Bruce Boxleitner som gjentok rollen sin som Alan Bradley – og han var knapt med i filmen. Michael Sheen som Castor hadde et overskudd av personlighet som fikk ham til å virke som om han var langt mer avansert enn «bare et program». Olivia Wilde genererte ingen forbindelse og karakteren hennes var ikke bedre. Med en samling av de største skrevne verkene gjennom tidene har blitt lest av henne (som levert av gamle Flynn), bekjente hun at favorittforfatteren hennes var Jules Verne. Ingenting mot Jules Verne, men sammenlignet med de andre bøkene der og hennes tilsynelatende sult etter å forstå den virkelige verden, virket det som et merkelig (halt) valg.

Så var det søken etter å komme seg hjem – var gamle Flynns dataplate nødvendig eller ikke? Var det viktig nok å vokte med livet sitt (fordi det på et tidspunkt virker som et "javel"), og bryr vi oss i det hele tatt?

Endelig kommer vi til CGI-rekreasjonen av Jeff Bridges som ung mann. Har vi endelig kommet oss forbi den "uhyggelige dalen" (hvor sinnet/øyet skjønner at noe bare ikke er helt "ekte")? Dessverre, nei. Så lenge unge Kevin Flynn ikke snakket, så ansiktet flott ut - men så snart han snakket, dukker den skumle faktoren opp. Han så ut som han hadde et ansikt fullt av Botox - tenk på Joan Rivers som nylig ble sett på Lærlingen. Man kan hevde at Clu var et dataprogram og burde vært «stiv» sammenlignet med et menneske, men til og med i åpningsscenen til filmen hvor vi ser den virkelige unge Kevin Flynn, er den samme effekten tilstede.

Virkelig, hvis du skal se filmen, prøv å få den til en IMAX-kino hvis du har en tilgjengelig - og hvis det ikke er en, bør du virkelig se filmen i 3D, som TRON: Arv er et eksempel på 3D utført Ikke sant. Den ble skutt i 3D og det er bruk av både subtil og åpenlys 3D i filmen, en helhetlig effekt som ser imponerende ut og legger til følelsen av å være i en verden som ikke er vår.

Men hvis du leter etter karakterer og en historie som vil tiltrekke deg, vent og se den andre Jeff Bridges-filmen: Ekte Grit.

Her er en trailer for TRON: Arv:

[media id=272 width=570 height=340]

-

[avstemning id="NN"]

Hvis du vil snakke om filmen uten å bekymre deg for å ødelegge den for andre, kan du gå til vår TRON: Arv Spoilerdiskusjon.

Vår vurdering:

3,5 av 5 (veldig bra)

Casting av James Bond-bikarakterer for Bond 26

Om forfatteren