Tiårets beste komediefilmer

Her er våre favorittkomediefilmer fra 2010-tallet. I det nåværende landskapet med verdensomspennende politisk splittelse, økende internasjonale spenninger og den forestående globale oppvarmingsapokalypsen, er en god komediefilm viktigere enn noen gang. Latter er visstnok universell, og de beste komediefilmene lar et publikum koble seg fra hverdagen uten intensiteten til en actionthriller eller den cheesy sentimentaliteten til en romanse.

Men like mye som en stor komediefilm kan bringe folk sammen og appellere til alle deler av markedet, er sjangeren også en av de mest iboende subjektive. Det er langt lettere å kvalifisere nøyaktig hva som gjør en skrekkfilm skummel eller en superheltfilm spennende enn det er å definere hvorfor en bestemt komedie er eller ikke er morsom. Dette er selve grunnen til at Adam Sandler får mye penger av Netflix - noen mennesker tåler ham ikke, andre kan ikke få nok. Det andre problemet med komedie, nylig fremhevet av Todd Phillips, er oppfatningen om at samfunnets økende fokus på likhet og toleranse skaper en kultur der komikere er for begrensede i hva de kan slippe unna med. Andre kan antyde at de fleste fans kan skille nær-knoken humor fra den genuint ondsinnede, og bare sistnevnte er påvirket av skiftende tider.

Og likevel, noen få utvalgte komediefilmer treffer fortsatt alle de riktige tonene og fremstår som tidløse klassikere med bred appell. 2010-tallet har kanskje ikke vært det beste tiåret for komedie på det store lerretet, og mangler en reell tidsdefinerende utgivelse i form av Shaun of the Dead, Brennende saler, Fly! eller Monty python serie. Men tiåret leverte likevel et solid utvalg filmer stablet med banebrytende humor, dyktig parodi og grove visuelle gags. Dette er våre 15 beste komediefilmer fra det siste tiåret.

15. Paul (2011)

Simon Pegg og Nick Frost møt romvesener i en roadmovie med en science-fiction-vri. Som mange andre Pegg/Frost-prosjekter (duoen skrev også manuset ved denne anledningen), Paul er nerdete, hjertevarmende og dum på alle de riktige stedene. Med Seth Rogen som leverer en typisk morsom stemme og bevegelsesfangst ytelse som den titulære rogue utenomjordiske, Paul finner en behagelig kombinasjon av britisk og amerikansk humor og en mer unik anslagsvinkel på en sjanger som altfor ofte går tilbake til stereotypi.

14. Naboer (2014)

Apropos Seth Rogen og sjangerstereotypier, 2014-tallet Naboer så Rogen og Rose Byrne spille et ungt par som gjorde sitt første forsøk på foreldreskap, og møtte en bøllete gjeng med naboer fra universitetsstudenter ledet av Zac Efron. Med "voksen voksen i college-festmiljø"-premisset som neppe er ukjent territorium, Naboer så ut til å bli nok en oppføring i en lang rekke generiske, forglemmelige tenåringskomedier. Den ferdige filmen beviste at antagelsen var helt feilplassert. Relatert til både tenåringshelveteoppdrettere og den søvnberøvede folkemengden på midten av tjuetallet, Naboer' Smart historie og valgbesetning løftet filmen over all forventning.

13. Verdens ende (2013)

For andre gang på denne listen møter Simon Pegg og Nick Frost romvesener, selv om denne gjengen er betydelig mindre vennlige enn Paul. Gjenforent med Edgar Wright for den tredje delen i Cornetto-trilogien, Verdens ende spiller en who's who av britisk komedietalent og kartlegger en gruppe skolevenner som gjenforenes som voksne for å gjenskape en legendarisk pubrunde fra ungdommen. Naturligvis blir de avbrutt av en romveseninvasjon. Kanskje ikke så godt mottatt som Shaun of the Dead eller Hot Fuzz, Verdens ende har fortsatt alle kjennetegnene til en Wright, Pegg & Frost-klassiker.

12. The Heat (2013)

Kriminal- og spionbaserte actionkomedier kom på kino i en ubarmhjertig hastighet gjennom 2010-tallet, og mange av disse falt i veien. Noen få utvalgte fant imidlertid den rette balansen mellom action, komedie og historie, og Melissa McCarthy og Sandra Bullock's Varmen er et godt eksempel. McCarthy beveger seg (delvis) bort fra sin vanlige komiske karaktermal, og spiller en politidetektiv som slår seg sammen med Bullocks superprofesjonelle FBI-agent. Kjemien mellom det ledende paret er drivkraften bak Varmensin suksess, men Paul Feigs kjærlige oppfatning av actiontroper bidrar også til å skille denne 2013-innsatsen fra syndfloden av lignende utgivelser.

11. Popstar: Never Stop Never Stopping (2016)

Den ensomme øyasitt første store skritt på den store skjermen var ikke så kommersielt vellykket som deres YouTube-karriere eller Andy Sambergs hovedrolle i Brooklyn Nine-Nine, men Popstjerne er en enormt undervurdert mockumentary som bærer ånden av Dette er Spinal Tap, om enn med en moderne, hip-hop vri. Inkorporerer deres berømte musikalske komedie med et morsomt originalmanus, Popstjerne var en av 2016s skjulte perler og viste seg å være populær blant kritikere, om ikke billettkontoret.

10. Scott Pilgrim vs. Verden (2010)

Edgar Wright regisserer en live-action-tilpasning av Scott Pilgrim tegneserier så alltid ut som en vinnende formel, og det viste seg, ettersom kritisk ros ble hepet over denne offbeat tenåringsvideospillhyllingen. Dessverre, Scott Pilgrim vs. Verden klarte ikke å tjene penger på kinoutgivelsen, men har siden utviklet en sterk kultfølge og huskes nå med glede for tidlige opptredener av en rekke skuespillere som nå anses som en del av Hollywood En liste.

9. Game Night (2018)

Å finne et originalt konsept for en komediefilm uten å blande flere sjangre sammen er en vanskelig oppgave i dagens mettede marked, men Spillekveldforutsatt at Jason Bateman og Rachel McAdams leder en farlig kriminell etterforskning, feilaktig under inntrykk av at de deltar i et interaktivt live-action rollespill. Mens mysteriet løses opp, Spillekveld fortsetter å vri seg og snu, holde publikum gjette og ler like mye.

8. Kick-Ass (2010)

Like deler komedie og superheltfilm, Kick-Ass er basert på tegneseriene til Mark Millar og John Romita Jr. og ble hyllet for sin pull-no-punches-attitude og hybrid sjanger mashup. Samtidig aper og feirer superheltenes verden, Kick-Ass fungerer som en komedie i stor grad takket være den ledende duoen Aaron Taylor-Johnson og Chloë Grace Moretz, hvis usannsynlige partnerskap utgjør filmens bankende hjerte. Send et på-skjema Nicholas Cage inn i blandingen, og Kick-Ass gir mer latter enn mange av de mer tradisjonelle komediene der ute.

7. 21 Jump Street (2012)

Når det gjelder omstart av en glemt eiendom, 21 Jump Street har få like og, som mange av tiårets fineste komedier, fokuserer de direkte på hovedpersonene og forholdet mellom dem. Channing Tatum viste seg å være morsommere enn noen noen gang forventet, og vennskapet hans med Jonah Hills karakter unngikk den vanlige jock/nerd-dynamikken for noe litt mer moderne. Få en velfortjent oppfølger, 22 Jump Street laget en post-kreditt gag på sin egen vidde ved å erte en serie med stadig mer latterlige oppfølgere. Liv nesten imitert kunst, når et potensial overgang mellom Jump Street og Menn i svart ble foreslått for 2019.

6. Ted (2012)

Seth MacFarlane tok sine betydelige talenter fra Familiemann på storskjerm, og ja, han hørtes veldig ut som Peter Griffin. Kombinerer en lekebjørn med kjip munn med Mark Wahlberg var en uventet genistrek og ga opphav til et humoristisk utvalg av minneverdige replikker og hendige skjellsord. Ted lot Wahlberg vise frem sine komiske koteletter og bidro til å styrke Mila Kunis som en bona fide-stjerne. Den desidert største velgjøreren var imidlertid Ted selv, som raskt ble et kulturelt ikon i 2012 takket være hans elskelige ansikt og oppfinnsomme bruk av banning.

5. Brudepiker (2011)

En annen oppføring regissert av den anerkjente Paul Feig, Brudepikersatt sammen en stjernebesetning med Kristen Wiig, Melissa McCarthy, Rose Byrne, Chris O'Dowd og mange flere, som fortsetter å bli en løpsk suksess både når det gjelder positiv reaksjon og billettkontor. Interessant nok, Brudepiker tilbyr ikke en spesielt romanhistorie eller stoler på noen unik gimmick, og en av de mest minneverdige scenene er lite mer enn en serie kvinner som tar avføring. Men Brudepiker trenger ikke slik pynt, og skiller seg ut ved rett og slett å være mye morsommere enn andre filmer av sitt slag.

4. Hva vi gjør i skyggene (2014)

Denne lavbudsjetts indiefilmen fra Taika Waititi og Jemaine Clement var en suksess ved utgivelsen i 2014, men klarte ikke å sette verden i brann og ble generelt sett på som en kultklassiker. Etter Waititis flytting til MCU med Thor: Ragnarok, derimot, Hva vi gjør i skyggene har vakt febrilsk interesse – og det med god grunn. En uvanlig skrekk-/komedieblanding om fire vampyr-romkamerater som tilbyr en fascinerende versjon av Hollywood-vampyrskildringen, Hva vi gjør i skyggene fortjener sin nyvunne berømmelse og en TV-serietilpasning som ble sendt tidligere i år.

3. Deadpool (2016)

Selv om det kanskje er mer en superhelt- eller actionutgivelse for noen, må enhver film som bruker en fornyelsessuperkraft for å lage onani-vitser betraktes blant den komiske eliten i sin tidsalder og Deadpool fortjener rikt sin høye rangering. Etter å ha overbevist Fox om å sette grønt lys for en moden, R-vurdert superheltfilm, Ryan Reynolds ga en pitch perfekt prestasjon som den morsomme Wade Wilson og Deadpoolsin fjerde veggbrytende, ingen grenser-tilnærming var et forfriskende og revolusjonerende skritt i utviklingen av superheltfilmer.

2. Paddington 2 (2017)

Hvis 2019 er en tid da Deadpool og Paddington Bear kan sameksistere fredelig ved siden av hverandre, så er kanskje ikke verden så ille likevel. Avvist av noen som bare en familiefilm for barn å glede seg over og voksne å tåle, Paddington 2 overgikk alle forventninger ved å være et genuint morsomt, engasjerende og rørende stykke kino. Paddington Bear blir sendt til fengsel for en forbrytelse han ikke har begått, og blir tvunget til å assimilere seg med sine nye cellekamerater, forsøke å rense navnet hans og fange den virkelige gjerningsmannen. For de som tviler Paddington 2sin komedielegitimasjon, Hugh Grant gjør et dansenummer i en knallrosa fengselsdress.

1. Alan Partridge: Alpha Papa (2013)

I mange år ble Steve Coogan spurt om når hans mest kjente karakter endelig ville komme tilbake og etter en levetid med forventning, landet Partridge i 2013 for Alans debutopptreden på den store skjerm. Satt i de dramafylte rammene til North Norfolk Digital radiostasjon, blir Alan tvunget til å håndtere en delikat gisselsituasjon av sin egen skapelse, samtidig som han utnyttet sin nyfunne berømmelse som "beleiringens ansikt". Alle manerer og vitser som laget Coogans Jeg er Alan Partridge TV-serier som er så vellykkede føles like relevante som alltid og hver eneste scene i Alfa pappa er proppet med visuelle gags og cringing av beste sort.

Besøk ScreenRant.com

Om forfatteren