15 ubrukte Avengers-konseptkunst som ville ha forandret filmene fullstendig
Det er ingen unnslippe de ikoniske karakterene til Hevnerne. For 20 år siden var det få filmgjengere som ville ha visst om karakterer som Iron Man eller Black Panther, men i dag du vil bli hardt presset for å finne noen som ikke er kjent med Marvel-universet utelukkende på grunn av hit storfilmer.
Marvel Cinematic Universe har blitt så ikonisk og innflytelsesrik at noen ganger endrer til og med tegneseriene seg for å passe utseendet og følelsen til filmkollegene deres. Ting begynner imidlertid ikke alltid å se så merkevennlig ut, spesielt i de tidlige stadiene av konseptkunst.
For å være tydelig, er ikke denne artikkelen ment å respektere kunstnerne eller den kunstneriske verdien av deres kreasjoner. Konseptkunst krever tonnevis av talent, og vi prøver på ingen måte å forkleine det. Kritikken er bare rettet mot hvordan hvert stykke passer inn i deres respektive filmer og den generelle franchisen, og ikke de kunstneriske talentene til hver skaper. Alt dette er fantastisk arbeid, det er bare ikke alltid det Ikke sant arbeid.
Konseptkunst kan avsløre mye om en filmproduksjon. Det kan vise hvor lidenskapelig skaperne er, eller hvor villfarne de kan ha vært – og i dette tilfellet er det mest førstnevnte. Til tross for hvor utrolig det følgende kunstverket kan se ut, fungerer de bare ikke med det endelige produktet.
Her er 15 ubrukt konseptkunstdesign som ville ha endret Avengers-filmene fullstendig.
15 Redningsklar hette
kunstner Ryan Meinerding laget dette konseptdesignet for Captain America: The First Avenger som en forløper til Caps fulle kostyme. Det er ment å være et militærantrekk som ligner hans tradisjonelle utseende og fargevalg.
Selv om det kan være en fin visuell forvarsel, skriker den ikke akkurat "soldat", gjør det vel?
Designet ble forkastet for å være litt for prangende og levende for en soldat fra andre verdenskrig på topphemmelige oppdrag - spesielt med den farlig merkbare hjelmen. Den har også en slående likhet med Buckys kostyme med den blå jakken og cargobuksene, som er litt overflødig.
I den siste filmen har Cap på seg kostymet sitt under militæruniformen, som er mye mer taktisk og mye mindre patriotisk enn konseptet.
Denne designen ville ikke ha "ødelagt" filmen, men det er helt fornuftig at den har blitt skrotet til fordel for et mer begrunnet motevalg. Dette er uansett som å ha et mål på hodet.
14 Iron Exo-drakten
Dette konseptet ble laget spesielt for Hevnerne av kunstner Adi Granov. I stedet for en hel rustning, er denne designen faktisk mer et eksoskjelett som gjør deler av Tonys kropp sårbare.
Merkelig nok mangler denne drakten den prangende røde og gullmalingen som Tony allerede ville ha blitt forelsket i.
Dressen er spesielt klumpete på toppen, og den har til og med en hjelm med større øyne og en... nese? Kan vi kalle det en nese?
Det finnes ingen informasjon om hvilken rolle dette designet ville ha spilt i Hevnerne. Det kan ha vært et konsept for den fjernaktiverte drakten som vikler seg rundt Tony i finalen, eller kanskje den ble brukt som inspirasjon for å veilede Iron Mans overordnede design. Siden det ikke er veldig beskyttende eller veldig "Iron Man", er det fornuftig at dette designet ble droppet.
13 Vintersoldatens snikskytterutstyr
Det er vanskelig for Bucky å gjøre det ikke ser dårlig ut, men dette designvalget er tvilsomt. Dette er en av Josh Nizzi's mange Winter Soldier-design for Captain America: The Winter Soldier. Her er Bucky avbildet iført en taktisk trenchcoat, og en maske som bare dekker øynene. Nattebakgrunnen og snikskytterriflen antyder at dette kan ha blitt brukt til scenen i Caps leilighet - der Nick Fury blir skutt - og hvis det er tilfelle, ville ikke dette konseptet ha gjort det jobbet.
Selv om det ville gitt vintersoldaten en kul silhuett, er ikke den lange pelsen akkurat subtil.
Det ville nok ikke hjelpe på mobiliteten hans i jakten på taket heller. Det mest iøynefallende problemet er masken (eller mangelen på den) ettersom Cap og publikum sannsynligvis kunne kjenne igjen Bucky under den før filmens store avsløring.
Dette designet er kult alene, men det kunne lett ha gitt bort vrien.
12 Black Widow's S.H.I.E.L.D. Uniform
Det er rart å se Natasha ha en annen farge enn svart. Denne konseptkunsten var et ekstremt tidlig design for Black Widow, laget av Ryan Meinerding til Iron Man 2.
Selve designet er faktisk ganske kult - det ser ut som et praktisk spionantrekk, og ørepluggen, hanskene og S.H.I.E.L.D. logoen er flotte detaljer.
Problemet her kommer fra det enkle faktum at det ikke ser ut som Black Widow.
Dette deler få likheter med karakterens utseende i tegneseriene. Filmene har selvsagt ingen forpliktelse til å holde seg til kildematerialet, men forestill deg fansens vrede, selv i MCUs barndom, hvis de ble introdusert for en Black Widow hvis eneste likhet med tegneseriene var hennes røde hår?
Det er bedre at dette ble skrotet til fordel for komisk nøyaktighet første gang - men i dag ville dette fungere helt!
11 Den skarlagenrøde edderkoppen
Tegneseriefans vil umiddelbart gjenkjenne dette designet. Dette kunstverket (også av Ryan Meinerding) er en MCU-tolkning av Scarlet Spider, en versjon av Spider-Man fra 1990-tallet.
Det er en nesten perfekt replikering med noen få berøringer for å få den til å føles mer hjemmelaget; de grove sømmene, fingerløse hansker og høye sokker.
Dessverre kommer den fra en epoke med Spider-Man som mange fans helst vil glemme.
Ikke bare er den litt for retro (på en grusom måte på 90-tallet), men den vil raskt minne fansen om Klone Saga, en av de mest kronglete historiene i Spider-Mans historie som denne drakten er assosiert med.
Det siste kuttet av Spider-Man: Hjemkomst gikk med noe lignende, med byttet fargepalett og briller for øyne. Endringene var til det bedre, som åpenbart minne fansen om Klone Saga er ikke den beste måten å starte Spider-Man på... en gang til.
10 Flydrakt Falcon
Falken har egentlig aldri hatt et interessant kostyme. Dessverre, mens dette stykket forbi Josh Nizzi ser kult ut, det understreker bare problemet. For hans første opptreden i Captain America: The Winter Soldier, denne Falcon-designen er litt mer avansert enn det vi har.
Mens Sam Wilson egentlig er en marinesoldat med en spesiell jetpack, viser dette designet ham i en pansret flydrakt med mer aerodynamiske vinger og helhjelm.
Siden dette ligner et fly mer enn en fugl, er det fornuftig at denne ideen ble droppet.
Dette kan fungere som en høyhastighetsdrakt (uten tvil for ekstra spesielle superhelt-anledninger), men som hans grunnleggende antrekk virker det litt tørt. For å være rettferdig har heller ikke drakten hans sett mange forbedringer.
Kom igjen, Marvel! Bare gi ham en rød og hvit dress allerede!
9 Goth Scarlet Witch
Denne Scarlet Witch-designet av Andy Park er nesten identisk med det som brukes i det endelige kuttet av Avengers: Age of Ultron, men med noen få viktige endringer.
Ikke bare er det endelige designet litt mindre edgy (med mindre øyesminke og en ikke-flittet kjole), men fargepaletten er byttet ut, noe som gjør jakken rød og kjolen svart. Karakteren føles allerede som en engstelig tenåring i filmen, så det var nok best å ikke spille opp "goth girl"-stereotypen med en overveiende svart design.
Selv om dette konseptet fortsatt fungerer for Wandas uformelle antrekk, ligner utseendet hennes i filmen litt mer på tegneseriene enn dette.
Det er også et fint hint til den lange røde kåpen hun får på slutten av filmen, som en erstatning for den tynne røde kjolen hennes fra tegneserien. Denne designen er ikke en så radikal endring som andre på denne listen, men endringene som ble gjort var til slutt til det bedre.
8 Ultimate Hawkeye
Dette Hawkeye-designet, laget for hans utseende i Captain America: Civil War (også av Andy Park), virker litt dumt. Den er basert på Hawkeyes kostyme fra de senere årene The Ultimates, som både er en mørk tid for tegneseriefans så vel som Hawkeye.
Han var virkelig interessert i våpen den gang. Det var rart.
Ikke bare har denne funksjonen i noen av de verste Marvel-historiene i nyere historie, men det ville ikke oversettes godt i live-action.
Vi snakker åpenbart om skien som ser ut til å dekke hele hodet hans bortsett fra hans for perfekt hår. Det er ikke slik at han skjuler identiteten sin, så hva er masken til? Er han redd for å få tørr hud?
Resten av drakten er fin, men den masken – selv om den fungerer for tegneseriene – ville se dum ut på en ekte person.
7 En skummel visjon
Vision gikk gjennom mange forskjellige utseender i preproduksjon, men dette nydelige konseptet (nok en gang av Ryan Meinerding) er mye mer skremmende enn det vi fikk.
Dette er mest på grunn av fargeskjemaet - filmen har dypere grønne og lysere røde, men denne konseptkunsten bruker det motsatte. Med hans ytre farge er så lys og hans indre farge så mørk, begynner Vision å se urovekkende ut.
Helt ærlig, den høye kontrasten og de lyse øynene får ham nesten til å virke uhyggelig i stedet for uskyldig.
Annet enn det er designet veldig likt sluttproduktet, om enn med mindre metalliske aksenter. Det er utrolig hvor mye farger som kan påvirke hele stemningen til en karakter. Med bare noen små endringer i lysstyrken kunne Vision ha gått fra stille og gjennomtenkt til truende og skummelt. Heldigvis ble dette endret.
6 Visjon ødelegger Tony
Nå er dette ganske avslørende. Dette Captain America: Civil War keyframe av Andy Park kom ikke til det siste klippet, men det viser oss at Vision ville ha stilt seg på Caps side i tidlige utkast til manuset. Dette øyeblikket er faktisk et riff på et lignende øyeblikk fra Borgerkrig tegneserier, der Vision deaktiverer Tonys drakt ved å kjøre hånden gjennom kroppen hans.
Dette ble sannsynligvis endret av en håndfull grunner. For det første mener MCUs visjon at menneskelivet er hellig og er mer på linje med motivasjonen til teamet Iron Man. Men det å ha Vision på et lag som allerede inkluderer Scarlet Witch og Ant-Man gjør ting litt ubalansert, selv om en av de to sistnevnte bytter lag.
Det kan være et kult øyeblikk, men å utelate det tjener historien og publikum bedre ved å holde kampen mer jevn.
5 Gladiator Thor
Dette konseptet av Aleksi Briclot er en ekstremt tidlig versjon av hans The God of Thunders opptreden i Thor: Ragnarok.
I følge Briclots Instagram var dette spesielle kunstverket inspirert og etterspurt av filmens regissør, Taika Waititi. Antrekket er ment å være et tilbakekall til kunsten til Jack Kirby, til og med å beholde de sirkulære ornamentene Thor vanligvis har på sin klassiske rustning.
Siden dette kunstverket er fra et veldig tidlig stadium av produksjonen, er det sannsynlig at dette aldri var ment å gå videre som det er. Til slutt fikk han en enklere, mindre levende design som ligner den nyere tegneserien Den uverdige Thor - spesielt tydelig med hans korte hår og skitne rustning. Siden han mister faren sin og blir slaveret av gladiatorer, er det nedslåtte utseendet litt mer passende enn dette.
4 Alternativ Ant-Man
Det må ha vært vanskelig å få folk til å ta live-action Ant-Man på alvor. I tillegg til det latterlige navnet, egner tegneseriene hans seg ikke akkurat til praktisk praktisk. Konseptkunst for Ant Man har mange variasjoner på kostymet hans, men store forskjeller i hjelmen hans.
Dette designet (Andy Park) sport kanskje den blideste av gjengen. Kunsten er ikke dårlig i seg selv, men den ligner minst på Ant-Man.
Hjelmen selger ikke Ant-temaet, selv om det føles som riktig retning. Kanskje det er mangelen på antenner eller det store visiret, men det virker litt generisk.
Dette var sannsynligvis en tidlig idé som eksperimenterte med hjelmdesignet, men til syvende og sist fungerer det bedre å spille opp de insektinspirerte funksjonene.
3 Doctor Stranges astrale form
Ærlig talt, dette er mye kulere enn det vi fikk. Dette konseptet av kunstneren Ryan Lang er en skildring av doktor Stranges astrale form. Det er også et fantastisk konsept - i stedet for den spøkelsesaktige, gjennomsiktige designen fra filmen, bruker denne sterke linjer som neonlys som etser ut Stranges funksjoner.
Dessverre tjener det ikke filmens interesser. Doktor Strange er allerede noen sprang rarere enn andre MCU-filmer. Midt i å forklare magi, multiversteori og manipulering av rom-tid, måtte den også gjøre publikum forstår "astral form" - en manifestasjon av ånden som beveger seg uavhengig av kropp.
Et gjennomsiktig spøkelse er en god visuell metafor, og det er sannsynligvis grunnen til at dette konseptet ble ubrukt.
Til tross for at det så fantastisk ut, trodde teamet kanskje at dette ville forvirre konseptet for nye målgrupper.
2 Uhyggelig svart panter
Her er en konseptdesign av Svart panter (Andy Park) designet for T'Challas far, King T'Chaka.
En kappeløs versjon av dette ble brukt i filmens flashback-scene som, til tross for at det virker som en mindre endring, formidler en helt annen personlighet. Drakten er allerede gull, noe som gjør den glorete og prangende, men kappen og den høye kragen skaper en illevarslende, kommanderende silhuett. Det, sammen med den sinte formen på øynene, gjør det ganske skremmende.
For den moralsk grå T'Chaka kunne dette fortsatt ha fungert bra, men for T'Challa? Glad og skummel er ikke den typen konge han ønsker å være.
Selv om han sannsynligvis vil ende opp med den ikoniske kappen en dag, fungerer den enklere Black Panther-drakten mye bedre for nye publikummere, som nå kjenner ham som en rettferdig, velvillig konge.
1 Cap Decks Ant-Man
Her er en annen ubrukt nøkkelramme fra Captain America: Civil War, nok en gang av de talentfulle Andy Park. Dette skildrer et annet tidlig stadium av manuset, der Ant-Man og Captain America ville vært på motsatte sider. Så fantastisk som bildet er, gir det enda mindre mening enn det andre nøkkelbildet på denne listen.
Hvorfor ville Ant-Man side med Iron Man og regjeringen? Han er en tidligere straffedømt årvåkenhet hvis verdier faller mer i tråd med Caps. Kanskje han hadde en annen motivasjon i manuset, som betaling eller Avengers-medlemskap. Uansett ville dette sannsynligvis ha ubalansert lagene, noe som forklarer deres eventuelle ekskludering.
Tenk om det var noen mindre "super" som kjempet mot Ant-Man - som Hawkeye! Nå er det en kamp vi vil betale for å se.
Foretrekker du noe av dette Avengers konseptkunst? Del dine tanker i kommentarfeltet!
Neste10 beste forbedringer gjort i skrekkfilm-remakes