15 beste glemte Disney-filmer

Det er det ingen tvil om Disney har vært ansvarlig for noen av verdens mest elskede og kjente filmer. Fra de tidlige glansdagene til Disney-renessansen på 90-tallet, til den nylige flodbølgen av live-action-nyinnspillinger, Disneys filmer har fanget verdens fantasi som ingen andre. Slik er den varige effekten av Disneys mest populære filmer som de kan se i fornøyelsesparker, på matbokser og i leketøysbutikker rundt om i verden. Den siste serien av nyinnspillinger er et bevis på det faktum at folk er besatt. Men det er noen Disney-filmer i kanonen som publikum har glemt.

Det er ikke av mangel på kvalitet at disse filmene har begynt å gå ubemerket hen. Noen av Disneys mest eksperimentelle og grenseskyvende arbeid finner du på denne listen. Uansett grunn, noen av disse filmene presterte dårlig på billettkontoret eller var rett og slett ikke i stand til å fange oppmerksomheten til kinogjengere. Men det betyr ikke at disse glemte filmene ikke lever opp til Disneys høye standard. Nedenfor er en titt på noen av de beste glemte Disney-filmene.

Oppdatert 4. juli 2020 av Zach Gass: Med sin imponerende samling av filmer, både live-action og animerte, har Disney ingen mangel på underholdning for publikum i alle aldre. Enten seerne er unge eller unge til sinns, er det alltid noe morsomt og spennende. Takket være opprettelsen av Disney+, fans har nå tilgang til nesten hele Disney-biblioteket. Det inkluderer dusinvis av filmer som har falt i veien. Glemt at de kanskje er det, men det betyr ikke at Disney-magien ikke fortsatt er fersk. Forhåpentligvis vil disse filmene finne en ny generasjon fans å fortrylle og glede

15 DET SVARTE HULLET

Før Disney skaffet seg rettighetene til galaksen langt, langt unna, prøvde de å komme inn på sci-fi-boomen med sin egen fortelling om intergalaktiske eventyr. Selv om seerne ikke vil finne noen jedi eller smuglere ombord på dette eventyret, er det tilstedeværelsen av en skremmende romstasjon, en hær av panserkledde soldater med blastere og mer enn noen få droider.

Filmen er på ingen måte perfekt, men om man behandler den som en hyllest til filmene den henter fra, begynner den faktisk å få en mer imponerende form. Den mangler kanskje et visst bindeelement, men som en frittstående film er den verdt en se eller to.

14 POOHS STORE EVENTYR: SØKET ETTER CHRISTOPHER ROBIN

Winnie the Pooh og hans Hundred Acre-mannskap har vært på mange fantastiske utflukter i sin tid, men av alle filmene med den dumme gamle bjørnen, får ikke denne på langt nær nok oppmerksomhet. Ikke bare er det kanskje karakterens mest modne utflukt predating Christopher Robin, men det er definitivt Brumms mørkeste film til dags dato.

Det er ikke en spøk, Brumm, Tigger, Kanin, Grisling og Eeyore møter alle ganske skremmende prøvelser på deres søken etter å finne sin savnede venn. De klatrer i fjell, skjærer gjennom en tornebefengt skog, krysser en bunnløs avgrunn, og alt mens de blir forfulgt av den mystiske Skull-a-saurusen. Det er ikke alle honningpotter og Heffalumps.

13 JAMES OG DEN KJEMPEFERSKEN

Nå for tiden, Marerittet før jul er en av Disneys mest elskede kultfilmer. For de som ikke kan få nok Tim Burton, Henry Selick eller stop-motion-dukker, er denne filmen en absolutt eksentrisk fryd.

Basert på Roald Dahls bok med samme navn, følger filmen James og insektvennene hans mens de seile på en gigantisk flygende fersken over havet og utover himmelen til det glitrende landet New York By. Den er magisk, den er hjertevarmende, den er rar og bisarr, alt fansen kan ønske seg av de to hodene bak. En undervurdert klassiker hvis det noen gang har vært en.

12 FANTASIA 2000

Selv om originalen alltid vil være den ubestridte klassikeren, er oppfølgeren fra 1999 uten tvil en av de vakreste kreasjonene som har kommet ut av Walt Disney Animation. Som den originale filmen, Fantasia 2000 inneholder segmenter av animasjon inspirert av kjente musikkstykker.

I motsetning til forgjengeren, bruker filmen imidlertid forskjellige animasjonsstiler og teknologier for å lage visuelle bilder, også som å kaste inn en av de mest kjente jazzkomposisjonene, "Rhapsody in Blue," for å legge til et ekstra lag med variasjon til blande. Walt ville definitivt blitt imponert over dette tillegget.

11 20 000 LIGAER UNDER HAVET

Den hadde kanskje Walt Disneys personlige preg og engasjement, men denne filmen er definitivt den mest voksenorienterte i studioets eksistens. Jada, den kan holde en ung seers oppmerksomhet med sine ubåter, dyphavsdykking og gigantiske blekksprut, men plottet og interaksjonene med karakterene er definitivt rettet mot et eldre publikum.

Det er en av de filmene som beviser at Disney ikke bare er for barn, og de kan være modne, mørke og engasjerende samtidig som de er familievennlige. For de som leter etter noe annet enn musehuset, kommer denne subakvatiske sci-fi-klassikeren med de høyeste anbefalinger.

10 DEN SVARTE KJETTEN

Disneys kanskje mest kontroversielle film, Den svarte gryten ble utgitt på kino i 1985. Filmen var basert på The Chronicles of Prydain av Lloyd Alexander, en trilogi av romaner i sin tur basert på walisisk mytologi. I filmen forsøker en ond Horned King å bruke den nevnte svarte gryten i sine forsøk på å styre verden. I håp om å forhindre Horned King fra å oppfylle sin onde plan er en bonde, nærmere bestemt en grisebonde, ved navn Taran og hans kohorter.

Filmen var revolusjonerende på flere måter. Det var en av de første filmene som brukte datagenererte bilder, så vel som den første Disney-filmen som ble vurdert til PG. Imidlertid var det også den dyreste filmen Disney noen gang hadde produsert på dette tidspunktet, og en mangelfull billettsalg betydde at denne filmen nesten satte selskapet konkurs. Selv om den i dag har en kult som følger denne filmen aldri har fått mye offentlig oppmerksomhet, var det en Disney ønsket å glemme.

9 OLIVER & COMPANY

Kommer raskt i hælene på Den svarte gryten episk feil var en oppdatert versjon av Dickens Oliver Twist. Bare i denne versjonen er den foreldreløse Oliver en kattunge som slår seg sammen med en flokk løse hunder i New York. Filmen ble utgitt i 1998, rett før Disney-renessansen, og ble en kommersiell suksess, men den ble raskt overskygget av utgivelsen av 1989 Den lille havfrue og skulle ikke utgis på hjemmevideo før i 1996. Selv om en kvalitetsgjenfortelling av en Dickens klassiske Oliver og selskap har blitt stort sett oversett i de mellomliggende årene.

8 DINOSAUR

Den femte mest innbringende filmen i 2000, året for utgivelsen, og godt likt av både publikum og kritikere for sin fantastiske visuelle og tekniske trolldom, Dinosaur har drevet inn i mørket. På tidspunktet for utgivelsen, Dinosaur ble ansett som et teknisk vidunder, og blander live-action bakgrunner med CGI-dinosaurkarakterer, og oppnådde en følelse av fotorealisme ingen annen film hadde oppnådd så spektakulært før nå. Man kan nesten hevde at denne filmen var en forløper til dagens fotorealistiske nyinnspilling av Løvenes Konge. Til tross for de tekniske prestasjonene til filmskaperne, fant publikum historien og karakterene inn Dinosaur litt forglemmelig. Selv om det er et viktig skritt på veien for å oppnå dataanimasjonsteknikkene som brukes i dagens filmer, Dinosaur klarte ikke å trampe seg vei til å oppnå den typen drømmeri som ble tilskrevet dens avdøde.

7 HJEMME PÅ SERIEN

Utgitt i 2004, Hjemme på Range kom på slutten av det som er kjent som Disney-renessansen og regnes ofte som eksemplarisk for den avtagende kvaliteten på Disney rundt denne tiden. Faktisk vendte Disney oppmerksomheten mot dataanimasjon, med Hjem på Område deres siste 2D-animasjonsfilm til Prinsessen og frosken fra 2009. Kritikere og publikum var tøffe mot denne filmen for ikke å leve opp til ideen deres om Disney-standarden, og selv om stort sett glemt, er det mulig å se tilbake på denne oppføringen i Disney-kanonen og se de bedre egenskapene til denne stykke. Med en morsom historie, en sprø rollebesetning og musikk fra Disney-trofaste og en del av Disney renessansesin drivkraft, Alan Menken, denne filmen har mye for seg.

6 DEN STORE MUSEDETEKTIVEN

Den store Musdetektiv ble utgitt i 1986 til kommersiell og kritisk suksess. Den forteller historien om en mus, som etterligner den store detektiven Sherlock Holmes. Mens selve filmen har drevet bort fra mainstream-diskursen, har Disney-fans en god del å takke Basil og hans mysterieløsende eventyr for.

Etter den elendige billettkontoret tar av Den svarte gryten, Disney vurderte å legge ned animasjonsavdelingen deres, men suksessen til denne filmen beviste for lederne at animasjon var en kommersielt levedyktig rute å utforske. Uten denne filmen ville Disney-renessansen aldri ha skjedd. Denne filmen taler også for seg selv med de legendariske regissørene Ron Clements og John Musker, regissører av mange fremtidige Disney-klassikere, jobber med filmen, det er en morsom historie med levende, fargerik tegn.

5 ATLANTIS: DET TAPTE RIKE

Atlantis: The Lost Empire forblir en uteligger i Disney-kanonen. Filmen ble utgitt i 2001, og bruker en kombinasjon av 2D- og 3D-animasjon og forteller historien om en gjeng leiesoldater som finner veien til den tapte byen Atlantis. En beslutning tatt av studioet om å avvike fra sin vanlige musikalske kost førte til unnfangelsen av denne filmen. Sett mot et litt eldre publikum representerer denne filmen et av Disneys eneste forsøk på science fiction. Selv om billettsalget var skuffende på den tiden, har denne filmen nå noe av en kultfanskare og noen av Disneys mest fantastiske bilder. Det er virkelig et mer voksent, actiontungt verk, og dette viste seg splittende blant Disney-fans. Av denne grunn, Atlantis har blitt en av Disneys glemte klassikere, men en som er verdt å ta en titt.

4 REVEN OG HUNDEN

En klassisk Disney-blanding av hjertevarmende, kjærlige skapninger og noen ganske voksne temaer, Reven og hunden forteller historien om to unger som er bestemt til å vokse opp til motstandere. Venner fra barndommen, Tod the fox, og Copper the hound dog, må kjempe med rollene sine i samfunnet mens de utvikler seg fra ungdommelige venner til deres foreskrevne skjebner. Reven og hunden presterte godt på billettkontoret da den ble utgitt i 1981 og fikk ros for stemmearbeidet. Selv om den stort sett blir oversett i dag, er denne filmen et godt eksempel på Disneys evne til å utforske temaer for voksne som samfunnspress og tap av uskyld i en barnevennlig animert film. Dette står som en av Disneys store prestasjoner til tross for manglende representasjon i moderne Disney.

3 REDNINGENE

Premisset for denne filmen er noe bisarre. To mus, som tilhører Rescue Aid Society, en gruppe som er ansvarlig for å hjelpe ofre for bortføring, forsøker å redde en ung jente fra den onde, pengesultne Madame Medusa. Filmen, som ble utgitt i 1977, har vært i utvikling siden 1962, men ble til slutt produsert og ble godt likt av både kritikere og publikum. Faktisk var denne filmen så populær en oppfølger kalt Redningsmennene: Ned Under ble godkjent og utgitt i 1990. Begge filmene er et rullende mystisk eventyr, og til tross for at de har status som "glemt", står de tidens tann.

2 SKATTEPLANET

Skatt Planet, Disneys science fiction-gjenfortelling av Robert Louis Stevensons SkattØy, forblir noe av en anomali. Regissert av Disney-legendene Ron Clements og John Musker, brukte denne filmen revolusjonerende animerte teknikker, og blandet 2D-karakteranimasjon av 3D-datagenererte bakgrunner, for å lage noen av Disneys mest fantastiske bilder til dags dato.

Filmen hadde også en fantastisk stemmebesetning inkludert Joseph Gordon-Levitt, David Hyde Pierce og Emma Thompson; musikk av Googoo Dolls, en velkjent eventyrhistorie bak, en sterk positiv kritisk respons og en nominasjon for beste animerte film ved Oscar-utdelingen. Likevel presterte den spektakulært dårlig på billettkontoret. Regnes som en av Disneys største flopper Skatteøya er sjelden hørt om eller sett i Disneys verden. Et tilbakeblikk på denne filmen viser imidlertid at den tåler tidens tann.

1 EN LØFTIG FILM

Endelig, En klønete film er en Disney-animasjon som fortjente bedre. Oppfølger fra tegneserieserien Tøff tropp, En klønete film ser Langbein prøver å opprettholde forholdet til ungdomssønnen Max, som er mer interessert i forelskelsen hans, Roxanne, og skiller seg ut fra mengden. For alt i verden er denne utgivelsen fra 1995 en enkel roadmovie, men med en spektakulær sporliste med musikalske numre, ler et minutt, og gjengir også Langbein i et mer nyansert, emosjonelt lys enn noen gang før. Blandede reaksjoner fra kritikere betyr at Langbein og troppen hans ikke ble gitt den oppmerksomheten de fortjente, Men kjærlighet til denne "glemte" klassikeren betyr at en sterk kultfølge har dukket opp rundt dette film. Kanskje, Langbein og Max kan være grunn for live-action-remake-behandlingen.

Besøk ScreenRant.com