Hvordan BOTW bruker musikk og lyd for å skape en enestående følelse av sted

Breath of the Wild, det revolusjonerende 2017-tilskuddet til Legenden om Zelda franchise, bruker musikk og lyd for å skape en enestående følelse av sted i spillets enorme åpne verden. Mer enn noen tidligere Zelda spill, Breath of the Wild legger vekt på plassering og følelser ved å bruke Hyrules øde, rustikke landskap for å skape en forbindelse med spilleren. I stedet for å drive Links historie videre med fangehull, gjenstander og filmsekvenser, som alle er typiske trekk ved tidligere bidrag i serien, Breath of the Wild oppmuntrer til fremgang gjennom utforskning og nysgjerrighet, som ofte driver mystikken fremover med sitt minimalistiske lydspor.

I motsetning til tidligere Legenden om Zelda spill, Pusten avVillhistorien er ikke avgjørende for å oppleve Links eventyr. Selv om den store ulykken er sentral for Nintendos siste iterasjon av Hyrule, er det på grunn av dens effekt på landet, ikke rekken av hendelser som førte til ødeleggelsen. For første gang i Legenden om Zelda historie, karakterdrevne fortellinger tar en baksete Breath of the Wild, og miljøfortelling tar ledelsen.

Lyd er viktigere i Breath of the Wild enn i noen tidligere Zelda tittel. Uten et oppslukende lydspor, som inkluderer lydeffekter i tillegg til hele orkesterstykker, spillet risikerte å miste følelsen av undring og mystikk som er så viktig for måten spillerne spiller på Breath of the Wild, spesielt under deres første erfaring med det. Heldigvis har det endelige produktet laget BOTW et av de mest elskede spillene gjennom tidene, og dens enestående følelse av sted, som er sterkt avhengig av forholdet til lyd, kan krediteres for den suksessen.

Musikk og lyd Hjelp til å lage en oppslukende hyrule i BOTW

I Breath of the Wild, musikken - eller mangelen på den, i noen tilfeller - blir en del av den levende verden rundt Link når han utforsker Hyrule. Mens de fleste av brikkene som er inkludert i spillet ikke teknisk sett er lydeffekter, tjener deres minimalistiske natur til å skape en atmosfære mer enn et tradisjonelt videospill-lydspor. Selv om hvert spor bruker mange talentfulle instrumentalister, er fokuset vanligvis bare på en håndfull instrumenter - en ikke-påtrengende perkussiv beat i bakgrunnen, en harpe eller fløyte i forkant, og strengeinstrumenter for å styrke stykkets dybde.

På grunn av dette er musikken i Breath of the Wild har en tendens til å forsvinne inn i miljøet, blander seg inn og understreker følelsene av ensomhet og ødelighet som er tilstede hele veien Hyrule etter ZeldaDen store ulykken. Den gir aldri et stort utsagn, men velger i stedet å subtilt veilede spilleren gjennom følelser. Lydene inn Breath of the Wild angi hvordan man bør føle seg på hvert område, både gi verden liv og samtidig understreke tragedien med dens ødeleggelse. Musikken tjener til å plassere spilleren i verden i stedet for å skape et typisk, merkbart, alltid tilstedeværende lydspor.

Siden melodiske spor er få og langt mellom, så vel som ofte minimalistiske i naturen, gjør det sjeldne tillegg av spillets raskere kampmusikk enda mer stressende og engasjerende for spiller også. Mens de fleste sanger i Zelda: Breath of the Wild stol på at bare noen få instrumenter blander seg inn i bakgrunnen, det er ikke alltid tilfelle, spesielt under sjefskamper og møter med Guardians. Høyere tempo, tung perkusjon og en overveldende følelse av at det haster akkompagnerer musikken som indikerer en Guardians ankomst i sterk kontrast til nesten alle andre brikker i spillet.

Breath Of The Wild inkorporerer sømløst lydsporet

Med denne strategien, Legenden om Zelda: Breath of the Wild selv understreker betydningen av lydsporet som en del av miljøet. Siden orkesterverket ble skapt for å være en del av verden i stedet for å være et tillegg til den, trekker oppmerksomheten til musikken når BOTW's Guardians er i nærheten av spilleren med vilje forstyrrer drømmene deres. I stedet for at lydene forsvinner inn i spillopplevelsen deres som en del av hele pakken, er den plutselig i forkant, og skaper en spenning som ellers ikke er tilstede.

I tillegg sitter musikken som finnes i byer i hele Hyrule et sted i midten, mellom det minimalistiske stykker som spilles mens du utforsker den åpne verden og de hektiske sangene som indikerer ventende kamp med en Verge. De er ikke fullt så merkbare som kampmusikken, men de er strengt tatt ikke en del av bakgrunnsmiljøet heller. Faktisk er sporene som spilles mens du besøker byer over hele verden, på noen måter den mest tradisjonelle tilnærmingen til videospillmusikk inkludert i Breath of the Wild.

Disse stykkene har litt flere instrumentaler, men er fortsatt ikke avhengige av tyngre instrumenter, og velger å holde fokus på strykere og treblåsere. Men med disse subtile endringene er disse melodiene i stand til å oppnå et skifte i atmosfæren. I stedet for en tom åpen verden, spilte temaene inn Breath of the Wildsine byer indikerer en levende, pustende befolkning som Link kan samhandle med. Han er ikke lenger alene på de enorme slettene i Hyrule, og lytter til en ny tone her eller der. I stedet er han omgitt av andre, om enn svært få, og opplever gleden ved selskap igjen, som alt understrekes gjennom musikk.

Breath Of The Wilds musikk bidro til å gjøre den spesiell

Breath of the Wild er et friskt pust for Zelda fans, noe som førte til dens vidtrekkende suksess og kritikerroste. I samtaler om spillet er musikk ofte ikke i forkant av diskusjonen, noe som er synd fordi Pusten avVillsin følelse av verden er så unikt sammenvevd med lydsporet. Videospill er ikke bare avhengige av grafikk og gameplay for å påvirke spillerne deres, og musikk er et nøkkelaspekt for å skape en følelsesmessig forbindelse med publikum.

Vanligvis er et lydspor bygget for å svelle og avta med viktige historieøyeblikk. Breath of the Wild, derimot, snur den ideen på hodet, omtrent som den snudde ideen om en Legenden om Zelda formel på hodet. I motsetning til tidligere oppføringer i serien, Breath of the Wild slipper spilleren løs, slik at de kan utforske Hyrule på egenhånd som de vil i stedet for å presse en lineær historie, lage spillopplevelsen slik at selve Hyrule-landet blir både en hovedperson og antagonist i Links eventyr. De kampene med miljøet, de emosjonelle øyeblikkene av oppdagelse og triumf og følelsene av å dykke med hodet inn i det ukjente er uløselig knyttet til Breath of the Wildlydsporet til.

Hva alle glemmer om Pikachu

Om forfatteren