De 10 beste regidebutene på 1990-tallet, ifølge IMDb

click fraud protection

På 1990-tallet overlot studioer kreativitetene sine mer enn noen gang, og det førte til noen av Hollywoods mest spennende og unike filmer. Men det som er mer imponerende er at studioene til og med lot nykommere regissører med liten eller ingen bakgrunn styre skipet til en film, og de hadde alle tydelig forskjellige filmstiler.

Så mange visjonære filmskapere kom inn i folden på 1990-tallet, og tiåret er en skattekiste av episke dramaer ledet med forfatterskap. Mellom Paul Thomas Anderson, Quentin Tarantino og Sam Mendes viste disse elskede filmskaperne verden hva de hadde å tilby på 90-tallet, og de kom svingende rett ut av porten.

10 Paul Thomas Anderson: Hard Eight (1996) - 7.2

\Anderson er mest kjent for episke dramaer som f.eks Boogie Nights, Det vil bli blod, og den nyeste Lakris pizza. Men før det ga filmskaperen ut en relativt beskjeden og mager 100-minutters lavbudsjett-krimthriller, Hard åtte.

Der Anderson vanligvis jobber med enorme ensembler, har denne krimfilmen et lite, men flott rollebesetning, som den følger en erfaren gambler som tar en naiv og tapt-i-verden 20-er under sine vinger i Las Vegas. Og selv om filmen ikke helt etablerte regissørens stil, så den Anderson skaffe skuespillere som ville bli hans mangeårige samarbeidspartnere, inkludert Philip Seymour Hoffman, John C. Reilly og Philip Baker Hall.

9 Peter Farrelly: Dumb And Dumber (1994) - 7.3

Dum og dummere er akkurat det — en av de dummeste filmene som noen gang er laget — men den er også så gøy, og den regnes nå som en klassisk komedie. Det var filmen som åpnet Peter Farrelly-slusene, ettersom så mange flere latterlige komedier i samme slengen fulgte, og nesten alle av dem var store pengemakere på billettkontoret også.

Interessant nok, mens Farrelly ble den beste regissøren for opprørende komedier fulle av toaletthumor, fortsatte filmskaperen med å regissere Grønn bok, et beste bilde-vinnende drama. Forskjellen mellom Grønn bok og Dum og dummere er natt og dag, men komedien fra 1994 er godt respektert i seg selv.

8 Christopher Nolan: Following (1998) - 7.5

Som regissør har Christopher Nolan så mye makt, uten tvil enda mer enn slike som eldre statsmenn som Steven Spielberg. Det var en budkrig for regissøren da han forlot Warner Bros. i fjor, og til og med Netflix var villig til å bøye sine strenge regler for ham. Og tegnene på det geni var der i hans aller første film, Følgende.

Filmen handler om en London-basert forfatter som følger mennesker rundt i byen, og bruker livene deres som inspirasjon for romanene sine. Og akkurat som tilfellet er med Nolans filmer, fører det til en utrolig sluttakt. Det får nesten seerne til å ønske at studioer fratok ham enorme budsjetter, ettersom han utmerker seg med thrillere med lave budsjetter, enten det er dette eller Memento.

7 Kevin Smith: Clerks (1994) - 7.7

Ekspeditører er en dag i livet til to slackere som jobber i en nærbutikk og en videoutleiebutikk, og det markerte en helt unik måte for uavhengig filmskaping. Kevin Smith oppnådde noe stort med komedien, og det er grunnlaget for hele karrieren hans.

Påvirkningen av Ekspeditører har bølget gjennom hele Smiths filmografi, og det han oppnådde med et mikroskopisk budsjett er utrolig. Den har en så stor arv, det var en oppfølger med en annen på vei, og det var til og med en tegneserie basert på den ikoniske filmen. Mens tegneserien var kortvarig, mer Ekspeditører av noe slag er verdt å se.

6 John Singleton: Boyz N The Hood (1991) - 7.8

John Singleton er kanskje ikke et underverk som mange av de andre filmskaperne som hadde regidebut i på 1990-tallet, men han fortsatte med å være en svært etablert regissør og har massevis av suksessrike filmer under sin belte.

Regissøren kaster ofte rappere og lager filmer basert på indre byspenninger, og Boyz N The Hood er et lysende eksempel på begge disse varemerkene. Ice Cube-stjernefilmen handler om tre unge menn som gjør alt de kan for å unngå volden og farene i deres røffe Crenshaw-nabolag. Filmen etterlot en varig kulturell innvirkning, og den er fortsatt aktuell i dag.

5 Spike Jonze: Being John Malkovich (1999) - 7.8

Å være John Malkovich inneholder en av de merkeligste romansene i fantasyfilmer, da den følger en mann som finner en portal inn i sinnet til den titulære skuespilleren, og han bruker den til å prøve å vinne over hans livs kjærlighet. Filmen fra 1999 blander surrealisme, komedie og romantikk, som alle har vært de tre hovedelementene i hver Spike Jonze-regisserte film.

Men mens Jonze er en utrolig regissør og har bevist gang på gang hvor original han er av en filmskaper, suksess skyldes også Charlie Kaufman, som skrev filmen og fortsatte med å skrive de surrealistiske romantikkklassikerne som Evig solskinn i et plettfritt sinn.

4 Kevin Costner: Dances With Wolves (1990) - 8.1

Danser med ulver er en av de største westernfilmene de siste 40 årene. Siden sjangeren ikke har vært på langt nær så populær som den var for 70 år siden, er 1990-filmen det nærmeste den har kommet til å bli like elsket i tiden siden. Filmen ble regissert av Kevin Costner selv, og han ga seg selv ingen enkel utfordring for debuten.

I stedet rettet han blikket mot et fire timer langt western-epos, og hans store ambisjoner ga mer uttelling enn noen noen gang kunne ha trodd. Utrolig nok, til tross for dens forbløffende kjøretid, var det en av de største billettkontorsuksessene på 1990-tallet.

3 Brad Bird: The Iron Giant (1999) - 8.1

Jerngiganten er en opprinnelseshistorie ulik noen annen. Filmen forteller ikke bare historien om en elskelig fremmed livsform, men den introduserte verden for Brad Bird også, som fortsatte med å være et ess i Pixars lomme og en fantastisk live-action-regissør.

Den klassiske 1999-filmen hadde alle stiftene til en klassisk Bird-film, som de komplekse, men enkle å følge actionsekvensene, de smarte kulissene og mest av alt hjertet. Mens Bird regisserte klassiske Pixar-filmer som Utrolige filmer og Ratatouille, det er Jerngiganten det er hans beste film, og det er fans dør å se Jerngiganten 2.

2 Quentin Tarantino: Reservoir Dogs (1992) - 8.3

Begrepet "wunderkind" ble uendelig kastet rundt på begynnelsen av 1990-tallet, og den merkelappen var undertjent for mange regissører, men for Tarantino var det mer enn passende. Selv om Reservoarhunder populariserte ikke ikke-lineær historiefortelling som oppfølgingen, Pulp Fiction, eller endre manusskriving for alltid, har den fortsatt noen beskjedne egne prestasjoner.

Til å begynne med er det en rovfilm uten tyveri, og til tross for det er den fortsatt en av de beste ransfilmene noensinne ifølge Reddit. Ikke bare det, men det er stort sett plassert på ett sted også, og det er en utrolig bragd. Den viste på et veldig tidlig stadium hva Tarantino var i stand til å oppnå, selv med et mikroskopisk budsjett.

1 Sam Mendes: American Beauty (1999) - 8.4

Noen mener det amerikansk skjønnhet holder ikke helt i dag som den gjorde da den ble utgitt tilbake i 1999. Imidlertid takler den det alle til slutt vil gå gjennom, som er en krise, enten det er en midtlivskrise, en identitetskrise eller en familiekrise. Og i filmen fra 1999 er alt det ovennevnte.

Filmen har så mange temaer, og det er en av de beste filmene å diskutere betydningen av, fordi i virkeligheten er alles tolkning sannsynligvis riktig. Og som så mange andre filmer fra 1999, som f.eks Kamp klubb og Magnolia, oppfordrer filmen folk til å leve mer meningsfylte liv. Regissør Mendes har ikke klart å slå sin regidebut, men få andre regissører kunne noen gang nå standarden han satte.

Neste10 glemte animerte Disney-filmer som fortjener en ny sjanse