Adam Berg Intervju: Black Crab

Svart krabbe er den siste i rekken av Netflixs internasjonale priser av høy kvalitet. Den svenske actionthrilleren, som kommer på strømmeplattformen 18. mars, følger et topphemmelig oppdrag utført av seks soldater som lever midt i en postapokalyptisk verden i krig. Basert på romanen til Jerker Virdborg, ser den spente historien dem risikere liv og lemmer for å få en mystisk pakke over et frossent landskap uten å vite konsekvensene i vente for dem.

Noomi Rapace, hvis skrekkfilm Du vil ikke være alene følger nøye med Svart krabbesine hæler, stjerner som skøyteløper som ble soldat Caroline Edh. Mens medsoldatene hennes ledes av plikt og fortvilelse, har Edh en mye sterkere inspirasjonskilde: et potensielt gjensyn med datteren. Etter å ha vært adskilt fra barnet i årevis, fører løftet om å se henne igjen til at hun tar flere ekstreme handlinger for å holde håpet i live.

Forfatter og regissør Adam Berg snakket med Screen Rant om leksjonene han lærte mens han laget sin første spillefilm, samt tilnærmingen han tok til Black Crab's opprivende actionscener.

Screen Rant: Karakteren var opprinnelig mann i den svarte krabben roman. Hvordan var prosessen med å skape Caroline, og jobbe med Noomi for å virkelig utvikle den karakteren?

Adam Berg: Fra starten, da vi begynte å snakke om manuset og filmen, føltes det bare som... Boken ble skrevet for 20 år siden. Jeg synes samfunnet så litt annerledes ut da, og vi kom tydeligvis videre på mange måter. Å ha en kvinnelig hovedrolle føltes bare normalt, og jeg følte meg rett for det.

For meg var det ganske viktig å ikke føle meg som en film i militærstil. Vi ville ha mer menneskelighet der inne, så det var en god måte å bevege seg bort fra alt du har sett før.

Og så hadde jeg et møte med Noomi, for kanskje fem-seks år siden, da vi først begynte å snakke om denne filmen. Hun likte det veldig godt og kom om bord. Fra det tidspunktet fusjonerte karakteren med henne og ble bare henne, så mange av egenskapene hennes ble Edhs egenskaper. De ble ganske uatskillelige; det måtte bare være henne. Selvfølgelig var rollen helt skrevet for henne.

I boken er det åpenbart ingen datter; som egentlig ikke eksisterer. Men vi ville bare gi henne en motivasjon som var utenfor ethvert oppdrag. Det handlet ikke om det. Filmen handler i hvert fall for meg om hva du er villig til å gjøre for å få det du vil ha eller for å overleve eller [hjelpe] dine kjære. Hva er du villig til å ofre for din frihet eller for å overleve? Jeg tror det er bunnen av det, og det var bare å finne temaene for å løfte det opp.

Jeg tror dette er regidebuten din når det gjelder spillefilmer. Hvor forskjellig var det fra ditt tidligere arbeid, og var det noen hindringer for deg å overvinne?

Adam Berg: Jeg filmet mange reklamefilmer og musikkvideoer og kortfilmer og sånt, så på overflaten er det mer eller mindre det samme. Det fungerer praktisk talt på samme måte, og på settet er det det samme.

Men jeg tror den store forskjellen er at du først og fremst har en fortelling som du alltid må følge. Det dikterer hvordan kameraet fungerer og hva som følger etter hva, og det er litt over mye lengre tid. Det er et maraton; det er ikke et sprintløp, hvor du bare kan gå. Det tar lang, lang tid å gjøre det ferdig. Praktisk talt er det to-tre års arbeid, men jeg jobbet mye lenger med dette fordi det var så lang tid før det. Det er en enorm forskjell.

Jeg har ikke nødvendigvis jobbet med skuespillere før. Jeg jobbet med skuespillere, men på en veldig forenklet måte eller form. Det var også ganske skremmende, på en måte, men jeg tror jeg var velsignet med en utrolig talentfull rollebesetning for dette. Jeg er så takknemlig og ydmyk for å ha denne rekken av skuespillere på filmen min. Noomi, åpenbart, med all hennes erfaring og entusiasme og energi var en stor hjelp for å bringe det til live. Så jeg var i gode hender.

Noomis rolle er veldig fysisk intensiv, men generelt er det mange actionscener. Alle går på skøyter og skyter. Hvordan forbereder du rollebesetningen din på den prosessen, og hvordan nærmer du deg selv de actionscenene?

Adam Berg: For rollebesetningen måtte vi trene ganske mye. Det var tydeligvis mye skatetrening å gjøre. Og jeg tror, ​​som med de fleste ting, du har en tendens til å forenkle i tankene dine hvordan: "Det kan ikke være så vanskelig." De lærer hvordan å skate, og så legger du alt utstyret på dem og en pistol, og så er det natten og vinden - det er bare endret. Hvert lag du la inn igjen, gjorde det vanskeligere. Å gå og skyte, og også forholdene vi skjøt i, som var kaldt og vind og mørkt og natt og vått. All elendigheten ved det var komplisert.

Men for actionsekvensene og hvordan vi forberedte oss på det, var jeg ganske klar over at når du er på skøyter, reiser du veldig fort. Du sitter egentlig aldri fast på ett lite sted, for du kan skate 30 kilometer i timen. Det går fort, så du trenger ganske store vidder å skyte på, noe som selvsagt var en utfordring å få det rommet til å skyte.

Jeg er ingen stor actionfan. Jeg tror det kan være spennende, men jeg ville gjøre det veldig kort. I virkeligheten har de en tendens til å være raske. Det går veldig, veldig raskt. Når noe skjer, skjer det bare, og så er det over. Det var på en måte tilnærmingen til alle actionscenene, for vi ville ikke at soldatene skulle være en elitetropp. Vi ønsket at de skulle være ekte mennesker, så de er ikke perfekte bilder. De er ingen store skyttere. De er ikke overmennesker, de prøver bare å overleve.

Når det skjedde, må det være raskt, og så er det over. Alt skjer i panikk, så vi prøvde å holde actionsekvensene ganske raske.

Nå som du har mestret denne sjangeren, er det noen annen type film du vil ta tak i neste gang?

Adam Berg: Jeg liker veldig godt sjangerfilmer. Jeg tror det vil være morsomt å gå enda lenger inn i science fiction, og jeg har et svakt punkt for skrekk.