10 beste anime-filmer på Netflix, rangert av MyAnimeList

click fraud protection

Berømte franchisetakere liker Svart kløver, Dragon Ball Super, og Den gangen ble jeg reinkarnert som et slim nylig annonsert nye filmer. Men mens fansen venter på utgivelsen, fortsetter Netflix å mikse og legge til nye anime-filmer til sin enorme katalog med titler.

Netflixs omfattende anime-bibliotek står som en livredder for anime-entusiaster som ikke har tilgang til Crunchyroll eller Funimation. Netflix har med suksess skaffet seg lisensiering til noen av de beste filmene fra populære franchiser, antologier og vanskelig å finne vintage-anime for kvalitetssøkende øyne. De er høyt rangert og best i sin sjanger, både i publikums og kritikers øyne.

10 Tokyo Godfathers - 8.28

Tokyo Godfathers er en sjarmerende historie om tre hjemløse, Gin, Hana og Miyuki, som legger ut på en reise for å finne moren til en forlatt baby. Temaer som håp, gode handlinger, familieverdier, feel-goodness og en lykkelig slutt skaper Tokyo Godfathers en perfekt julefilm.

Hovedpersontrioen og deres realistiske skildring gir liv til historien. De er velskrevne, og hver har en distinkt, vital plotbue i form av deres fortid. Det er en flerkulturell representasjon i filmen med noen få spansktalende karakterer.

Tokyo Godfathers hylles som Satoshi Kons merkeligste og beste animefilm, med suveren animasjon og musikk for sin periode.

9 Nausicaä of the Valley of the Wind - 8.37

Nausicaä av vindens dal foregår i en postapokalyptisk fremtid hvor menneskeheten er på randen av utryddelse. Det nesten virker inspirert av Frank Herberts Sanddyne. Men i stedet for mekanismer og avanserte regjeringer, skiller gigantiske insekter, tette jungler og riker med både pansrede riddere og fly bildet fra andre med lignende temaer.

Som navnet antyder, sentrerer filmen rundt Nausicaä, den unge prinsessen av Vindrikets dal. Hun er modig, sterk, inspirerende, snill og kjærlig, og hun er alltid opptatt av folkets velvære og alt levende. Hun er en karakter som ethvert lite barn kan beundre. Filmen er sentrert rundt et miljøvennlig tema, og den lykkes i å sende et sterkt budskap til publikum.

8 Violet Evergarden I: Eternity and the Auto Memory Doll - 8.41

Filmens historie er delt inn i to deler. Den første handler om Violet og hennes nye klient Isabella, der Violet går på et akademi for alle jenter og jobber som privatlærer for Isabella mens hun utgir seg for å være en tjenestepike. Den andre delen handler om Isabellas søster og hennes tid i CH Postal Company. Disse to kapitlene er faglig knyttet til å danne et enkelt sammenhengende plot.

Isabella og Violets forbindelse er filmens beste funksjon. Kunst og animasjon er levende, fargerik, sjarmerende og fremkaller en magisk verden. Filmen er mer fokusert på Isabella og søsterens historie, som er et forfriskende syn i Violet Evergarden serie. Serien er full av karakterutvikling, og den er en tåretrekker.

7 Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion - 8.55

Slutt på Evangelion er en alternativ gjenfortelling av originalen Neon Genesis Evangelion seriens to siste episoder. Karakterene i Evangelion er alle traumatiserte eller arbeider med et følelsesmessig problem, men animasjonen forblir feilfri hele veien. Og karakterene og deres problemer er godt skildret i filmen.

Den tar opp bekymringer angående naturen til menneskehetens eksistens og om livet er verdt å leve. Filmen tvinger karakterene til å møte smerten alt rundt dem gir, og den hyppige forvirringen og kaoset i Shinjis og alles tenkning. Briljansen med denne filmen er at den ikke mater ideen med skje; i stedet får publikum velge hva som er faktisk, symbolsk og psykologisk.

6 Haruhi Suzumiyas forsvinning - 8.62

Haruhi Suzumiyas forsvinning er basert på den fjerde lette romanen i Haruhi-serien og finner sted etter hendelsene i serien. Det er en av den høyest rangerte og beste KyoAni-animen. Fortellingen skildrer karakterenes reaksjoner på omstendighetene rundt Haruhis fravær. Kyon sutrer vanligvis konstant over hvor dumt alt er, men etter at Haruhi forsvinner, befinner han seg i en verden hvor han ikke har noen problemer å klage på.

Kyon, hovedpersonen, innser endelig hva han har levd for. Nagato Yuki er en annen betydelig karakter fordi, i motsetning til et menneskelignende grensesnitt, vokser hennes eksistens som person. Mindre karakterer som Taniguchi spiller en betydelig rolle som den som redder Kyon fra fullstendig fortvilelse. Haruhi Suzumiyas forsvinning er et svingete og følelsesmessig drenerende tidsreisende epos satt sammen mesterlig.

5 Howl's Moving Castle - 8.66

Howl's Moving Castle er historien om Sophie Hatter, en ungdommelig, usikker ung kvinne som er forbannet med liket av en nittiåring av den hevngjerrige heksen fra avfallet. Hun møter så et annet magisk vesen, den gåtefulle trollmannen Howl, og hans skiftende slott i hennes desperate søken etter en kur. Howl avslører raskt sine sanne farger som en grei fyr, og gir Sophie ly mens han hjelper henne med å lete etter heksen. Det er basert på en barnebok av Diana Wynne Jones.

Det er en fortelling om å adressere sine bekymringer og overvinne dem. Animasjonen og naturen er fantastisk, med akkurat den riktige mengden sjarm. Miyazaki produserte vakre, maleriske pastorale bilder fulle av idiosynkratisk sjarm Howl's Moving Castle. Den er nydelig og full av inderlige historieaspekter og temaer som grådighet, feighet og krigs meningsløshet.

4 Prinsesse Mononoke - 8,68

Prinsesse Mononoke står som Miyazakis mektigste og mest tankevekkende film. Når den unge hovedpersonen, Ashitaka, blir forbannet mens han kjemper mot en demon, legger han ut på en reise for å kurere seg selv. Han hører legender om et skogspøkelse som har makten til å gi og stjele liv, og befinner seg snart midt i en kamp mellom mennesker og dyr. Han får vite om prinsesse Mononoke midt i dette, en jente som tok dyrenes parti.

Filmen kommuniserer et sterkt budskap og har en mye mørkere overtone enn Miyazakis andre muntre filmer. Den skildrer naturen som kjemper mot menneskelig sivilisasjon, mens menneskeheten i filmen prøver å styrte hverandre. Den forklarer veltalende hvor selvdestruktive mennesker er og vår innvirkning på naturen.

3 Spirited Away - 8,79

Spirited Away er Studio Ghiblis eventyreventyr og en av de mest estetisk tiltalende filmer. Med magisk animasjon og kunst beveger den seg som en drøm. Filmen fordyper seg i et barns hemmelige forundring og fryktinngytende fantasi. Chihiro, en 10 år gammel egenrådig, bortskjemt og naiv jente, er hovedpersonen i Spirited Away, en voksende historie.

Filmen etablerer handlingen sin når Chihiro utilsiktet krysser over i åndeverdenen i en forlatt fornøyelsespark. Turen hennes gjennom et merkelig rike mens hun prøver å redde foreldrene og reise hjem er morsomt og transporterer tilskueren til en verden av gåtefull undring fra barndommen. Noe av det beste med denne filmen er at den ikke har noen gode eller onde karakterer; alle har litt av begge deler.

2 Violet Evergarden The Movie - 8,96

Filmen Violet Evergarden er finalen i Violets historie og en absolutt tåretrekker. Filmen fortsetter der TV-serien 2018 slapp. Violet klarer ikke å glemme Gilbert og nekter å akseptere at han er borte. Alt i filmen, fra animasjonen til karakterdesignene til lokalitetene, er et mesterverk innen historiefortelling.

Violet begynte som en robot, en følelsesmessig ødelagt bokstavelig dukke som ikke kunne fungere uten ordre fra en høyere opp. Gjennom hele serien lærer Fioler sakte å tenke selv, handle etter impulsene hennes og sakte forstå hva det vil si å føle "kjærlighet" gjennom møtene hennes mens hun skriver brev for ulike klienter. Karakterens reise avsluttes i filmen, med en velfortjent lykkelig slutt.

1 En stille stemme - 8,96

En stille stemme er en følelsesmessig berg-og-dal-bane. Det er en rørende skildring av misbruk av ungdom, forsoning og tilgivelse for smerte forårsaket av andre og oss selv. Filmen lever først og fremst av karakterutvikling for å komme videre. Det er en forløsningshistorie om en ungdomsskoleelev, Shouya Ishida, som ønsker å ordne opp med Shouko Nishimiya, en døv jente som han nådeløst mobbet i 6. klasse.

Det er en film det er verdt å huske og reflektere over. Selv om den mister noen poeng i å følge utviklingen av sidekarakterer, er historien vel verdt å se. Kameraarbeidet, animasjonen, karakterdesignet og grafikken er utmerket og godt mottatt. Filmen, som tar for seg bekymringer fra det virkelige liv som mobbing og død, fortjener sin høye vurdering.

NesteDe 10 lengste videospillfilmene noensinne

Om forfatteren