Hver film fra en kvinnelig beste regissør-nominert rangert av Letterboxd

Regissør Jane Campion hadde allerede sementert sin plass i de filmiske historiebøkene med klassiske mesterverk som Piano og En engel ved mitt bord. Men i år overgikk hun seg selv med Hundens kraft. Hennes første spillefilm på over et tiår, Makt utgitt til kritikerroste og har blitt til prissesongens favoritt. Filmen har vunnet utallige priser for beste film og beste regissør i forkant av filmen 94. Oscar-utdelingen hvor den sitter som nattens mest nominerte film.

Skulle Campion følge i Chloé Zhaos fotspor og få gullet, vil det markere det første tilfellet av at to kvinner vant rygg-mot-rygg Oscars for beste regissør. Bransjen har ikke alltid vært snill mot kvinnelige regissører, men å se navn som Zhao og Campion lage Oscar-historien peker på et positivt skifte i hvem som får fortelle historiene sine.

8 The Hurt Locker - 3,68

The Hurt Lockerer en krigsfilm som følger et team for deponering av eksplosive våpen i Irak. Teamet blir kastet for en løkke når den hensynsløse uforutsigbare sersjant First Class William James (Jeremy Renner) blir utnevnt til deres nye leder.

I 2009 skrev Kathryn Bigelow historie som den første kvinnen som vant beste regissør og regisserte en vinner av beste film. Bruker Firequackers komplimenterer filmens dokumentar-stil kinematografi, og gir "et visst nivå av grovhet og intimitet." Scarlett Worthington er enig og sier at filmen fordyper seeren i den ødeleggende menneskelige opplevelsen av krig, "en utforskning av maskuliniteten og hvordan krig har muligheten til å ødelegge deg på en måte som ser ut til å sakte gnage deg ned til ingenting."

7 Lovende ung kvinne - 3,72

Carey Mulligan spiller hovedrollen Lovende ung kvinne, historien om en kvinnes søken etter rettferdighet for sin avdøde beste venn, Nina. Mulligan har hovedrollen som Cassie, en kvinne som søker hevn på mennene som overfalt Nina seksuelt og de mange menneskene som var medskyldige i den livsendrende forbrytelsen.

Emerald Fennells mørke thriller er en kontroversiell film med polarisert anmeldelse etter polarisert anmeldelse. Bruker 🌻 lindsay 🌻 bemerker "Jeg vet virkelig ikke hva jeg skal føle om denne filmen. Jeg tror jeg faktisk likte det totalt sett." En konsensus er kjærligheten til Mulligans prestasjon, en av hennes beste, med bruker holli beskriver, "hun holder det sammen og er helt henrivende." Sammen med den andre nominerte Chloé Zhao ville dette være den første Oscar-seremonien med to kvinnelige beste regissør-nominerte.

6 The Power of the Dog - 3,75

Jane Campions Hundens kraft er en tilpasning av Thomas Savages roman med samme navn. Filmen følger maktkampene i en husholdning i Montana fra 1925 når Phil Burbank (Benedict Cumberbatch) føler seg truet av brorens nye brud og stesønn.

29 år etter hennes forrige bud, ble Campion den første kvinnen som mottok to beste regissør-nominasjoner. Nok en gang har hun laget et lagdelt mesterverk farget av subtiliteten i valgene. Bruker muriel oppsummerer Campions talenter, "hennes evne til å kombinere det som er nyansert med det som er uhemmet så uanstrengt, så mye kommer til uttrykk i det uuttrykte." Cumberbatch har mottatt raves, theriverjordan sier hans rolle "er mer en gangsykdom enn han er en mann; en legemliggjøring av hva som skjer når byllepesten møter miltbrann."

5 Pianoet - 3,78

Piano er et periodedrama som utforsker en uvanlig kjærlighetstrekant mellom Ada (Holly Hunter), Alisdair (Sam Neil), og George (Harvey Keitel), en stum kvinne, mannen hun har solgt til å gifte seg med, og naboen deres som vokser nær Ada.

Uten tvil det største verket i Campions katalog, Piano er en fantastisk visning av kinoens magi. Bruker josh lewis komplimenterer de forskjellige komponentene, "noe av den vakreste musikken som noen gang er skrevet for en film, og veldig rike, uttrykksfulle bilder som sier alt hovedpersonen ikke kan." På samme måte, Jade. legger til "Campion gir avkall på dialog og bruker kraften til bilde og lyd for å lage sin fortelling." Campion kan ha tapte sitt første bud på beste regissør, men hun fikk prisen for beste manus – skrevet direkte for Skjerm.

4 Nomadland - 3,87

Nomadelandforteller historien om Fern (Frances McDormand), en kvinne som går over til en nomadisk livsstil etter å ha mistet alt i den store resesjonen. Denne uendelige bilturen følger hennes eksistensielle eventyr og de mange varme ansiktene hun møter på sine reiser.

Med sin Oscar-gevinst ble Chloé Zhao den andre kvinnen og den første fargede kvinnen som vant beste regissør. Ved å kaste mange ikke-skuespillere og virkelige nomader, får filmen et naturalistisk preg. Bruker Lucy beskriver sensasjonen, "dette føles virkelig mindre som en film og mer som et godt, men tåkete minne." Ytterligere ros varsler den ledende ytelsen med fran hoepfner bemerker "Jeg er ikke sikker på om vi har en bedre nikk-og-smiler enn Frances McDormand."

3 Lost in Translation - 3.88

Den glemte filmstjernen Bob Harris (Bill Murray) og en hotshot-fotografs ignorerte kone Charlotte (Scarlett Johansson) befinner seg like ensomme mens de er i Tokyo. De to kobles sammen og de to tapte sjelene danner et spesielt bånd i Sofia Coppolas Tapt i oversettelsen.

Oversettelse holder seg som en av Coppolas beste utgivelser. Selv om hun mistet beste regissør, vant hun Oscar for beste originalmanus. En del av filmens skjønnhet er dens evne til å fange smerten og magien i små, stille øyeblikk av livet. Som bruker ZaraGwen sier det: "Jeg er i ærefrykt over at en så enkel film kan være så vakker." Resultatet er en hypnotisk transe. Marcissus sier det enkelt: "Melankoli har aldri sett så bra ut. Melankoli føltes aldri så bra."

2 Lady Bird - 3,90

marihøneer en voksendrame etter en tenåring fra Sacramento (Saoirse Ronan) på siste året på den katolske skolen. På veien til å oppdage seg selv tester Christine (som går under det titulære pseudonymet Lady Bird) forholdet til moren, pappaen, broren og bestevennen hennes.

Greta Gerwig ble med i en elitegruppe av filmskapere da hun ble den første kvinnen som fikk en nominasjon for beste regissør for sin regidebut. Så snart den ble utgitt, fikk filmen status som en umiddelbar klassiker. Bruker davidehrlich berømmer filmens pitch-perfekte tone, og kaller den "utover det å være morsom, urokkelig ærlig og utført til perfeksjon ..." demi adejuyigbe erklærer det "En perfekt film. Hver scene, hver linje er feilfri og ytterst siterbar."

1 Syv skjønnheter - 3,95

Lina Wertmüllers italienske drama følger Pasqualino Frafuso (Giancarlo Giannini), en mann som blir arrestert og sendt for å bli med i hæren. Han går AWOL og befinner seg midt i Tyskland fra andre verdenskrig. Pasqualino havner i en konsentrasjonsleir og gjør alt han kan for å overleve.

I 1977 skrev Wertmüller historie som den første kvinnen som noen gang ble nominert til beste regi. Bruker Zoë 🐝 komplimenterer den detaljerte spesifisiteten til filmen, som kulminerer i "nøkterne påminnelser om at nazistiske grusomheter er ikke et fiksjonsverk, og at virkeligheten sannsynligvis var enda verre enn det som skjer i denne fiktive filmen." Syv skjønnheter viser seg å være så uforglemmelig og virkningsfull at brukeren forskudd vil "gruble over denne resten av livet."

NesteJurassic World: 9 franchiser som opplevde dårlige anmeldelser, men gjorde et comeback

Om forfatteren