8 musikkvideoer som refererer til historiske hendelser

Fra sentrale begivenheter som andre verdenskrig til fremveksten av banebrytende kjendiser som Marilyn Monroe, spiller historien en stor rolle i kunsten. Musikkvideokunsten kan ofte løfte og underholde fansen, men noen band har ofte plass til å kaste lys over viktigere saker.

Enten det er mer et morsomt tilbakeblikk på historien med "We Didn't Start The Fire" eller det er en advarsel om økningen i vold og fortsettelsen av rasisme med "This Is America," sanger er en fin måte å koble dypt med fansen på og provosere dem til å ta en titt på historien for å se hvor langt de har kommet eller hvor mye lenger de må gå.

"We Didn't Start The Fire" av Billy Joel

Kanskje den mest proppfulle sangen med referanser som noen gang har vært, det ville være nesten umulig å forklare alle de kulturelle scenariene Billy Joel berører på i «We Didn't Start The Fire». Fra kjendiser til verdenskriger og til og med kulturelle bevegelser, Joel beskriver alt i denne historiske gjennomgangen av flere tiår forbi.

Selve musikkvideoen er fylt med vintage-estetikk, barn som leker som med historiske figurer og andre ulike kulturelle referanser. Verden i dag er omtrent så eklektisk som denne videoen får den til, noe som gjør den til en svært nøyaktig tolkning selv i dag.

"National Anthem" - Lana Del Rey

Når hun kjenner til Lana Del Reys artisteri og hennes interesse for alt som er vintage, er det ikke rart hvorfor hun gikk for den klassiske 60-tallsestetikken for denne musikkvideoen. Fra referanser til Marilyn Monroes klassiske «Happy Birthday»-forestilling til John F. Kennedy til Lana selv å spille elsket førstedame Jackie Kennedy, "National Anthem"-videoen er fylt med mange historiske referanser.

Rapperen A$AP Rocky dukket også opp som en moderne versjon av John F. Kennedy, som gir en perfekt blanding av klassisk hyllest og personlige vrier. Sangeren la også inn en monolog på slutten av videoen, skrevet fra Jackies perspektiv kort tid etter Johns tragiske død, som videoen også gjenoppførte på en mer sensurert måte.

"This Is America" ​​av Childish Gambino

Seerne må naturligvis se musikkvideoen til «This Is America» en del ganger for å fange opp alle de skjulte meldingene, men det er noen få gjeninnføringer som stikker ut blant hvile. Samlet sett fungerer det faktum at distraksjon av underholdning overskygger våpenvold som et ganske viktig symbol for dagens samfunn.

Fansen har lagt merke til det enda mindre historisk nøyaktige detaljer som kan ha vært en del av det større bildet, fra Gambino sportslige konfødererte bukser til de overdrevne dansebevegelsene og uttrykkene som kan ha hyllet Jim Crow karikatur. Videoen tilbyr en perfekt balanse mellom humor og ødeleggelse, som fansen synes perfekt innkapsler den amerikanske opplevelsen.

"Buffalo Soldier" av Bob Marley

Mange fans kjenner til Bob Marley som en fredelig og omgjengelig reggaesanger, så det er ingen tvil om at han elsket å bruke plattformen sin til å berøre viktige saker. Som helhet diskuterer sangen den sanne historien til Buffalo Soldiers på 1800-tallet.

Marley går i detalj om hvordan soldatene var en forlengelse av den amerikanske hæren brakt over for å hjelpe til med å "kontrollere" indianerne på amerikansk jord. Med tekster som «Tatt fra Afrika, brakt til Amerika, kjemper ved ankomst, kjemper for å overleve», er det klart at Marley insisterte på å fortelle den autentiske historien om soldatenes hensikt mens han berørte rasismen og undertrykkelsen på.

"Centuries" av Fall Out Boy

Fall Out Boys video for "Centuries" gjenskaper antikkens romersk historie og inneholder mange bibelske referanser. Fra korsfestelsessymbolikk til gjenoppføringen av slaget om David og Goliat, bandet presenterer flere kunstneriske bilder som fansen kan glede seg over.

I videoen tar hvert medlem av bandet en tur til Goliath før de bestemmer seg for å jobbe smartere og ikke hardere, og uunngåelig beseire ham med bare en sprettert. Med tekster som "vi går ned i historien, husk meg i århundrer," var denne spesifikke historien veldig anvendelig, siden det ikke spiller noen rolle hva folk kan mangle, men hvordan du kan overliste og seire.

"Ghost Of You" av My Chemical Romance

My Chemical Romances "Ghost of You"-video, som fant sted under andre verdenskrig, er inspirert av den historiske krigsbegivenheten, med noen scener til og med hyller den populære filmenRedd menig Ryan. Mens MCR skrev denne sangen om den generelle frykten for tap av kjære, kommuniserte valget om å inkludere detaljer fra andre verdenskrig godt med sangens originale budskap.

Selv om det åpenbart er ganske belastende for familier for en kjær å gå i krig, beskriver videoen virkelig hvilke ofre soldater gjør for frihet og de de elsker. Selv om det er en farlig bragd, krever det en spesiell person å samle mot til å kjempe for familien og vennene sine.

"Glory" av Common And John Legend

"Glory" ble opprinnelig skrevet for Selma film, ettersom den innkapsler borgerrettighetsbevegelsen som helhet. Til og med blandingen av sang i R&B-stil, så vel som Commons hiphop-teft, er viktig, siden begge musikalske sjangrene ble skapt og dominert av det svarte samfunnet.

Fra protester til evangelisering til ledere som Rosa Parks og Martin Luther King Jr., videoen avslører viktige øyeblikk fra filmen, med Common som til og med beskriver spesifikke hendelser og hvorfor de er viktige å kaste lys over i dag. Mange stiller spørsmål ved hvorfor det er viktig å dvele ved den smertefulle fortiden som er historie, men for å komme videre er det viktig å gjenkjenne verdens fortid og aktivt vokse fra den.

"Don't Drink The Water" av Dave Matthews Band

Selv om Dave Matthews Band er kjent for sin mer jordnære og fredelige musikalske stemning, fikk frontmannen ideen til "Don't Drink The Water" mens han beundret skjønnheten til Lake Superior. I følge et intervju fra 1998 med All Star musikk, tok sangeren inn det vakre landskapet og tenkte på hvor fredelig det må ha vært før utenforstående kom for å stjele landet og la stedet og dets innfødte folk ligge i ruiner.

Sangens formål er å kaste lys over grusomheten som er massakren på urbefolkningen. Til tross for sangens mørkere motiv, inneholder sangen Alanis Morissette som synger backupvokal og gir fansen en ironisk vakker lyd.

Doctor Strange 2 Cut Scene Saw Scarlet Witch Decapitate 616 Mordo

Om forfatteren