10 filmer som begynner med en hovedpersons død

Som demonstrert i Baz Luhrmanns siste biografi, Elvis, noen ganger er den beste måten å fortelle en karakters historie på å starte ting med den uheldige slutten og en forklaring på hvordan de kom dit. Det er ikke den mest konvensjonelle fortellermetoden, men mange av kinoens ikoniske filmer utnytter dette motivet til en enorm effekt.

Enten det brukes til å kaste en kurvekuleslutt, feildirigere publikum eller bare leke med publikums forventninger og følelser, Å begynne med en hovedpersons død er utvilsomt en fin måte å fange seerens oppmerksomhet på før handlingen egentlig starter.

Tangled (2010)

Selv om det er teknisk, Disneys animerte gjengivelse av Rapunzel begynner med ordene "dette er historien om hvordan jeg døde." Når vi går i blinde, er fansen fullstendig uvitende om at Flynn, forteller åpningsutstillingen av historien, dør faktisk i historiens hovedplot før den gjenopplives av Rapunsel. Til deres ære er det en ganske kreativ vri for en prinsessefilm.

Det kan betraktes som en fakeout, men det er et element av sannhet i utsagnet, slik Flynn Rider er teknisk sett en død mann som forteller historien om hvordan han omkom og ble vekket til live av en jente med magi hår. Gi det opp til Disney som kan de fine kunstene å fortelle.

Deadpool 2 (2018)

Ja, det er umulig å drepe Deadpool uten at han tar seg sammen igjen. Men siden han bokstavelig talt setter leiligheten sin og seg selv i brann i en overdreven eksplosjon for å symbolisere hans død/gjenfødelse, er det virkelig noe verdig Merc with a Mouth. Tross alt er det den slags humor som får publikum til å komme tilbake for mer og mer Deadpool.

For å være rettferdig er det ikke første gang Deadpool har dødd for å starte sin egen film. Faktisk kan argumentet fremsettes at han er i en evig tilstand av død og foryngelse på grunn av sin mutasjon, men det er litt av et problem når det bokstavelig talt er hans superkraft.

The Others (2001)

De andreer en hjemsøkt hus-film som snudde sjangeren på hodet i 2001. Det er en gotisk skrekkfilm som økte skrekkfaktoren som er fremsatt i filmer som Den sjette sans, og praktisk talt spiralet sin vri for å skape et mer kjølig sluttresultat.

Som mange filmer av sin rase, begynner den med den ukjente døden til filmens hovedkarakterer, og hele tiden har den vært tvetydig om hva deres skjebne faktisk er. Grensen mellom de levendes og de dødes verden er strålende uskarp for å skape en følelse av frykt og spenning som knapt forlater betrakteren.

Møt Joe Black (1998)

Myten om Death and The Maiden er en som går tilbake til antikkens Hellas, men denne nyinnspillingen av Døden tar ferie med Brad Pitt i tittelrollen har en svært uforglemmelig introduksjon til sin ledende mann. For at døden skal ha en kroppslig form, må han låne en som ikke er i bruk, og det er nettopp hvordan hans kjekke blonde avatar kommer inn i bildet.

Når publikum først blir introdusert for mannen-som-ville-være-døden, blir han kort tid drept i en noe klønete mote, i hovedsak å bli ping-ponget mellom to biler før de til slutt omkom i ulykke. Når det er sagt, er det utvilsomt en av de mest minneverdige karakterdødsfallene på kino, og det bringer selv døden inn i handlingen.

Spawn (1997)

Så mange superhelter er skapt takket være døden til noen som står dem nær, men det er en anledning når det er deres egen bortgang som setter deres opprinnelseshistorier om superhelter i gang. Et eksempel, Al Simmons, som inngår en avtale med djevelen, Malebolgia, for å redde sjelen hans fra fordømmelse ved å bli den udødelige Spawn.

Selv om den utvilsomt er datert etter dagens superheltfilmstandarder, Spawnfungerte som en slags katalysator for sjangeren. Uten denne delen av 90-tallet, ville fans kanskje ikke hatt slike som MCU i dag, selv med dens ugyldige mengder CGI.

RoboCop (1987)

Enten det er den tidløse originalen fra 1987 eller nyinnspillingen fra 2014, en ting måtte skje for at Alex Murphy skulle bli den kybernetiske helten til et dystopisk Detroit. Han måtte først kaste sin dødelige spiral og bli brakt tilbake ved hjelp av biomekaniske midler, og dermed bringe verden RoboCop.

Den ultravoldelige originalen sparte virkelig ingen kostnader når det kom til å rive Murphy fra hverandre, noe som bare gjorde det så mye mer imponerende å se ham sette sammen igjen som cyborg-superhelten. Å se RoboCop absolutt eksplodere gjennom de narkotikasmuglende kriminalherrene uten engang å nøle, unnlater aldri å skrape en viss actionfilmkløe.

The Crow (1994)

Gotiske filmer og superheltfilmer har en tendens til å bruke døden til å sette i gang hendelsene i handlingen. Når det gjelder Eric Draven, resulterer det imidlertid i skapelsen av den overnaturlige hevnånden. Når T-Bird og gjengen hans kjeltringer myrder en rockestjerne og hans elskede, utløste de en regning som snart får dem til å sone for sine synder i form av Kråken.

Hevn er et sterkt motiv, spesielt når du kommer tilbake fra de døde for å hevne noens død, inkludert en karakters egen. Dette er en rovfugl som aldri tilgir og aldri glemmer.

Elvis (2022)

Biografier er aldri noen som viker unna en karakters død, og denne forseggjorte produksjonen rundt King of Rock and Roll er intet unntak. Det var egentlig et hvordan-kom-de-hit-øyeblikk som kickstartet Baz Luhrmanns karakterstudie av oberst Tom Parker og Elvis Presley. Elvis død markerte slutten på en epoke, og filmen viser opprinnelsen og karrieren til den uten tvil mest suksessrike soloakten i musikkbransjen.

Både obersten og Elvis var større karakterer enn livet som trengte en film som denne for å fortelle historiene sine, og Lurhmanns musikalske fantasi ble absolutt levert. Filmen utforsker både opprinnelsen til musikerens stil, karriere og arv sammen med forholdet til manageren hans, og tilbyr en opplevelse like ikonisk som Elvis selv.

Beetlejuice (1988)

"Det er et ord for mennesker i vår situasjon: spøkelser!" Det burde ikke komme som noen overraskelse en Tim Burton-produksjon som Bille juiceville begynne med noens død, og det var absolutt ikke den første. Det er imidlertid ikke mange merkelige måter å starte en vellykket komedie på enn ved å drepe to av hovedpersonene på bare noen få minutter med skjermtid.

Adam og Barbara er kanskje ikke like sprø eller underholdende som deres nålestripete poltergeist, men deres uheldige bortgang håndteres på en måte som bare den eksentriske naturen til Tim Burton kan manifestere seg. Død av hund på en bro er kanskje ikke den vanligste måten å komme inn i Neitherworld, men det er absolutt en av de mest humoristiske.

The Sixth Sense (1999)

Siden filmen er over 23 år gammel, er en spoiler-advarsel ganske ubrukelig. Gitt det faktum at Bruce Willis' Dr. Malcolm er skutt i åpningsscenene til filmen, er det på en måte en uklarhet at han ville være et spøkelse som gir terapi til et ESP-begavet barn. Når det er sagt, er sjokkverdien fortsatt der for alle nykommere i Shyamalan-filmen.

Publikum ser tydelig at Dr. Malcolm blir angrepet i begynnelsen av historien, og når Coles krefter er bekreftet å være ekte og ikke en hallusinasjon, vil de mer oppmerksomme seerne snart fange opp vrien nok. Med alt i tankene er det kanskje fortsatt et av de mer polerte eksemplene på en Shyamalan-vri.

No Way Home Sett opp et klassisk Spider-Man-trekk for Tom Holland

Om forfatteren