Hvert videospillprosjekt fra Dragon Ball-skaperen Akira Toriyama, rangert

click fraud protection

Akira Toriyamas kunst har vært en del av videospill i flere tiår. Når han bidrar til en kamp, ​​vet fansen at det blir noe spesielt.

Dragon Ball Super: Super Hero rocket kinoer den siste sommeren, og det blåste fansen bort med sin utmerkede behandling av Dragon Ball heltene Piccolo og Gohan. Fansen var bekymret for at dataanimasjonen kunne fange Akira Toriyamas ikoniske kunststil, men den var ubegrunnet.

Det er imidlertid ingen overraskelse, siden Toriyamas kunst har vært en del av videospill i flere tiår. Datamaskiner har hatt god tid til å tilpasse seg hans følelser. Noen spill gjør det til og med vakkert, og gjør det med stil i aplomb. Når Toriyama bidrar til et spill, vet publikum at det blir noe spesielt.

Gyrozetter & Fantasian (2012 og 2021)

Når det gjelder å bidra til spill, er Toriyama stort sett en karakterdesigner. Denne rollen kan være stor, men han er også gjestedesignet på noen få prosjekter. Hans rolle i spillene Fantasisk og Gyrozetter er begge mindreårige, men han designet et diorama for en konkurranse for JRPG

Fantasisk, som ble gjenstand for en av spillets nivåpakker.

Det er imponerende at han vant en konkurranse, men han hadde til slutt en mindre rolle i utviklingen. Hans rolle i kortsamlingsspillet var på samme måte liten, men han fikk utnyttet sine styrker. Han designet kamproboten Beeman 500SS basert på arbeidet hans med å designe kjøretøy i mangaen hans Dr. Slump.

Tobal (1996–1997)

Det var mange flotte kampspill utgitt på 1990-tallet. 1996-tallet Tobal nr. 1 gjorde sitt beste for å skille seg ut med karakterdesign av Akira Toriyama. Samtidig som Dragon Ball endelig tok fart i vesten, ga det ikke serien det løft utviklerne håpet på. Oppfølgeren, Tobal 2, ble bare utgitt i Japan før serien bleknet inn i uklarhet.

Dette er ikke å si at det ikke er noe tiltalende Tobal som en fighter. Spillet kjørte raskere enn de fleste andre 3D-jagerfly og hadde dashing og hopping. Unik var Quest-modusen, som blandet kampspillet med en dungeon-crawler mens spillere ville utforske sinnene på den titulære planeten. Spillet skilte seg fra hverandre, men etterlot ikke et stort kulturelt fotavtrykk, dessverre.

Jump Series (1991 og 2019)

Shonen Jump er det største mangamagasinet i verden og Toriyamas arbeid er en del av det. Så når Jump feirer sine franchiser innen videospill, blir han ofte bedt om å overskriften. Karakterer fra alle mangaene hans dukker selvfølgelig opp, men han har også laget karakterdesign for spilleksklusive karakterer.

Dette begynte med designen hans for Dark Raid i spillet Famicom Jump II: Saikyō no Shichinin. De fleste spillere i disse dager husker sannsynligvis arbeidet hans med spillet Jump Force. Han designet en pakke med originale karakterer knyttet til spillets crossover-oppsett. Dette inkluderte den ultimate siste skurken, den lumske Prometheus.

Blue Dragon (2006–2009)

Blå drage var et spill som markedsførte seg tungt på å ha kunststilen til Akira Toriyama. Til tross for dette ble den faktisk laget av skaperen av Final Fantasy, Hironobu Sakaguchi, med Toriyama assisterende.

Det ble presset hardt som en multimedia-franchise med tegneserier og anime-tilpasninger av spillet. Men selve spillserien produserte bare tre oppføringer før den ble utbredt. Som med Tobal, dette var ikke spillets feil, men det var en tradisjonell turbasert RPG på den tiden mange RPG-er beveget seg bort fra stilen. Anmeldere sa at til tross for at spillet var solid, hadde det ikke noe nytt eller unikt å tilby. Etter ytterligere to oppfølgere på Nintendo DS, gikk serien fullstendig ut.

Dragon Ball Expanded Universe Games (1986–2020)

Dragon Ball har massevis av videospill, men Akira Toriyama har ikke vært direkte involvert i mange av dem. Den første DB spillet han var involvert i var Dragon Ball: Shenlong no Nazo i 1986, hvor han laget litt karakterdesign. Det skulle gå 32 år før han laget et nytt design for en Dragon Ball spillet inn Dragon Ball FighterZ. Han skapte Android 21, som også skulle komme inn Superhelt.

Etter dette, hans arbeid i Dragon Ball spill ble mer vanlig. For Dragon Ball Legends spillet, designet han to karakterer i Shallot og Zahha. Til Kakarot, en videospillgjenfortelling av mangaen, opprettet han et helt nytt Ginyu Force-medlem i Bonyu. Alle er ryddige, men ingen av dem har hoppet inn i canon bortsett fra Android 21.

Chrono Trigger (1995–1999)

Chrono Trigger er en klassisk spillperle og en av tidenes beste turbaserte JRPG-er. Samtidig som Dragon Ball hadde fått en mørk tone rundt den tiden spillet kom ut, Avtrekker fanger den enklere gleden i Toriyamas kunststil. Karakterer er glade med store uttrykksfulle ansikter, og verden er overdådig detaljert. Toriyama gjorde også bakgrunnsdesign på dette spillet i tillegg til figurdesignarbeid.

Spillet involverer sterkt tidsreiser, med hovedpersonene som reiser til mange epoker. Dette lar Toriyama forgrene seg med sitt designarbeid, ettersom han designer en verden gjennom tidene. Teknologisk fremtid, fjern forhistorie og kalde istider er knyttet sammen av en estetisk gjennomgående linje. Det er morsomt og sjarmerende å spille med et episk lydspor.

Dragon Quest (1986 - )

For en stor del av verden er ikke den gå-til Akira Toriyama-serien med "Dragon" i tittelen Dragon Ball men den langvarige serien han slo seg sammen med den legendariske designeren Yuji Horii for å lage: Dragon Quest. Serien begynte når Dragon Ball var fortsatt i sin spede begynnelse og ble raskt større enn mangaen i Japan. Samtidig som Z ville drive mangaen til verdensomspennende popularitet, for en stund var dette hva Toriyami var kjent for.

Han designet karakterene for hver hovedlinjeoppføring i serien, som inneholder 11 oppføringer når dette skrives. Han har også laget tonnevis av ikoniske karakterdesign som Slime, som konkurrerer med Pikachu i sin gjenkjennelighet. Serien har tonnevis av spin-offs og fokuserer stort sett på å levere en fantastisk eventyropplevelse. Den har kanskje ikke de kompliserte handlingene til sin samtid, men å sette seg ned for å spille en Dragon Quest spillet er garantert ikke kjedelig.