Candyman 2021: Hvorfor vurderingene er så positive

click fraud protection

I en direkte oppfølging av skrekkklassikeren fra 1992, Nia DaCosta Candyman (2021) Oppfølgeren har blåst over kritikere, og filmen har først og fremst sett positive anmeldelser. Ikke bare har Candyman blitt mottatt med hengivenhet, men det har også blitt til et pandemisk mirakel med en åpningshelg på $ 22,4 millioner dollar, etterfulgt av Gratis fyrSuksess i teatret som langt overgikk den forventede inntjeningen. Så langt, Candyman har en 85% fersk vurdering av kritikere på Rotten Tomatoes, mens originalen Candyman (1992) bare 76%. Økningen i kritikerroste lover godt for den moderne skrekken med vekkelsesgjenvåkninger, som har fått stor ros for Et stille sted 2 (91%), mens de også ser mindre suksess med Spiral: From the Book of Saw (37%) og The Conjuring: The Devil fikk meg til å gjøre det (56%).

Candyman (2021) tar omtrent 30 år etter hendelsene i den originale skrekkfilmen, og ignorerer hendelsene i oppfølgerne Farvel til kjøttet (1995) og De dødes dag (1999), som alle hadde hovedrollen i Tony Todd som den titulære skurken. Den nye delen er regissert av DaCosta og produsert av Jordan Peele, og følger Anthony McCoy, en Chicago-artist som er både besatt og hjemsøkt av Candyman-legenden i nabolaget Cabrini-Green. Den nye 

Candyman holder seg tro mot originalen mens du integrerer moderne temaer i den overordnede historien, og holder legenden om Candyman i live.

Mye av universell ros for Candyman har kommet fra den visuelle stilen til DaCostas filmskaping, og skaper en avslappende forutsetning samtidig som den fremhever den symbolske og virkelige grusomheten overfor de som tryller Candyman. Mange av de positive anmeldelsene legger også merke til hennes gripende evne til å gjøre urbane legender til virkelige, fysiske manifestasjoner som snurrer fortellingen om svart trauma, skrelle tilbake de underliggende lagene av historie som har plassert svarte ofre som skurkene og avslørt det vedvarende misbruket på generasjonen av svarte samfunn etter generasjon. Her er hva kritikere har å si om DaCostas skremmende tillegg til tilkoblet Candyman franchise:

Råtne tomater:

"Candyman tar en skarp, visuelt spennende tilnærming til å utdype franchisens mytologi - og skremmende publikum underveis."

New York Times:

DaCosta leker med perspektiv, skifter mellom Anthony og det kryssende, noen ganger kolliderer verdener av mer vellykkede artister, urban-legende propagatorer og, rørende, dypt arr barn. Gjennomgående sprer hun biter av skygge -dukketeater som fungerer som et kontrapunkt til hovedfortellingen, en refleksiv enhet som understreker at "Candyman" også fundamentalt handler om historiefortelling.”

RoberEbert.com:

""Candyman" foreslår at monsteret lever videre, fengslet i sin smerte fordi denne spesielle historien gjentar seg selv. Hun iscenesetter drapsscenene med en blanding av kolsvart humor, feilretning og smart innramming, og erkjenner fullt ut at det du ikke ser-eller tror du så-kan være mye verre enn det du så."

Variasjon:

Navnet på stykket er "Si mitt navn", og det er en urovekkende spøk - fordi det selvfølgelig er en Candyman -referanse som spiller av den retoriske ilden til vår egen tid, på en måte som antyder at det å konfrontere rasedemoner ikke er så enkelt som å "erkjenne" forbrytelsene mot svarte mennesker som har skjedd daglig basis.

IndieWire:

"Etter hvert som groteskerien vokser og innsatsen blir stadig høyere, leverer" Candyman "en helt subtil meditasjon om voldshistorien og arven fra traumer som har ført til denne nye inkarnasjonen"

Den generelle konsensus er det Candyman er avhengig av skjæringspunktene mellom historie, lore og generasjonstraumer for å fortelle skrekkene begått mot svarte liv som personifiseres av en ekte, skremmende morder. Ikke overraskende produsert av Jordan Peele, som skapte Oss og Kom deg ut, to vellykkede filmer som diskuterer den politiske avvisningen av svarte mennesker understreket av skrekkpremisser, Candyman bruker den samme skrekkbilen til symbolsk å representere manifestasjoner av svart traumer. Likevel er det Nia DaCostas strategiske utforming og implementering av klassiske historieteknikker som hjelper til med å vinne kritikerne. Samtidig elsket ikke alle DaCostas tilpasning. Her er hva kritikerne ikke likte:

ÆSJ:

"Og så mye omtanke som Peele og Co. tar for å understreke rollen som svarthet og rettferdighet og den grunnleggende kampen bare bli sett på og anerkjent som et menneske being-Say His Name, poengtert, er filmens slagord-disse ideene blir aldri fullstendig utforsket eller integrert i den vanlige skrå-og-brenn-marsjen i plott."

Forbes:

"Akk, filmen er ikke skummel, volden rokker ikke, og historien mangler både hastverk og proaktiv handling. Karakterene er knapt skissert, bare Anthony får noe som nærmer seg dybde. "

Polygon:

Det er rotete, forkynnende og ikke på langt nær skummelt nok. Mangelen på en visuell metafor gjør filmens utforskning av gentrifisering mer til en samling av uspesifikk dialog. Den snakker om hva gentrifisering er, og ikke hvordan det ser ut."

De positive anmeldelsene viser fortsatt intensiteten av dype ideer som ble introdusert i annerledes Candyman (2021), selv om noen kritikere syntes overfloden av temaer i historiefortellingen var underutviklet, ikke skremmende nok for arven, eller til og med hyklerisk. Candyman (2021) nevner eksplisitt gentrifiseringens grusomheter, men kan ha vært bedre hvis det hadde tatt tid å vise hva det egentlig betydde og så ut for det berørte svarte samfunnet. Mye av kritikken kommer fra CandymanSin relativt korte kjøretid på bare 91 minutter, noe som tyder på at det ikke var nok tid til å gi dybde til alle de nye karakterene bortsett fra Anthony. I forsøket på å holde tritt med den originale filmens historie, Candyman (2021) prøver å gjenoppfinne hva den urbane legenden betyr, samtidig som den prøver å integrere et nytt landskap og karakterer, noe som garanterer en lengre kjøretid.

Spider-Man 3-video gir endgame-hyllest til Garfield, Maguire og Holland

Om forfatteren