10 fantastiske skjulte fakta i kjente filmer

click fraud protection

Vi henvendte oss til våre egne fans for å levere sine beste biter av filmtrivia og hemmeligheter bak kulissene, og du skuffet ikke.

Det er offisielt: vi har krysset en enorm milepæl, med over 1 MILLION abonnenter som nå stiller seg inn på Screen Rant for å holde deg oppdatert på fantastiske filmtrivia, påskeegg, feil og mer! Vi kunne ikke ha gjort det uten hver og en av deres hjelp, så for å vise vår takknemlighet snudde vi til dere, våre abonnenter, for å gi oss noen av de kuleste filmfakta – og dere skuffet ikke.

Her er 10 fantastiske filmfakta fra Screen Rant-fans.

Hjemme alene - Buzzs kjæreste

Kevin McCallister og hans eldre bror Buzz kommer ikke akkurat overens, men mobberen blir brent av en av Hjemme alenesine mest varige vitser... vel, det er egentlig kjæresten hans som tar det meste av treffet ("wuff!"). Siden vitsen om Buzzs kjæreste avhenger av avsløringen om at hun er latterlig stygg, regissør Chris Columbus kunne ikke få seg til å utsette en uskyldig ung skuespillerinne for den direkte fornærmelsen. I stedet satte han en gutt i en parykk for bildet, noe som betyr at vitsen kunne fungere, men ingens følelser ble såret i prosessen (takket være 'Crankii Badger' for denne).

Scream - The Birth of Ghostface

Noen skrekkikoner er møysommelig laget, og andre er bare fullstendig flaks. Da Wes Craven bestemte seg for å gjenoppfinne den moderne slasher-filmen med Hyle, selve manuset beskrev aldri hva slags maske morderen hadde på seg. Det var først når han letet etter lokasjoner at en produsent snublet over den nå kjente masken, men When Craven tok kontakt med selskapet for retten til å bruke 'Peanut-Eyed Ghost'-masken deres i filmen, visste selskapet at de hadde overtaket, og kjørte hardt handel. Mannskapet designet deretter sin egen versjon av masken – annerledes nok å ikke bli saksøkt - og selskapet aksepterte raskt tilbudet (og gratisomtalen som fulgte med). "Ghostface"-masken ville bli ikonisk, men den endrede versjonen gjorde likevel kuttet, synlig i filmens åpningssekvens (rekvisitter til 'River the Don' for å fange den).

Dr. Nei - Itsy Bitsy Spider

Bare fordi en films helt er en uredd badass, betyr det ikke at skuespilleren som spiller ham også måtte være det. For mange James Bond-fans, vil Sean Connery alltid være den beste versjonen av den søte, kvinnelige hemmelige agenten 007. Men i sin debut ble skuespillerens frykt for edderkopper et alvorlig hinder. Da historien krevde at James ble truet av en dødelig tarantell i sengen hans, nektet Connery å la edderkoppen kryper faktisk på armen hans, så filmskaperne jukset og satte en glassrute mellom to. Det var lett å se at edderkoppen faktisk ikke hvilte på skuespilleren, så til slutt ble en stuntmann brukt. Det var imidlertid ikke bare Connery som hadde en ting om edderkopper - stuntmannen sa at det var den skumleste scenen han noen gang måtte filme (med tillatelse fra Aidan Butler).

Frozen - Reinsdyrleker

Reinsdyret Sven er kanskje bare en støttespiller i Disneys megahit Frossen, men han fikk fortsatt mye latter. Animatørene tok karakteren hans på alvor, og undersøkte ekte reinsdyr i sin forskningsreise til Norge, inspirasjonen for det fiktive kongeriket Arandale. De hadde til og med tatt med et lite reinsdyr inn på kontoret sitt for å fange personligheten, men skjønte snart at det egentlig ikke hadde det. Tilsynelatende er det mer sannsynlig at reinsdyr bare står rundt enn å utvise komplekse følelsesmessige tilstander. Til slutt stolte teamet på Pixar-legenden John Lasseters hund for inspirasjon, og hundevanene er lette å se i den ferdige filmen (takket være Mari Roald Meldal).

Gudfaren - Andre sjanse

Det er vanskelig å forestille seg at historien om Corleone-familien skulle være annerledes enn det tidløse mesterverket publikum fikk til slutt, men filmen inneholdt nesten et par prisvinnende ikoner lenge før noen av dem hadde bevist at de var sanne talenter. Før James Caan hadde fått rollen som Sonny Corleone - den kjekke sønnen til Marlon Brandos Vito Corleone - forfulgte skuespilleren Robert De Niro rollen. Det er synd å tenke på at Al Pacino og De Niro kunne ha spilt brødre i et av kinoens mest ærverdige dramaer, men regissør Francis Ford Coppola gjorde det opp med De Niro ved å rollebesette ham Gudfaren del 2, som en ung Vito Corleone hjemme på Sicilia. At rollen ga ham en Oscar; den første gitt for en rolle som hovedsakelig snakkes på et fremmedspråk (lite kjent faktum fra Emsal Yaclin).

Star Wars - En pålitelig gammel Ford

Som en av de mest suksessrike filmstjernene i historien, har Harrison Ford blitt synonymt med ikke én, men TO ikoniske filmserier. Men hans oppgang til berømmelse begynte med Stjerne krigen - en rolle han aldri var ment å bli vurdert for. Etter at Ford vant over George Lucas for å få en liten rolle i Amerikansk graffiti, regissøren klarte fortsatt ikke å se stjernepotensialet hans, men det gjorde ikke produsentene og castingagentene rundt ham. Lucas hadde ingen intensjon om å kaste Ford som den selvglade smugleren Han Solo, men gikk med på å la ham lese rollen i auditions for andre roller (Ford jobbet som snekker på den tiden for å få endene til å møtes). Etter utallige timer med andre hete skuespillere som kjempet for å levere, innså Lucas endelig at Ford hadde funnet ut av karakteren. Han kastet skuespilleren, og resten er historie (denne enorme lettelsen skyldtes Caitlin Mcewan).

Die Hard With a Vengeance - McClane Says

Før Bruce Willis hoppet på jetjagere eller lanserte biler inn i helikoptre, løste han gåter over hele New York by – «med en hevn». Den tredje oppføringen i Dø hardt serien endte med et minneverdig smell, men visste du at det faktisk ikke var den originale slutten? Det er riktig, Die Hard With a Vengeance opprinnelig hadde en mørkere, mer intens (og minneverdig) avslutning som faktisk sendte John McClane ut i solnedgangen på en glad tone.

Etter å ha sporet Simon Gruber (Jeremy Irons) tilbake til Tyskland, snur John bordet ved å bakholde fienden med sine egne gåter, spille russisk rulett med en rakettkaster. McClane - som hadde gitt opp å drikke og røyke etter nesten å ha blitt drept - kommer ut på topp, og etterlater Grubers røykerester for å tilbringe julen med familien (vei kulere avslutning tatt opp av Travis Allday).

Star Wars - Hva er i et navn?

George Lucas har en tendens til å få all æren for å ha drømt om imperiet, opprørsalliansen og droidene til en galakse langt, langt unna - men noen av planetene skylder navnene sine til steder i vår egen verden. Lucas hadde ikke helt bestemt seg for et navn på Luke Skywalkers planet da hans første manus ble fullført, siden så mye av handlingen foregår i andre verdener. Men til slutt bestemte jeg meg for at navnet på en by i Tunisia passet perfekt. Tataouine eller Tatween var faktisk ikke hjemmet til noen av filmens lokasjoner, men med tanke på hvilken prestasjon det var å komme seg ut av ørken med filmen fortsatt på sporet, kanskje regissøren trodde navnet ville være en lykkebringer (takk til Gamer of Darkness for dette en).

Harry Potter - Det var ikke smørøl

Det er ikke noe press som en Hollywood-filmstjerne, og for unge skuespillere er det bare mer intenst. Som stjernen i Harry Potter serien, møtte skuespilleren Daniel Radcliffe mer press enn de fleste kunne forstå – og har siden innrømmet at han brukte alkohol for å hjelpe ham med å takle. Skuespilleren har siden unngått å drikke helt, og hevder at han faktisk aldri drakk på settet av filmene. Men å komme beruset på jobb betyr at Radcliffe kan peke ut scener i Harry Potter filmer hvor han er rett og slett "død bak øynene." Siden han nekter å si hvilke filmer eller scener, kan fansen bare gjette (denne åtseljakten brakte deg av 'The Sweggy Dinosaur').

Tilbake til fremtiden del 3 - Metode skuespill

Marty McFly er vanligvis forberedt på hva som helst, selv om han går inn i et helt nytt tiår – eller århundre. Men når Marty først havner i 1885 Tilbake til fremtiden del 3, trenger han Doc Brown for å redde ham fra en garantert henging i hendene på Buford "Mad Dog" Tannen. Som det viser seg, skuespiller Michael J. Fox trengte litt redning også. For å filme scenen hadde Fox gått med på å ha et ekte tau knyttet rundt halsen, og vist hvordan han kunne holde seg trygg ved å holde den slakk. Da prosedyren slapp tankene hans under ett opptak, kuttet tauet virkelig lufttilførselen hans. Rollebesetningen og crewet trodde ganske enkelt at han hadde funnet en måte å spille en kvalt mann enda bedre på … helt til han besvimte, da medspiller Christopher Lloyd kuttet tauet med et enkelt skudd …. Vi håper. Sannsynligvis ikke skjønt (livreddende trivia med tillatelse fra 'soccerjocks07').

Konklusjon

Dette er de beste detaljene bak kulissene våre fans har levert, men hvis du har mer å tilby, fortsett med dem! Vi kunne ikke truffet millioner av abonnenter uten din hjelp, så vi håper du vil abonnere, hvis du ikke allerede har gjort det, og bli med oss ​​for den neste millionen som kommer!