Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! Intervju: Matthew Lillard & Bill Rehor i episode 1 og 2

Sammendrag

• De to første episodene av Faster, Purple Worm! Drepe! Drepe! satte tonen for resten av sesongen, og viste frem den improvisasjonsmessige karakteren til showet og gleden ved gruppehistoriefortelling med uventede vendinger.
• Showet omfavner kaos og lar rollebesetningen gå i hvilken retning de vil, noe som resulterer i overraskende og morsomme øyeblikk som legger til eventyret.
• Rollemedlemmene i showet forplikter seg fullt ut til karakterene sine og historiens innsats, og tar edle valg selv om de vet at karakterene deres til slutt vil møte deres død. Dette gir en overraskende mengde dybde og mening til showet.

Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! hadde to-episoders premiere på den splitter nye Dungeons & Dragons: AdventuresRASK kanal, tilgjengelig på Amazon Freevee og Plex. De to første episodene har stjernespekkede rollebesetninger og Dungeon Masters, inkludert Wil Wheaton, Seth Green, Kate Welch og Rekha Shankar. Den første episoden følger en gruppe helter på et redningsoppdrag for å redde et savnet familiemedlem, noe som går fryktelig galt.

Den andre episoden inneholder en gruppe nisser som vokter skatterommet når en farlig inntrenger stormer festningen og utsletter sine landsmenn. Siden begge gruppene står overfor umulige odds for å nå sine mål, skjer det uunngåelige med karakterene på nivå én, og de står overfor massakre. Hver episode av Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! har en ny rollebesetning og ferske karakterer som møter farer med humor og overraskende mye hjerte i et en-times eventyr. Serien ble laget av Beadle og Grimms grunnleggere Matthew Lillard, Bill Rehor, Jon Ciccolini, Charlie Rehor og Paul Shapiro.

Screen Rant intervjuet Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! medskaperne Matthew Lillard og Bill Rehor om premieren på to episoder. Lillard diskuterer Wil Wheaton som bryter sin beryktede terningforbannelse og spiller den store slemme i den andre episoden. Rehor forklarer hvordan Seth Green spille to karakterer var ment å være en kort bit og Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! flukt av whisky for Lillard's Quest End.

Matthew Lillard og Bill Rehor snakker raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! Episode 1 og 2

Screen Rant: Jeg har sagt det før, jeg sier det igjen. Jeg elsker showet. De to første episodene er så kule fordi de virkelig setter tonen for det, men de er veldig, veldig forskjellige også. Kan du snakke med meg om hvordan disse episodene kan sette tonen for hva publikum kan forvente av resten av sesongen?

Bill Rehor: Jeg skal bare velge en ting. Jeg synes begge episodene er gode eksempler på improvisasjonskarakteren til showet. Hvis du ser den første med Seth Green, kastet vi noen fine kurveballer til ham der, og han gjør en så mesterlig jobb med å ta det og løpe med det. Hele greia med å måtte spille denne andre rollen gjennom det, og jeg vil ikke komme inn på hva det er. Jeg lar folk finne det ut selv, men det jeg tenkte kunne bare være en liten liten bit, han bærer gjennom hele showet og det blir denne sentrale delen av historien, og det som er den virkelige moroa med denne typen gruppehistoriefortelling er at du kan ta noe du ikke forventer, og det bare blomstrer til noe veldig kult og fantastisk i showet.

Og så i Kates show hadde spillerne ingen anelse om at de skulle bli forvandlet til nisser, så de kom inn med karakterene sine forberedt, og så på scenen med kameraene rullende, sier Kate: "Å nei, forresten, dere er faktisk alle nisser nå." Og de må ta det og rulle med det. Og jeg tror at ved å sette den tonen tidlig, lar det alle på publikum og alle på scenen vite at vi bare er her for å spille. Det er et stort åpent lerret for oss alle, og vi kommer bare til å ha det masse moro med det. Og forhåpentligvis er det ting som bærer gjennom hele sesongen som folk kan se etter i episoder som kommer. Hva mer, Matt?

Matthew Lillard: Det er ganske mye, du traff den rett på nesen. Ideen om at det som gjør dette showet forskjellig er hvert show forskjellig. Showets innbilning er at det er fire førstenivåkarakterer som går av i verden, som støter på et episk monster og blir fullstendig utslettet. Det er strukturen. Innenfor den strukturen er det ultimat frihet, og jeg tror at det er en av de flotte tingene med showet er at vi kontinuerlig kan leke oss innenfor den gitte strukturen.

Men innenfor det, friheten til det, er det en glede å finne, og vi har akkurat begynt å utvinne alle mulighetene. Noen av tingene vi hadde disse opprørende ideene tidlig i den første sesongen, kastet vi ut et par av dem, men det er ingen ende på mengden av vendinger som vi kan sette karakterene våre gjennom på scenen, som igjen vil begeistre publikum. Så vi er spente på suksess for hva vi kan gjøre i fremtiden.

Så Bill, Seth Green som spiller to karakterer, var ikke ment å være hele episoden? Det var bare ment å være en rask ting?

Bill Rehor: Ja. Du vet bare aldri hvordan slike ting vil utspille seg. Du bare kaster noe inn i blandingen og jeg ante ikke at han var... Jeg visste at det lå esker med kostymer som vi la ut der og sa: "Åh, vel, hvis dere vil bruke dem, bruk dem." Jeg visste ikke hva han skulle gjøre med det, og det gjorde heller ikke han. Jeg tror kjerneprinsippet som vi slo oss fast på med dette showet er, ansett flotte folk og kom deg unna. Og det er DM-ene.

Vi fikk noen fantastiske DM-er der inne som brakte deres egne ideer og deres eget perspektiv og sensibilitet og historiefortelling og så spillerne også. Det er bare, hver rollebesetning er en gjeng med virkelig strålende kreative mennesker, og du må bare tillate dem å gå i hvilken som helst retning de ønsker å gå fordi vi kommer til å drepe dem alle til slutt, så har det moro.

Matthew Lillard: Jeg tror også at i den andre episoden løper jeg på scenen, Bill løper på scenen, alle disse øyeblikkene gjør vi dem til nisser. Det er bare et element av kaos som vi omfavner. Det er ikke en feil, det er en funksjon. Det ble liksom en løpende linje for den kreative prosessen. Når jeg går på scenen, vet jeg hva jeg skal gjøre? Absolutt ikke. Vet Bill hva han skal gjøre? Sannsynligvis mer enn meg fordi han er mye mer forberedt enn meg i livet. Så det elementet av kaos vinner, det er glede i eventyret som jeg tror er en av egenskapene til showet.

Bill Rehor: Hvis du ser interaksjonen mellom Kate og jeg i den nisseepisoden, kan du fortelle at ingen av oss egentlig visste hvordan det hele kom til å gå.

Det var så gøy. Og så en av tingene jeg fant veldig morsomt i den første episoden, Wil Wheaton er beryktet for å rulle forferdelig, og han ruller faktisk veldig bra i denne episoden. Tror du det var terninggudene som sa: "Vel, du kommer til å dø uansett, så du kan like godt la deg rulle godt."

Bill Rehor: Det stemmer, det stemmer.

Matthew Lillard: Absolutt. Det er gudene som skinner ned og velsigner de terningene. Det er morsomt å se spenningen hans. Jeg så ham... Jeg kommer til å nevne et øyeblikk fordi det er litt morsomt. Patrick Stewart hadde en fest og jeg så ham, og vi hadde møttes den dagen, men jeg er ikke med i den episoden, og jeg forberedte meg faktisk neste show, som jeg DMing, så jeg var veldig nervøs, så jeg gikk glipp av det showet, og så jeg fikk egentlig ikke en sjanse til å møte Wil. Så jeg gikk bort til ham, presenterte meg selv og han sa det søteste, som er: "Jeg hadde det så gøy under spillet. Det minnet meg på hvor mye jeg elsker spillet Dungeons and Dragons."

Og som jeg trodde var akkurat det du håper på som produsent, for folk som kommer til å si ja, tro på deg, å gjøre showet og så faktisk ha det utrolig bra, som jeg tror var på tvers av borde. Jeg tror at folk aldri hadde spilt, fra Skeet Ulrich til Michael Irby, til folk som er veteraner, til folk som hadde mistet lidenskapen for spillet, du har hele dette spekteret av mennesker, og jeg tror til en person, hvis du spør dem, hadde de alle storkost når de satt inne og fikk spille Faster, Purple Mark!.

En av tingene jeg virkelig elsker med showet, og det er virkelig eksemplifisert i den første episoden, de tar virkelig overraskende edle valg. Vi ser dem virkelig gå opp for å bli helter, selv om vi vet at det ikke nødvendigvis kommer til å ende godt for dem. Kan du snakke om hvordan det kanskje var et overraskende element i showet fordi det ble et så fremtredende tema gjennom nesten hver episode?

Bill Rehor: Ja. Jeg tror det er noe vi skjønte tidlig. Vi gjorde en serie testløpsshow på en bar i Burbank kalt Guild Hall, og som vi-

Matthew Lillard: Jeg synes vi burde drikke for livet i Guild Hall, hvor mange ganger vi har promotert dem.

Bill Rehor: Det stemmer. Det er riktig. Vi burde i det minste ha bildet vårt over baren eller noe.

Matthew Lillard: Sikkert.

Bill Rehor: Jeg tror en av tingene vi skjønte veldig tidlig, og det vi fortalte alle rollebesetningsmedlemmene når de kom på, var å forplikte oss til historiens innsats. Du, som spiller, vet at du kommer til å dø, men det er ikke morsomt eller morsomt hvis du tar lett på livet ditt. Du må spille det som om du er forpliktet til denne edle saken. Du er forpliktet til å overleve så lenge du kan og finne en måte å vinne på på en eller annen måte.

Til poenget ditt, jeg tror det som er vakkert med det, er at du ser disse øyeblikkene som Jasmine i det første episode når hun må innfinne seg med at hun ikke kommer til å overleve dette støte på. Hva kan hun gjøre for fortsatt å finne en slags seier i dette øyeblikket som vil gjøre livet hennes til et liv verdt å leve? Og det er overraskende dyptgående og meningsfylt, synes jeg å se på. Og igjen, det er bare det du får når du henter inn folk som er klare til å virkelig forplikte seg til det de jobber med og gi alt.

Jeg er nysgjerrig, fordi de oppnådde målet sitt, var det noen sjanse for at du ikke ville åpne døren, og at de ville ha dødd forgjeves? Var det på bordet i det hele tatt?

Bill Rehor: Jeg vil-

Matthew Lillard: Alltid på bordet med Bill Rehor, ingenting er av bordet, Caitlin med Bill.

Bill Rehor: Jeg kommer ærlig talt ikke inn med forutinntatte meninger. Faktisk hadde jeg ingen anelse om hvorvidt noen ville stå ved døren på slutten av historien. Disse karakterene kunne også ha dødd. Det var ikke helt forventet. Og ærlig talt, den eneste grunnen til at det dørgrafskriftet virkelig fungerer, er fordi Wil satte meg opp med noe jeg ikke forventet, som var da han kom inn og fornærmet døren på denne dype måten, det ga meg en mulighet til å få døren til å begynne å tvile på seg selv og selvrefleksjon over hva hans rolle var i dette verden.

Og jeg tror det er en stor del av jobben min, og en viktig del av jobben min er med den epilogen, epitafiet, hva du enn vil kalle det, som jeg egentlig synes er viktig for spillere og publikum å finne en nåde på slutten av hver episode, det er viktig for meg å virkelig lytte til rollebesetningen og lytte til historie og lytt til hva som har skjedd, og prøv å finne en tråd der inne som forbinder slutten på en meningsfull måte, slik at det virkelig føles som en sann avslutning på historie.

Jeg går alltid inn med en backup-plan for hva jeg kan gjøre hvis jeg finner på absolutt ingenting, men jeg tror aldri jeg måtte bruke den. Jeg tror et eller annet sted der inne, dropper noen alltid noe som slår meg og gir mening som en måte å avslutte det på.

Matthew Lillard: Se, det er derfor du er den gode verten. Jeg ville bare gjort det om meg hver eneste gang. Jeg ville si: "Så hva syntes dere om karakteren min alle sammen?"

Bill Rehor: En etter en, vennligst fortell meg hvordan jeg gjorde det?

Matthew Lillard: Hva var mitt beste trekk de siste 48 minuttene du så på førstehånd?

Bill Rehor: Det stemmer. En om gangen. Vær ærlig. Hvordan så håret mitt ut?

Matthew Lillard: Hvordan føles det å spille med meg personlig? Beklager.

Jeg elsker det.

Matthew Lillard: Jeg liker å lage ting om meg, Caitlin. Det er ikke noe å snakke om. Det er greit.

En av tingene jeg virkelig liker med den andre episoden er at det nesten føles som om vi følger MNPC-ene i det som ville vært en normal heltehistorie. Så Matt, hvordan var det å spille det som i et hvilket som helst annet D&D-spill ville vært helten, men i dette var monsteret?

Matthew Lillard: Vel, la oss innse det, det er ingen andre større monstre enn Paladins på et oppdrag. De er den sanne definisjonen av monster. Hør, det spillet er så morsomt. Først av alt, jeg synes Kate Welch er en utrolig historieforteller, og jeg føler meg som alle i det spillet, Jason Azevedo, Bonnie, Jason-

Bill Rehor: Charles Miller.

Matthew Lillard: [Jason] Charles Miller, og hvem er så den andre personen?

Rekha.

Bill Rehor: Ja, Rekha Shankar.

Matthew Lillard: Å ja, ja. De fire, hun er så god i det showet. Jeg har alltid tenkt at jeg husker at jeg så det i snittet, de er så flinke til å eie nissen, og Kate er så flink til å veve den historien. Jeg hadde bokstavelig talt veldig lite å gjøre annet enn å komme inn og finne små biter av komedie.

Men spesielt det showet fungerer veldig bra fordi jeg tror de fem av dem på scenen virkelig godtok nisseutfordringen helhjertet helt fra begynnelsen og tok deretter på seg oppgaven med å løse denne gåten og jobbet virkelig med gåte. Men herregud, de var så morsomme. Jeg vet ikke. Det var noe med det showet som var flott. Og se, og hver gang, det er mange episoder i løpet av sesongen, løper jeg på og oppfører meg som en idiot. Det er som en idiot pause, ni ganger av 10 går jeg inn og gjør en liten snert og stikker av.

Og det er en del av kaoset som vi snakket om tidligere. Å legge til kaos blir noe folk må forholde seg til. Det er ikke noe de forventer. Så å komme inn og spille den Paladin og legge til litt kaos, det var et godt eksempel på at det virkelig fungerte. Ikke alle fungerte like bra. Den fungerte veldig bra.

Bill Rehor: Den fungerte veldig bra. To morsomme fakta. En, bare igjen, rollebesetningen hadde ingen anelse om at Matt kom til å gjøre det. For det andre, den karakteren til Vachon Dumée, den Paladin, er en av Matts gamle karakterer fra vår gamle 3.5-

Matthew Lillard: Lexicon of D&D-spill. Det var veldig gøy for oss fem som.

Bill Rehor: Morsom spøk for oss som ingen andre vil sette pris på.

Matthew Lillard: Ingen vet. Vachon Dumée. Og du, du fikk innsatsen til å stige når du kom inn og spilte goblin, noe som er morsomt. Så grunnen til at det er nummer to på flukt er fordi vi elsker ideen om at disse to showene er to eksempler på hva showet går fremover. De boltrer seg begge gøy og flott historiefortelling, flotte opptredener, og det tror vi virkelig forhåpentligvis at folk finner showet, vil laste inn i disse to første episodene og bli forelsket i det og bli med oss ​​på reise. Fordi de gjør... Du har sett så mange av dem. De forandrer seg.

Det er flo og fjære. Noen av dem er mye mer seriøse, noen av dem er dumme. Noen av dem, vi har en episode der inne som er mye vekt og mye ekte menneskelighet. Men i kjernen tror jeg at de representerer det showet er, som er spillet først, høye innsatser, mye humor, og så disse virkelig rørende øyeblikk av menneskeheten på slutten der de flinke gutta finner en måte å knirke ut en slags seier, en slags følelsesmessig seier.

Så Matt, jeg har ett spørsmål til. Hvis Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! var en whisky, hva tror du smaksprofilen ville være?

Matthew Lillard: Vel, det er klart det er høybevis, så det kommer til å bli ild i munnen din. Så det kan være 108 til 110. Den har mye krydder på forsiden av den fordi hver gang du putter den i munnen, er den som en eksplosjon av smak og det kommer til å bli veldig smøraktig fordi du vil at det skal være med deg lenge tid. Så det er mine smaksnotater for whiskyen, Faster, Purple Worm! Drepe! Drepe!

Bill Rehor: Jeg vil si at det burde være en flytur. Det ville være en serie med bilder, virkelig, virkelig forskjellige varianter av ting og gi deg en stor bredde av opplevelser.

Matthew Lillard: Jeg liker det, Bill. Takk skal du ha. Det er et mye bedre svar. Vi tar Bills svar.

Om raskere, lilla orm! Drepe! Drepe!

«Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe!" serverer komisk kaos med bordspillstjerner og gjestespillere fra kjendiser, inkludert Seth Green, Anjali Bhimani, Skeet Ulrich, Sean Gunn, Mica Burton, Patton Oswalt og seriens medskaper Matthew Lillard. Perfekt for både erfarne spillere og nybegynnere, hver episode har en improvisert, frittstående historie sammen med episke, morsomme karakterdødsfall.

Sjekk ut vår andre Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! intervjuer:

• Matthew Lillard
• Bill Rehor, Jon Ciccolini, Charlie Rehor og Paul Shapiro

Raskere, lilla orm! Drepe! Drepe! er på Dungeons & Dragons Adventures kanal på Amazon Freevee og Plex på torsdager og lørdager kl. 18.00 PST og 21.00 PST

Kilde: Screen Rant Plus