Casual Creator diskuterer seriefinalen

click fraud protection

[Dette intervjuet inneholder spoilere for seriefinalen til Uformelt.]

-

Hulu streamer for tiden de siste åtte episodene av Uformelt, og i tillegg til å levere mange følelsesmessig tilfredsstillende øyeblikk, tar sesongen også karakterene sine inn i nær fremtid. Selv om ideen om et tidshopp ikke er for fremmed for de fleste TV-seere, Uformelt tar det et skritt videre ved å faktisk komme med en rekke spådommer om hvor teknologi og politikk kan være om fire år. Stort sett har serien det gøy med ideen om autonome biler, virtuell virkelighetsdating og en allestedsnærværende digital assistent som gjør Alexa til skamme. Men serien kommer også med to spisse vitser om en viss skandaleplaget tidligere leder av EPA, og fremtiden til den hjernerystelsesplagede NFL.

Men, som serieskaper Zander Lehmann påpekte mens han diskuterte den fjerde og siste sesongen av Uformelt med Screen Rant er det mer i tidshoppet enn politiske vitser og spådommer om hvordan teknologien vil inngripe ytterligere i hverdagen vår. Spranget i tid ga seriens forfatterrom en sjanse til å få historien på et sted der den kunne levere den mest emosjonelle smellen for seernes (abonnement) penger. Mye av det hadde å gjøre med at Alex (Tommy Dewey) gikk selvsikkert inn i sin nye rolle som far, noe som ville lede ham og serien ned en uventet vei mot historiens konklusjon.

Les Screen Rants intervju med Zander Lehmann nedenfor:

Hvor nær var sesong 4 det du hadde i hodet med tanke på seriens gang? Hadde du tegnet opp et fire-sesongsløp fra begynnelsen, eller var du mer åpen for å se hvor det gikk?

Denne sesongen føles definitivt litt annerledes enn noen av de andre. Når det gjelder å bryte det ut, hadde vi ingen anelse om hva det kom til å være før et par måneder før vi begynte å skrive det. Jeg tror at hver sesong vi gikk inn med en slags blank tavle som sa: 'Ok, hvor mange episoder har vi? Hva er historiene vi ønsker å fortelle? Hvor skal disse karakterene gå? Og for denne, fordi vi hadde åtte episoder og vi måtte fortelle en slutt, var det definitivt mer utfordrende.

Å skrive til en slutt var noe vi ikke hadde gjort ennå, og vi ønsket å være sikker på at vi hadde nok tid til å sette opp de riktige emosjonelle karakterbuene slik at det ville føles tilfredsstillende. Så det vi gjorde - og dette var ideen til en av produsentene våre - følte vi at vi, ved å hoppe litt inn i fremtiden, ikke ville trenge - jeg vil ikke si svar på noen av spørsmålene som var igjen i sesong 3, men vi trengte ikke bruke tid på å svare på de tingene vi trodde ville være mindre tilfredsstillende. Så vi ønsket ikke nødvendigvis å se Laura starte sin reise til utlandet. Vi ønsket ikke å se Alex håndtere en gravid Rae i huset. Vi ville ikke se Valerie alene. Vi følte at det ville være mindre morsomme historier å fortelle, og vi ville ikke ha nok tid til å komme til det vi trodde var en tilfredsstillende slutt.

Så vi startet med dette premisset: Vi hopper inn i fremtiden, vi svarer på noen spørsmål, vi lar noe være uforklarlig og vi vil anta at i løpet av de fire årene som har gått, har noen av sårene blitt leget, disse karakterene er på en måte ok med hver annen. Sesongavbruddet var som alle andre sesonger, bortsett fra at vi ikke visste hva vi skulle bygge til før de siste par ukene. Vi gikk langt frem og tilbake på finalen. Vi ville virkelig sørge for at vi fortalte det riktig og fortalte det på en tilfredsstillende måte.

Hvordan landet du på det fireårige tidshoppet?

Det var mange faktorer. Nummer én, vi følte at det måtte være nok tid i fremtiden til at vi kunne leke med noen av de morsomme nær fremtids teknologiske elementene og endringene i samfunnet. Kan fotballen virkelig ta slutt om fire eller fem år? Sannsynligvis ikke. Det vil absolutt ikke ta slutt i løpet av de neste årene, så det var noe vi ønsket å spille med. Og så var det ideen om virtuell virkelighet dating. Kommer det til å skje om fem år? Det føles som om det kan være mer sannsynlig. Og så også, åpenbart, når du lager en produksjon basert rundt en fireåring, er det virkelige praktiske utfordringer og vi trodde at det å ha [Carrie] være en karakter som var i stand til å snakke og kunne ha en personlighet var virkelig verdifulle. Vi var veldig heldige med castingen. Vi fikk dette fantastiske, søte barnet som heter Lucy som er på en måte perfekt og lett å jobbe med og en glede, og det bekreftet virkelig vår beslutning om å gjøre det fire eller fem år i fremtiden, i motsetning til å ha en baby som egentlig ikke kunne snakke eller ha en personlighet.

Fortell meg om opprinnelsen til vitsen om Scott Pruitt?

Vi prøver å ikke ta et politisk standpunkt med disse tingene, men vi forteller en historie i nær fremtid; det må være komisk og morsomt og letthjertet. Til syvende og sist hadde vi veldig vanskelig for å forestille oss en verden i nær fremtid der ting bare har skjedd fortsatte som i dag, hvor status quo for hva som skjer i vår regjering nettopp har fortsatte videre. Og vi følte at "Ok, vi burde slippe hint om hvordan det politiske rommet ser ut og hvordan verden er." Men det faktum at disse karakterene er i stand til å gå ut og ha det gøy og slå vitser og lev livene sine uten å sjekke Twitter hvert eneste minutt av dagen, jeg tror det viser at noen positive fremskritt har blitt gjort, noen mennesker gjør ikke de tingene de gjør nå nå. Jeg tror bare det var et generelt tema og tone for hvor showet var mer enn bare å ta knekken på folk vi ikke liker.

Var det vanskelig å finne den rette balansen?

Det vanskeligste er å sette inn noe politisk i dette rommet vi lever i fordi det hele blir plukket fra hverandre og du lurer på 'Hva er det de egentlig sier? Hva er intensjonen her? Jeg tror for oss mye av det er virkelig en stemning av verden som vi prøver å bygge. Hvis du legger merke til det og det tar deg ut av historien, er det sannsynligvis ikke det vi prøver å gjøre. Hvis du får en latter ut av det og du sier «Å, ok, dette er plassen vi spiller i, hvor disse tingene kan skje, og vi er i nær fremtid, og det er ikke dette rare dystopiske helvetesbildet, da kan jeg komme med på det.' Målet for denne forestillingen, for jeg, har alltid vært at du har disse karakterene, du ler med dem selv om de gjør fryktelige feil og de gjør dårlige ting og ødelegge. Jeg tror det var veldig viktig å fortelle en historie som var litt morsom og letthjertet, selv om verden rundt oss ofte ikke er morsom og letthjertet.

Når det gjelder spesifikke karakterbuer, kan Alexs bue i løpet av serien være den mest dramatiske. Fortell meg litt om hva planen for Alex var og hvordan det å snuble inn i farskapet ville føre ham til en slags modenhet som unngikk ham tidligere.

Jeg tror det var noe vi virkelig diskuterte lenge. Tanken for oss var at dette er en karakter som har levd i et uavbrutt økosystem i det meste av livet. Han har bodd i dette huset i Los Angeles, liksom ikke fokusert på arbeidet sitt, fomlet rundt og prøvd det finne forbindelser, prøve å kanskje vokse, men også prøve å leve i sin spesifikke versjon av verden han er opprettet. Og så blir denne bomben sluppet over ham om at han skal bli pappa. Jeg tror vår tanke var at det ville ta et slikt øyeblikk, denne typen ut-av-ingensteds-ting som han ikke kunne forberede seg på at han ikke kunne bygge og algoritme for det bare slags treff for å få ham til å faktisk forandre seg og utvikle seg og vokse. Jeg tror for mange mennesker vil de aldri si at de er klare for farskap; de ville aldri innrømme: 'Å, ja, jeg kan takle dette.' Jeg tror de fleste sier: 'Jeg er så ute av dypet.' Og for [Alex] er det det sannsynligvis på samme måte til du innser at han faktisk er ganske god på det og han elsker barnet sitt og han er villig til å ofre for sitt gutt. Det er alle de tingene han aldri ville ha forventet av seg selv, men han er i stand til å gjøre det på grunn av nærværet til denne personen som han elsker mer enn seg selv.

Fortell meg litt om den siste episoden, og hvordan den begynner ved å speile piloten med karakterene som deltar i en begravelse. Var det noe du hadde i lommen hele tiden, eller endte det bare opp med å bli sånn?

Vel, det er noe vi snakket mye om for å bryte den siste sesongen. Jeg elsket ideen om å gjøre en parallell pilotepisode. Og for oss, selv utover begravelsesdrømmen er ideen om at [Alex og Val] går på denne doble daten sammen og de blir tatt når de snakker om datene deres på badet. Det var alt vi gjorde med vilje, så vår tanke var: 'Ok, vi skal gjøre versjonen av piloten der de faktisk ikke har en katastrofal date. Alt går bra og de har det bra og de er glade sammen. Og de har denne vellykkede kvelden der de går og synger og de drar hjem med datene sine og alt går bra, bortsett fra at de må dra. Alex må dra.

Så for oss følte jeg at det var en morsom måte å fortelle en historie på, for å vise hvordan disse karakterene hadde endret seg i løpet av de fire årene vi tegnet dem. Dette er folk som gjør det samme som de gjorde i episode 1, men de nærmer seg det annerledes og de tar noe annet bort fra det. Så selve buene, mange av dem pakkes inn i episode 7, og så blir episode 8 denne rare morsomme avvekslingen til den ikke er det. Det var alltid intensjonen. Jeg tror favorittepisodene våre ender opp på den måten, hvor du begynner å se noe som føles som 'Å, dette er gøy. De er på dobbel date og koser seg,' og så får du plutselig dette virkelig emosjonelle og tunge øyeblikket mellom kl. de to avslutter på en måte serien og kommer litt ut av ingenting, eller det kommer litt uventet. Jeg synes det var veldig gøy for oss å skrive til og morsomt for oss å lage, og da vi faktisk så det var vi veldig fornøyde med hvordan det ble.

Den siste sesongen av Uformelt strømmer for tiden på Hulu.

The One Thing That Totally Ruins Midnight Mass' First Twist

Om forfatteren