Hver Frankenstein-film rangert, verst til best

James Whales Frankenstein var en stor hit for Universal i 1931. Filmen var en av de første i en serie med monsterfilmer produsert av studioet, og skapte en franchise som omfattet åtte titler med karakterer og temaer fra originalen. Her er hvordan hver film i serien rangerer, fra verst til best.

Universal Pictures nøt stor suksess i stumfilmtiden med flere skrekkfilmer basert på klassisk litteratur. Deres første offisielle monsterfunksjon, under deres opprinnelige navn IMP, var Dr. Jekyll og Mr. Hyde i 1913. Andre populære monsterfilmer fra den stille epoken inkludert 1923-tallet Pukkelryggen fra Notre Dame og 1925-tallet Phantom of the Opera, begge med "The Man of a Thousand Faces", Lon Chaney. I 1931 ga Universal ut Dracula—som startes på nytt fra og med 2020 – den første lydversjonen av Bram Stoker-romanen. Publikum omfavnet Tod Browning-filmen, som skapte en sårt tiltrengt hit for det flunkende studioet, og fikk dem til å se etter andre skrekkegenskaper for å bli til filmer.

Frankenstein

, basert på den klassiske Mary Shelley-romanen, ble raskt satt i produksjon. Regissert av den nye regissøren James Whale, spilte filmen Colin Clive som Henry Frankenstein og Boris Karloff som "monsteret". Det ble en umiddelbar hit, og skapte en populær franchise som ville hjemsøke teaterskjermer i årevis. Whale ville returnere til direkte Bruden til Frankenstein i 1935, en film som ble ansett like høyt som originalen. Sønn av Frankenstein, utgitt i 1939, skulle også vise seg å være en populær film, selv om påfølgende oppfølgere ville bli hit og savner. Etter Spøkelsen til Frankenstein ble utgitt i 1942, hver påfølgende film inneholdt flere monstre for å sikre publikums interesse.

8. The Ghost of Frankenstein (1942)

Spøkelsen til Frankenstein var den fjerde filmen i serien, og den første som ikke hadde Karloff som monsteret. Lon Chaney Jr. legger til sin lange liste over monsterskildringer, som inkluderte mumien i Mumiens grav—utgitt samme år - ved å overta rollen. Mens filmen tar opp hvor Sønn av Frankenstein slapp, inneholder den ingenting av filmens følelse av moro eller intelligens. Ygor, i en annen stor forestilling av Bela Lugosi, oppdager monsteret svekket, men likevel i live, av fallet hans i svovelgropen. De går på leting etter Dr. Frankensteins hittil ikke nevnte yngre sønn, Ludwig (Cedric Hardwicke), i håp om at han kan hjelpe til med å gjenopprette monsteret. Et avledet plot og uinspirert regi av Erle C. Kenton gjør dette til det svakeste i serien.

7. House of Dracula (1945)

Kenton var tilbake i regissørstolen for tredje gang i denne slags useriøse fortsettelsen House of Frankenstein. Handlingen er drevet av grev Dracula (John Carradine) som besøker slottet til Dr. Edelmann (Onslow Stevens) i håp om å finne en kur mot vampyrismen hans. Lat planlegging bringer Larry Talbot (Lon Chaney Jr.) til slottet samme kveld på jakt etter en kur mot lycantropien hans. Selv om det er få interessante vitenskapelige aspekter som Edelmann oppdager angående naturen til de forbannede karakterene, går disse elementene ingensteds. Frankensteins monster, spilt av skuespilleren Glenn Strange for andre gang, spiller ikke så mye inn i historien. Draculas hus er et siste gisp for de seriøse Universal-monsterkampene, og en av de minst overbevisende.

6. Abbott og Costello møter Frankenstein (1948)

Regissør Charles Barton gir en lett touch til denne morsomme fortsettelsen av monstersagaen. Klokt sidesprang hendelsene i Draculas hus, denne gangen dreier handlingen seg om Dr. Sandra Mornay (Lenore Aubert) som jobber sammen med Dracula (Bela Lugosi) for å skape et mer føyelig Frankensteins monster (Glenn Strange) for ondsinnede formål. Bagasjeekspeditørene Chick (Bud Abbott) og Wilbur (Lou Costello) blir fanget av dramaet når de leverer kasser med Dracula og monsteret til et voksmuseum. Larry Talbot, spilt av Lon Chaney Jr. for siste gang, spiller også inn i det kronglete plottet, som bare er en unnskyldning for å sette Abbott og Costello i komisk fare. Valget om å behandle monstrene seriøst fungerer til filmens fordel; den går en fin linje mellom klassisk skrekk og farse. Dette var den første i en lang rekke komedier med duoen involvert i det universelle monsteruniverset, og den siste filmen som inneholder de "tre store" monstrene sammen.

5. House of Frankenstein (1944)

Denne direkte oppfølgeren til Frankenstein møter ulvemannen, House of Frankenstein var den første som hadde alle de tre klassiske karakterene, inkludert Dracula, i utvidelsen delte monsterunivers. Selv om handlingen er ubetydelig, gjør rollebesetningen, som inkluderte Boris Karloff som psykotisk vitenskapsmann Dr. Niemann, dette til en underholdende tur. Dracula (John Carradine) spiller ikke så mye inn i handlingen, som har mer å gjøre med at Niemann gjenoppliver Frankensteins monster, spilt for første gang av Glenn Strange, og den langmodige Larry Talbot (Lon Chaney Jr.). Niemann og hans pukkelrygg-assistent (J. Carrol Naish) er ute etter hevn, og tror monsteret er det ideelle kjøretøyet for å hjelpe dem. Regissør Earl Kenton - ansvarlig for Ghost of Frankenstein—er tilbake, selv om denne gangen viser litt teft for tempo og spenning.

4. Sønn av Frankenstein (1939)

Selv om en av de mest undervurderte titlene, var denne tredje oppfølgingen den kjekkeste og mest innflytelsesrike av Universal-skrekkfilmene. Regissør Rowland V. Lee overtar regien etter James Whale og gjør en god jobb med det smarte manuset skrevet av Wyllis Cooper. Henry Frankensteins vitenskapssønn (Basil Rathbone) flytter inn i farens slott sammen med kona Elsa (Josephine Hutchinson) og den unge sønnen Peter (Donnie Dunagan). Den unge legen har flyttet tilbake i håp om å gjenopprette farens skadede rykte. Ting går galt når han møter Ygor (Bela Lugosi), en lyssky smed med tilknytning til monsteret og en plan for hevn. Boris Karloff kommer tilbake som det ustoppelige monsteret. Scenene hans med Lugosi er noen av de mest ikoniske i det universelle monsteruniverset. Det er kjempegøy, og en verdig oppfølging av det engasjerende Bruden til Frankenstein.

3. Frankenstein møter ulvemannen (1943)

Skrevet av Curt Siodmak, manusforfatter for noen av de bedre Universal-monsterfilmene, er denne morsomme oppfølgingen av både de mye hyllede Ulvemannen (1941) og Spøkelsen til Frankenstein jobber smart med de beste aspektene ved begge franchisene. Når to gravrøvere åpner Talbot-familiens krypt, vekker de utilsiktet Larry Talbot (Lon) Chaney Jr.), som ender opp med å reise til landsbyen Vasaria der det forrige Frankenstein-kaoset skjedde. I håp om å finne informasjon for å endelig kurere lykantropien hans, snubler han over restene av Frankensteins monster (Bela Lugosi). Mens det store oppgjøret mellom de to titanene er litt av en skuffelse, er det kjempegøy å se Chaney, som spilte monsteret i forrige film, og Lugosi, som spilte Ygor. Regissør Roy William Neill gjør en god jobb med å balansere skrekk- og action-kuldespillene. Dette var veldig første monstermatch-up/multivers, og en av de mest underholdende av Universal-skrekkfilmene på 1940-tallet.

2. Bride of Frankenstein (1935)

Bruden til Frankenstein er en forrykende oppfølging av originalhiten, og blir ofte sett på som en bedre film enn forgjengeren. Selv om den er like fantastisk både i utførelse og kinematografi, får den færre poeng her for sin antiklimaktiske håndtering av skapningens make. En smart åpning har Frankenstein forfatter Mary Shelley (Elsa Lanchester) forklarer til venner på en fest at det var mer til den originale historien. Vi oppdager at verken Henry Frankenstein eller skapelsen hans omkom i vindmøllebrannen på slutten av den originale filmen. Den ondsinnede Dr. Pretorius kommer til legen med ideen om å skape en ektefelle for skapningen. Den motvillige Henry blir til slutt utpresset av Pretorius, og samtykker først når hans nye brud, Elizabeth (Valerie Hobson), har blitt kidnappet av skapningen. En hypnotiserende vending av Lanchester, som også spiller skapningens kamerat, og et intelligent manus av William Hurlbut, gjør denne verdige oppfølgeren til viktig visning. EN nyinnspilling fra Universal er i arbeid fra 2020.

1. Frankenstein (1931)

Samtidig som Dracula (1931) blir ofte utbasunert som filmen som startet Universal-monsterserien, Frankenstein var den sanne skrekkmesteren det året. Dracula er minneverdig for den flotte Lugosi-prestasjonen og den nydelige scenografien – men det er ikke en stor film. James Whales Frankenstein, gjenskapt utallige ganger—inkludert en '94-flopp—forteller en overbevisende historie filmisk gjennom dynamisk kameraarbeid og mesterlig regi. Løst basert på Mary Shelleys roman, forteller filmen historien om Henry Frankenstein og hans skapelse av liv gjennom de reanimerte kroppsdelene til de døde. Visuelt kreativ og urovekkende for sin tid, forblir filmen en fengslende studie i galskap og besettelse. Kenneth Strickfadens ikoniske vitenskapelige laboratorieutstyr ble gjenbrukt i utallige filmer, inkludert mange av Universal-monster-oppfølgingene.

Batman-traileren støtter to store Bruce Wayne-teorier