10 ting den onde filmatiseringen kan lære av andre filmmusikaler

Jon M. Chu tar den vanskelige utfordringen med å bringe den elskede Ondtil det store lerretet, basert på romanen av Gregory Maguire og inspirert av Trollmannen fra Oz. Som en av de mest etterlengtede tilpasningene gjennom tidene, vil fansen garantert granske hver detalj i produksjonen.

Med Chu få nyere erfaring på kritikerroste I Høydene, han er absolutt ikke fremmed for formatet. Som en regissør som tydelig studerer sjangeren han jobber innenfor, er det så mye mer som kan læres av andre musikalske tilpasninger. Hvilke leksjoner på storskjerm må rollebesetningen og mannskapet ta om bord når de prøver å portrettere Ond for et nytt og tilbakevendende publikum?

10 Det er en god idé å kaste ukjente

Mange musikaler har castet relativt ukjente skuespillere i sine hovedroller gjennom årene, og lansert nye stjerner på det store lerretet. Selvfølgelig prøver både Broadway og West End hele tiden å skape nye talenter og den filmatiske sjangeren har forsøkt å følge etter.

Noen av beste musikaler gjennom tidene

hadde mindre kjente skuespillere i spissen. Faktisk, I Høydene spilte Melissa Barrera i en hovedrolle som brakte henne til et nytt publikum (for de som ikke tidligere hadde sett Vida). Kaster kjente ansikter inn Ond kan faktisk være litt distraherende og ta bort fra karakterene selv. Dette er tross alt en musikal kjent for å lansere stjerner.

9 Hedre kildematerialet

Med tanke på musikalen er faktisk basert på en bok det er viktig å se tilbake på kildematerialet og forstå hvordan Broadway-produksjonen dukket opp fra dette første arbeidet. Selvsagt fungerer selve produksjonen i dette tilfellet også som kildemateriale for bearbeidelsen.

Andre filmatiseringer har klart å balansere disse to inspirasjonskildene til stor suksess. Les Miserableskan for eksempel være basert på en Victor Hugo-roman, men den prøver også å direkte skildre sceneversjonen av historien. Ond må prøve samme prosess.

8 Gjør viktige endringer der det er nødvendig

Jon M. Chu vet fra I Høydene at noen ganger må det gjøres endringer for å tilpasse en musikal til skjermen. Noe som School of Rockmåtte faktisk snu prosessen, skifte sanger eller fortellende beats slik at hiten skulle fungere på scenen.

Det er en vanskelig lekse å lære, å måtte respektere det fansen er kjent med samtidig som man sørger for at de nødvendige avgjørelsene blir tatt for et helt annet medium. Det er mange forskjeller mellom hvordan en historie kan fortelles live sammenlignet med en spillefilm, og teamet bør absolutt være oppmerksom på at noen ganger må ofre seg.

7 Behold Broadway-følelsen

Grunnen til at publikum deltar på en musikal personlig i utgangspunktet er for å få den Broadway-følelsen. Mens noen av de mest populære musikalene er på vei til det store lerretet, vil studioer alltid spørre seg selv hvordan de kan gjenskape den live-opplevelsen.

Det er mange elementer som kan bidra til å få en film til å føles autentisk for det Broadway-showet. Selvfølgelig, Hamiltongikk en annen retning og filmet faktisk en liveproduksjon. Ond vil ikke ta denne veien, men det er til og med lærdom å lære der om hvordan nøkkeløyeblikkene ble brakt til publikum på en litt annen måte.

6 Forbedring av settene

Hvis Ond går ikke i Hamilton retning da må noe så enkelt som scenografien tenkes fullstendig om. Det er svært få produksjoner som er så fantastiske i naturen som Ond. Mye arbeid vil måtte gå for å la disse stedene føles så storslåtte og magiske som de kunne gjøre.

Scenen er veldig begrensende kreativt. Noe som The Little Shop of Horrorskan fungere som en stor studie ettersom den ble brakt til live gjennom filmmagi, men Ond er på en skala ulik noe annet. Oz selv har selvfølgelig blitt portrettert før, så laget kunne til og med ta elementer fra Trollmannen fra Oz.

5 Noterer tempoet

En musikal på scenen har et helt annet tempo enn en film. Vanligvis er spilletiden mye lengre og ofte lar produksjonen publikum ta en pause i pausen. Kanskje Ond kunne bruke romankonseptet på kino.

Til syvende og sist handler tempoet om å sørge for at sangene treffer publikum til rett tid, og at scenene som er inkludert har hver sin hensikt. Kanskje overraskende, Mamma Mia! er en god film å se på når det gjelder å strømlinjeforme historien, potensielt kutte sanger og forenkle bikarakterene for å få bedre tempo i den generelle strukturen.

4 La poengsummen være i fred

Det legges mye arbeid ned i et partitur, og det kan virkelig heve stykket. Det ville være lett for en produsent eller regissør å komme videre til et prosjekt og ansette en ny komponist for å omarbeide det som allerede er gjort. Hvis det skjedde med Ond, det kan sannsynligvis ødelegge ånden i selve musikalen.

Det er mange tematiske forestillinger og følelser i den Broadway-score som ikke bør overses. Mange filmmusikaler har forsøkt å hedre det originale partituret så godt de kan, med noen som har blitt langt mer suksessrike enn andre. En film som Les Miserables kunne egentlig ikke gjøre mange endringer, knapt kutte sanger eller partiturer.

3 Kostymer kan faktisk være mer subtile

Kostymer er et viktig aspekt ved sceneproduksjon, og valgene som blir tatt må ha gjenklang med et helt teater fullt av mennesker. På skjermen kan kostymer være mer subtile, siden kameraet kommer til å fange alle de små detaljene som ikke spiller noen rolle live.

Wickeds kostymer er allerede fantastiske, men det er endringer som kan gjøres for å la dem virkelig pop når det gjelder kinematografi. Hår sprayer et godt eksempel på å skifte kostymene for å gjenspeile originalens liv, samtidig som de er historisk nøyaktige for epoken og passer for hver scene. Ond kan lære mye av designene.

2 Ikke franchise det

Ond er en frittstående fortelling som spiller inn Trollmannen fra Oz. Det er et vakkert akkompagnement som har en tilfredsstillende begynnelse, midte og slutt. Studioer har for vane å prøve å franchise og fortsette prosjekter der man egentlig er nok. Forhåpentligvis Ond går ikke den veien.

Det er mange gode eksempler på musikalsk tilpasning som har holdt seg tro mot originalformatet. Mamma Mia! Nå skjer det igjener et sjeldent unntak fra regelen som viser at det kan gjøres på en vellykket måte; det er fortsatt noe å være forsiktig med.

1 Originale Cast Cameos

I Høydene gir mange flotte eksempler på dette, men det er alltid morsomt for publikum å se noen av de originale rollebesetningene i cameo eller biroller. Selv om delene kan ha endret seg betydelig siden de spilte dem, er det flott å ha et bidrag fra menneskene som gjorde karakterene berømte.

Det ville virke ekstremt rart å ha Ond på det store lerretet uten en opptreden av noe slag i det minste fra Idina Menzel eller Kristin Chenoweth. Fanbasen ville sannsynligvis blitt litt fornærmet hvis disse legendene på scenen ikke ble gitt et forbigående nikk til deres harde arbeid med Ond.

NesteDe 10 største tingene vi lærte på DC Fandome 2021

Om forfatteren