Alfonso Cuaron og 9 andre latinamerikanske regissører hvis filmer alle trenger å se
I det siste har latinamerikansk kino fått mer oppmerksomhet. Selv om europeisk og amerikansk kino historisk sett ble ansett for å ha størst innflytelse på verdens kino, filmer fra andre deler av planeten vår får mer anerkjennelse nå med både gamle og nye filmskapere som snakkes om Om.
Dessuten er det spesielt mange latinamerikanske regissører som ser suksess både hos kritikere og på billettkontoret med filmer som Alfonso Cuaróns Tyngdekraften og Alejandro González Iñárritus Den gjenoppståtte dominerer billettkontoret samtidig som de tar med seg en rekke priser.
10 Walter Salles
Walter Salles kan betraktes som en litt uvanlig filmskaper ettersom arbeidet hans består av like deler dokumentarer og fiktive spillefilmer. Dessuten begynte han å regissere dokumentarer tilbake i 1986 og jobber fortsatt i dag.
Hans spillefilmdebut kom i 1991 med den brasilianske filmen En Grande Arte. Salles store gjennombrudd var dramaet hans fra 1998 Sentralstasjon som ble nominert til Oscar-utdelingen for beste skuespillerinne og beste fremmedspråklige film og vant Golden Globe-prisen for beste
9 Juan José Campanella
Den argentinske regissøren Juan José Campanella regnes allerede som en etablert og fremtredende regissør i hjemlandet, men han får raskt mer oppmerksomhet på den internasjonale scenen som vi vil.
Campanellas regidebut var den amerikanske uavhengige filmen fra 1991 Gutten som gråt tispe som han regisserte etter endt utdanning fra NYU filmskole. Men hans første store suksess kom med den argentinske filmen fra 2001 Brudens sønn som ble nominert til Oscar for Beste fremmedspråklige film. Campanellas mest kjente verk til dags dato er definitivt Hemmeligheten i deres øyne som vant Oscar-prisen denne gangen.
8 Alfonso Arau
Selv om den meksikanske regissøren Alfonso Arau startet som skuespiller (noen av skuespillerkredittene hans inkluderer Den ville gjengen, Tre Amigos, og Romanser steinen), gikk han til slutt over til regi.
Araus to mest kjente verk er 1992-tallet Som Water for Chocolate og 1995-tallet En tur i skyene. Førstnevnte var basert på romanen skrevet av Araus daværende kone Laura Esquivel, og ble det mest innbringende ikke-engelskspråklige film noen gang utgitt i USA på den tiden, og ble til og med nominert til Golden Globe Award for beste fremmedspråk Film. Filmens suksess tillot Arau å regissere En tur i skyene som spilte den daværende stjernen Keanu Reeves.
7 Fernando Meirelles
I motsetning til de fleste regissører, ble Fernando Meirelles først introdusert for filmskaping av sin far som likte å regissere selv. For øyeblikket er Meirelles en av de mest fremtredende og suksessrike brasilianske regissørene som jobber i bransjen, selv om karrieren begynte helt tilbake på 1980-tallet.
Meirelles startet regissere dokumentarer og deretter byttet til spillefilm. Hans første store gjennombrudd (og sannsynligvis det mest anerkjente verket hans til i dag) var 2002-tallet Guds By som mottok fire Oscar-nominasjoner og er ansett for å være en av de største filmene i det 21. århundre. Meirelles Den konstante gartneren mottok også fire Oscar-nominasjoner med Rachel Weisz som vinner for beste kvinnelige birolle. Meirelles siste drama De to pavene også mottatt nominasjoner ved flere priser.
6 Alejandro Amenábar
Ikke alle latinamerikanske regissører kommer fra et enkelt land. Faktisk har mange av dem – omtrent som deres europeiske kolleger – blandede aner, og slik er tilfellet for den moderne spansk-chilenske regissøren Alejandro Amenábar.
Amenábar debuterte som regissør med 1996-tallet Avhandling som var veldig metafilmisk og ble kritikerrost. Deretter regisserte han Åpne øynene dine som da skulle få en amerikansk nyinnspilling med tittelen Vanilje Sky og med Tom Cruise og Penelope Cruz (som reproduserte rollen hennes). Amenábar fortsatte med å regissere De andre hovedrollen Nicole Kidman som fikk to BAFTA Award-nominasjoner og en Golden Globe-nominasjon og Havet på innsiden med Javier Bardem som vant Oscar for beste fremmedspråklige film og Golden Globe-prisen.
5 Alejandro Jodorowsky
Til en viss grad ser det ut til at den chilensk-franske regissøren Alejandro Jodorowsky er mer kjent for det han ikke lagde enn det han laget: dokumentaren fra 2013 Jodorowskys sanddyne utforsker hvorfor regissøren ikke endte opp med å tilpasse Frank Herberts ikoniske sci-fi-roman. Men Jodorowsky er en suksessfull regissør selv uten det.
Han debuterte som regissør med den meksikanske filmen fra 1968 Fando og Lis som ble tatt i svart-hvitt med høy kontrast, noe som gir den et uvanlig utseende. Jodorowskys to mest kjente verk er El Topo og Det hellige fjell som begge regnes som avantgarde og surrealistiske klassikere.
4 Luis Bunuel
Selv om Luis Bunuel ble født i Spania, ble han en naturalisert meksikaner i en alder av 49 og jobbet i Frankrike, Mexico og Spania og ble en internasjonalt anerkjent regissør. Faktisk regnes han som en fremtredende skikkelse i den surrealistiske og avantgardebevegelsen til tross for at han jobber i flere sjangere.
Bunuels første regiverk var den korte stumfilmen fra 1929 Un Chien Andalou som er studert og sett til i dag. Hans første store suksess var 1950-tallet De unge og de fordømte som ble sterkt kritisert ved utgivelsen, men vant prisen for beste regissør på Filmfestivalen i Cannes og regnes nå som en klassiker. Bunuels Viridiana vant Gullpalmen i Cannes mens Belle de Jour vant Gullløven på filmfestivalen i Venezia - begge regnes som noen av de største filmene som noen gang er laget. Bunuels senere filmer som f.eks Tristana, Borgerskapets diskrete sjarm, og Det obskure objektet av begjær alle ble nominert til Oscar-utdelingen med Den diskrete sjarmen vinner for beste fremmedspråklige film.
3 Guillermo del Toro
Det er ingen hemmelighet det Guillermo del Toro er nære venner med de to andre fremtredende meksikanske regissørene som jobber i dag (Alejandro González Iñárritu og Alfonso Cuarón) med trioen som er samlet kjent som "The Three Amigos of Cinema". Og deres anerkjennelse og suksess stammer fra deres enorme talent og harde arbeid.
Del Toros regidebut, Cronos fra 1993, ble møtt med kritikerroste og ble til og med valgt ut som det meksikanske bidraget til Oscar-utdelingen, men klarte seg ikke. Etter regien Mimic og Djevelens ryggrad, fortsatte del Toro med å regissere store budsjettfilmer som Blad II og Hellboy (som han også regisserte en oppfølger for senere) før han regisserte kritikerroste Pans labyrint som ble nominert til flere priser. del Toro regisserte også Stillehavskanten, Crimson Peak, og den Oscar-vinnende Vannets form.
2 Alejandro González Iñárritu
Uten tvil er Alejandro González Iñárritu blant de mest suksessrike regissørene som jobber i dag - ikke bare i sitt eget land, men internasjonalt. Dessuten er denne verdensomspennende suksessen sannsynligvis knyttet til det faktum at Iñárritu elsker å fortelle internasjonale historier, og filmene hans har alltid forskjellige rollebesetninger.
Iñárritus regidebut var på 2000-tallet Amores perros som var den første delen i hans Dødens trilogi og ble nominert til Oscar-utdelingen for beste fremmedspråklige film. De to filmene som fulgte var også en del av trilogien: 21 gram som ble nominert til to Oscar og Babel som vant beste regissør på filmfestivalen i Cannes, vant Golden Globe-prisen for beste drama, og fikk syv Oscar-nominasjoner. Biutiful vant beste mannlige hovedrolle i Cannes for Javier Bardem og ble nominert til to Oscars. Men de mest suksessrike verkene til Iñárritu er definitivt hans to siste filmer: Birdman som vant fire Oscar og Den gjenoppståtte som vant tre Oscar. I begge tilfeller tok Iñárritu hjem prisen for beste regissør.
1 Alfonso Cuarón
Sammen med sine landsmenn har Alfonso Cuarón markert seg som en av vår tids største regissører. Cuarón har jobbet i forskjellige sjangre og har vært både kritisk og kommersielt vellykket, i tillegg til å bli den første latinamerikaneren til å vinne Oscar-prisen for beste regissør.
Cuaróns regidebut var 1991-tallet Solo con tu pareja, men hans første suksess kom med hans andre film - En liten prinsesse som ble nominert til to Oscars. Y tu mamá también var en stor hit og ble nominert til Oscar-utdelingen for beste originale manus. Cuarón fulgte disse prestasjonene med Harry Potter og fangen fra Azkaban som fikk to Oscar-nominasjoner og fortsatt anses for å være den beste delen i franchisen av mange fans og Barn av menn som ble nominert til tre Oscars og regnes som en av de beste filmene i det 21. århundre. Hans siste filmer, Tyngdekraften og Roma, begge mottok flere prisnominasjoner og vant henholdsvis syv og tre Oscars. For begge filmene vant Cuarón prisen for beste regissør akkurat som Iñárritu gjorde.
Neste5 Harry Potter-karakterer som ville gjort en stor minister for magi (og 5 som ikke ville)
Om forfatteren