10 beste Spider-Man-artister, rangert

Edderkopp mann er en av de mest varige superheltene i tegneserier, men en del av karakterens varige suksess er hans evne til å bli tolket på forskjellige måter. Peter Parker har blitt avbildet på mange forskjellige måter av noen av de beste artistene i Marvel Comics historie, som alle satte sitt uutslettelige visuelle preg på karakteren.

Klassiske tar på karakteren forblir modellen for hans moderne iterasjoner, spesielt på skjermen, men noen av de beste artistene som har jobbet med Spider-Man ga ham et unikt perspektiv. Fra Steve Ditko til Todd McFarlane, hver artist bidro til den visuelle progresjonen til Wall-Crawler.

10 Alex Ross

Alex Ross er kjent for å bringe en malt, realistisk stil til superhelter, og hans Spider-Man er på en gang typisk retro, men også tidløs. Hans første versjon av Spider-Man i Marvels begrensede serier på 90-tallet ga fansen en veldig Steve Ditko-tolkning av Peter Parker, men en som var resolutt realistisk i hans skildring. For eksempel inkluderer Ross slike små detaljer som rynker i Spider-Mans kostyme, noe som gir tolkningen hans en realisme som tidligere ikke fantes i de fleste kunstneriske gjengivelser av helten. Alex Ross har bidratt med mange bilder av Spider-Man gjennom årene i omslag og plakater, og fortsetter å sementere hans fargerike oppfatning av Wall-Crawler som en av de mest ikoniske i Marvel Comics.

9 Humberto Ramos

Humberto Ramos brakte en desidert urealistisk, men svært individuell stil til Spider-Man. Hans løp på karakteren inkluderer noen av de beste Spider-Man-utgavene på 2000-tallet, hvor hans tegneserieaktige og litt overdrevne stil var med på å definere karakteren for et nytt tiår. Han brakte også sin unike stil til Superior Spider-Man-løpet på 2010-tallet, hvor hans idiosynkratiske proporsjoner bidro til å formidle den uvanlige naturen til sinnet til Doctor Octopus som bor i kroppen til Peter Parker For en tid.

8 Mike Zeck

Mike Zeck brakte en ren og kraftfull kunstnerisk stil til en rekke flotte Spider-Man-historier på 80-tallet. Hans viktigste bidrag kom under en av tidenes beste Spider-Man-historiebuer, "Kravens siste jakt." Mange av bildene hans fra denne historien, inkludert Spider-Man som dukker opp fra sin egen grav på forsiden av Web av Spider-Man #32, har siden blitt ikonisk. Zecks arbeid går på grensen mellom det enklere lineworket til Silver Age-artister og det travlere og mer kinetiske arbeidet til artister som ville følge ham, som Todd McFarlane.

7 Sara Picelli

Sara Pichelli er en stor artist i Spider-Mans historie for å ha samskapt Miles Morales, Spider-Man fra Ultimate Comics universet til jorden-1610. Pichellis rene og naturalistiske kunststil bidro til å formidle følelsen av Miles som en ekte tenåring i en ofte overveldende verden, som raskt utvidet seg til hele multiverset. Miles og Pichellis ikoniske kostyme har siden blitt en viktig del av det animerte Spider-Verse i TV og filmer og muligens live-action, kanskje i en svært nær fremtid.

6 John Romita Sr.

John Romita Sr. ville bli en av de mest innflytelsesrike artistene i Spider-Mans historie med sin dristige og grafiske stil. Han fulgte Steve Ditko etter at han forlot boken på 60-tallet, men definerte sin egen stil for Wall-Crawler ved å gjøre Spider-Man litt mer muskuløs og voksen i utseende.

Han bidro med noen av de beste Spider-Man-bildene gjennom tidene, inkludert at han gikk bort fra Spider-Man-drakten i en søppelbøtte i nummer 50 av serien. Dette ikoniske bildet ble gjentatt i Sam Raimi Edderkopp mann filmer og har siden blitt hyllet og parodiert av utallige andre artister.

5 Art Adams

Art Adams har skapt ikonisk kunst for Marvel Comics i flere tiår, inkludert å være en av dem de beste X-Men-artistene på Marvel Comics. Adams' svært detaljerte og energiske stil ga en moderne versjon av karakteren i en rekke enkeltutgaver, som Adams stort sett jobbet med i stedet for lengre serier med titler.

Historien hans i Web Of Spider-Man årlig #2 skiller seg ut for en svært dynamisk kamp mellom Spider-Man og New Mutant Warlock. Han tegnet også Spider-Man som et av de nye medlemmene av Fantastic Four i en minneverdig to-utgaver på den boken i 1990. Mens produksjonen hans har vært minimal, var Adams syn på den ærverdige helten enormt innflytelsesrik og bidro til å definere Spider-Mans utseende på 90-tallet.

4 Erik Larsen

Erik Larsen fortsatte å bygge videre på de detaljerte innspillene til karakteren til Art Adams og Todd McFarlane med sitt svært visuelle løp på Spider-Man. Det beste eksemplet på hans kinetiske stil er utviklingen av Venom. Under Larsens vakt, en av de beste Spider-Man-skurkene noensinne ble mer og mer grusom. Larsen la til detaljer som den lange tungen og groteske tenner, som siden har blitt visuelle stifter for karakteren i tegneseriene og filmene.

I tillegg endret Larsen det visuelle utseendet til Peter Parker og Mary Jane, og gjorde dem begge nesten like tiltalende og visuelt interessante som heltene og skurkene Spider-Man jevnlig møter. Larsens løp på Spider-Man var kort før han dro for å skape og produsere The Savage Dragon men han var svært innflytelsesrik i moderniseringen av karakteren for en ny generasjon.

3 Todd McFarlane

Todd McFarlanes hyperdetaljerte Spider-Man og filmatiske tilnærming til actionscener var umiddelbart ikonisk. Skaperen av Spawn var med på å definere karakteren for en hel epoke, og hans signaturkunststil var en viktig faktor i Edderkopp mann #1 solgte nesten tre millioner eksemplarer i 1990.

Før McFarlane hadde Spider-Mans nett aldri vært så webby eller strukturert. Helt siden har de lignet mer eller mindre ut som hans, selv om Spider-Man selv har fortsatt å utvikle seg gjennom forskjellige artister. McFarlane var den første artisten som understreket det iboende rarthet av helten, hvis lemmer vrir seg i umulige formasjoner og sporter overdimensjonerte hvite sirkler for øynene. Artisten omfavnet heltens overjordiske særhet, noe som bidro til å gjøre Spider-Man enda mer populær enn han var før.

2 Mark Bagley

Mark Bagley tok Spider-Man tilbake til tenårene og Steve Ditko-røtter med sin magre og slemme Spider-Man fra Ultimate Comics-linjen. Denne litt tegneserieaktige versjonen av karakteren ble på mange måter standarden i årevis ettersom Ultimate-versjonen inspirerte en animasjonsserie og noen elementer i live-action-filmene som fulgte. Bagley's Spider-Man er kanskje den enkleste Spider-Man, men det er en stor grunn til at det fungerer. Han er ikonisk og umiddelbart gjenkjennelig for mange fans som deres versjon av Spider-Man.

1 Steve Ditko

Bakt inn i DNAet til Mark Bagelys Spider-Man og i hovedsak alle andre artisters er Steve Ditko. Ditko lagde Spider-Man sammen med Stan Lee, og hans klassiske kunststil definerte Spider-Man for tidene. Spider-Man hans var mye mer menneskelig i forhold til andre superhelter, og var en ganske typisk tenåring uten noen store muskler eller olympiske trekk. Dette vil filtrere ned i mange andre artister og tolkninger i senere medier, noe som gjør Ditkos originale visjon om karakteren virkelig grunnleggende i hvordan folk oppfatter Spider-Man.

NesteFlaggermus-familien, rangert etter kampevne

Om forfatteren