Cry Macho Ending & Real Meaning Explained

Gråt Machoavslutningen sementerer det som en helt annen type reise for Clint Eastwood. Etter 2018 Muldyret, Gråt Macho ble nettopp den siste i en lang liste med filmer med Eastwood som regissør og stjerne. I den nye filmen vendte den kritikerroste regissøren og skuespilleren tilbake til sine vestlige røtter for en historie om en eldre cowboy og en vill unggutt i Mexico.

Western-sjangeren er det som gjorde ham til et filmikon i utgangspunktet med Sergio Leones The Dollars Trilogy og en rekke andre kjente hits fra den tiden. Sist gang han opptrådte og styrte en Western var i 1992 Utilgitt. Nå, nesten 30 år senere, beviser Eastwood at han fortsatt kan headline en westernfilm, til tross for at han allerede spilte aldrende cowboyer på 1980- og 1990-tallet i filmer som f.eks. Utilgitt og Blek rytter. En film som nesten var inkludert i den kategorien var Gråt Macho, men Eastwood ga en mulighet til å lage bildet i 1988. Som et resultat ble andre skuespillere rollebesatt i rollen, men ingenting ble noen gang resultatet av de mange forsøkene på å bringe historien til det store lerretet.

Selv om det kan ha virket som skipet hadde seilt videre Eastwood med hovedrollen Gråt Macho, ble en filmatisering av romanen fra 1975 endelig en realitet. I Western – som foregår i 1979 – måtte Eastwoods Mike Milo dra på en lang tur over Mexico for å få tak i 13 år gamle Rafo (Eduardo Minett) vekk fra sin voldelige, festglade mor og tilbake til sin rike far og rancheier, Howard Polk (Dwight) Yoakam). Naturligvis bremset en rekke hindringer på veien dem, inkludert biltyver, deres andre kjøretøy som gikk i stykker og den innleide håndlangeren til Rafos mor. Her er hvordan ting endte for Mike og Rafo, og hvordan konklusjonen forsterket hovedideen bak filmen.

Hvorfor Rafo bestemmer seg for å bo hos sin far

Rafos historie i Gråt Macho involverte mye frem og tilbake, da han endret mening mer enn en gang om hvor han ønsket å bo. Lenge etter å ha bestemt seg for å følge Mike tilbake til farens ranch, sto Rafo overfor sitt største dilemma da Mike fortalte ham sannheten om hvorfor Howard ville ha ham. Oppdagelsen av at Howard hadde til hensikt å bruke ham som løftestang i sin omgang med Leta (Fernanda Urrejola) gjorde forståelig nok Rafo sint, som erklærte at han tross alt ikke ville gå med Mike. Mike prøvde og klarte ikke å overbevise ham om å gå likevel, men Rafo ga seg ikke før etter at de ble tiltalt av offiserene. Rafo la til slutt raseriet til side, sannsynligvis etter å ha hatt noen øyeblikk på å bearbeide det han hadde lært. I tillegg ser det ut til at Mike har lykkes med å overbevise ham om at til tross for farens feil, er han en god person i hjertet som virkelig vil ha sønnen tilbake. Å tro at Howard var uoppriktig er i stor grad det som holdt ham tilbake fra å gå. Rafo som vet sannheten om Howard, men fortsatt blir overveldet av Mike til å fullføre turen til Texas, sier mye om båndet de to utviklet i løpet av filmen. Rafo visste ikke mye om faren sin, men han stolte sterkt på Mike.

Hvorfor Rafo gir Macho hanen til Mike (og hva det betyr)

I et overraskende trekk ga Rafo Macho hanen til Clint Eastwoods Mike under deres siste møte ved grensen. Rafo som ga ham til tross for den sterke tilknytningen han hadde til hanen var et øyeblikk fylt med mening. Årsakene hans til å skille seg fra Macho kan tilskrives filmens underliggende tema, som er relatert til maskulinitet. Det ble forklart under bålscenen at Rafo kalte hanen sin "Macho" på grunn av hvor sterk og modig han er, og det er akkurat slik Rafo ser på seg selv. Gjennom hele filmen ble det gjort klart at hanen representerte Rafos ideer om viktigheten av at en mann er sterk og "macho”, mens Mike mente at disse oppfatningene var utdaterte og feilaktige. I bilen hadde Mike en siste prat med Rafo om dette, hvor han sa at det å være macho er "overvurdert”. I følge Mike, får folk ingen vei å vise frem styrke og grus. For å illustrere dette poenget brukte han eksemplet med en cowboy som ble trampet på av en okse og ble kastet av en hest. Så Rafo overlot hanen til Mike symboliserte karakterens modenhet og hans aksept for at Mike hadde rett i hans "macho” synspunkter. Det betyr at Rafo fremover vil være på en bedre, mindre hensynsløs vei.

Cry Macho's Ending setter opp Mikes romantikk med Marta

Gråt Macho avslører ikke om alt fungerte for Rafo på Howards ranch, men det erter Mikes fremtid etter filmens hendelser. På slutten av Gråt Macho, under finalescenen, blir karakteren sett saktedansende med Marta (Natalia Traven), personen som han delte en kort romanse med da de bodde i landsbyen. Dette forklarer hvorfor Mike ble igjen i Mexico da han møtte Howard ved grensen, i motsetning til å returnere til USA. Ikke ulikt Rafo nøt Mike det rolige livet de opplevde i landsbyen sammen med Marta og barnebarna hennes. Mikes beslutning om å returnere dit antyder at han i utgangspunktet tok sitt eget råd. Da han snakket med Rafo i bilen, sa han at folk ikke skjønner før de er eldre at de ikke har alle svar når det kommer til hva som er best for dem i livet, og noen ganger når de ikke den erkjennelsen før det er også sent. Det ser ut til at Mike fant ut at det han ønsket var å slå seg ned i den meksikanske landsbyen med Marta.

Hvordan Cry Machos avslutning er forskjellig fra Clint Eastwoods klassiske westernfilmer

Hva skjer med Eastwoods Mike Milo på slutten av Gråt Macho er ikke så uventet i filmens sammenheng, men det er verdt å merke seg at den skiller seg ut sammenlignet med andre oppføringer i westernsjangeren ledet av Eastwood. Clint Eastwood Westerns følger vanligvis en vanlig trend der hovedpersonen er en sterk og dyktig drifter som har en tendens til å representere alle troene som Rafo har i Gråt Macho. I løpet av de dagene var Eastwood et Hollywood "tøffing” som eksemplifiserte styrke. I Westerns er Eastwoods karakterer alltid sterke, tilsynelatende uslåelige revolvermenn som kan skyte raskere enn noen andre og kjempe mot alle som våger å krysse dem. Det var på den måten da The Man With No Name vant standoffen med Lee Van Cliffs Angel Eyes Den gode den slemme og den stygge, og det var sant for alle hans andre vestlige skuddvekslinger også. Det strekker seg også til hans senere filmer, som Pale Rider og Utilgitt. I disse filmene står ikke det å være gammel i veien for at Eastwood tar ned de slemme gutta. Så på en måte, Gråt Macho føles som en videreutvikling av Eastwoods karriere i westernsjangeren.

Dette gjenspeiles også i slutten, som tilbød noe fundamentalt annerledes for karakteren hans. Som nevnt ovenfor, Eastwoods karakterer er generelt mystiske loners og driftere, og det er ikke noe som vanligvis endres når filmen slutter. Etter å ha reddet dagen, blir Eastwood vanligvis sett ri bort, klar til å gå videre til neste eventyr. Det er ikke ofte han slår seg til ro for kjærlighetens skyld. Cry Machos slutt står i sterk kontrast til filmer som Blek rytter, som endte med at Eastwoods aldrende helt forlot begge sine kjærlighetsinteresser for ukjente deler. Men denne gangen fikk cowboyen en velfortjent, lykkelig slutt på historien sin.

Batman-figurene gir en detaljert titt på Catwoman Riddlers kostymer

Om forfatteren