Askepott (2021): De 8 beste endringene fra originalhistorien

Den siste omformingen av det klassiske eventyret har landet på Amazon Prime, og det nye Askepott er veldig forskjellig fra noen av de tidligere versjonene. Historielinjer, nye karakterer og musikk er bare noen av aspektene som har blitt forvandlet i musikalen med Camila Cabello.

Dette er Askepott med en feministisk vri — borte er jentene i nød og ridderne i skinnende rustning, erstattet av damer med ambisjoner større enn tiden deres tillater, og menn som sliter med sin revolusjon. Store deler av det originale eventyret har blitt endret av Kay Cannon for å passe et 2021-publikum, og mye av oppdateringen er en velkommen forandring fra den gammeldagse fabelen. Og noen få av disse transformasjonene skilte seg spesielt ut i filmen.

8 Askepott som avviser prinsen

I det originale eventyret blir Askepott sjarmert av prinsen. Da prinsen fridde til den unge damen, ble hun glad. Den nye Askepott snudde denne tropen (som ikke eldes godt) på hodet da Camila Cabellos Ella høflig avslo prins Roberts inderlige bønn om ekteskap.

Mens den forventede reaksjonen på et slikt forslag var et rungende ja, valgte Ella fri vilje, evnen til å lage sin egen valg, og en karriere over en kongelig tittel som ville binde henne ned, noe som gjorde henne til et positivt forbilde for unge mennesker.

7 Hennes motedesignerambisjoner

I flere tiår har Askepott vært en ganske flat karakter. Hun lever et servilt liv under stemorens tommelfinger, jobber til beinet gjør vondt og drømmer om et bedre liv. Derfor var det forfriskende å se den nye iterasjonen der hun hadde faktiske mål og drømmer.

Moteaspektet ga litt dybde til karakteren hennes, og publikum lærte mer om personen Askepott, i stedet for Askepott-symbolet. Hun var et ekte menneske med likes og misliker, noe som er mye mer interessant enn en vanlig eventyrprinsesse.

6 Historien bak stemorens grusomhet

Askepott Vivian var ingen helgen, men å lære motivene bak hennes grusomhet og forakt mot Ella gjorde det til en langt mer overbevisende klokke. Mindless ondskap ble erstattet av en historie med smerte og avvisning som hun møtte da hun ønsket å spre vingene og fly, og hennes første kjærlighet forlot henne til musikkskolen.

Den typiske onde stemoren er bare en endimensjonal skurk, men Vivian var ikke like lett å hate som de tidligere versjonene av stemødre etter at historien hennes ble avslørt.

5 Den moderne musikken

Musikken til Askepott har vært polariserende, for å si det mildt. Noen mennesker elsket å høre blandingen av rap, pop chartbusters og klassiske låter, mens noen mente at samlingen av sanger var for feilaktig og ikke ga mening. Elsk det eller hat det, den nye tidsmusikken gjorde musikalen mye mer severdig enn den gjennomsnittlige prinsesserevyen full av lengtende kjærlighetssanger.

Med Camila Cabello ved roret forventet alle en moderne, morsom film, i motsetning til en løpende film sympatisk Disney Princess en. Omslagene var ganske fine og gjorde filmen mye morsommere.

4 The Fairy Fadder

Sammen med andre aspekter opplevde Fairy Godmother også en rebranding i Askepott. En spektakulær monarksommerfugl forvandlet til en fabelaktig Billy Porter, den splitter nye, kjønnsløse Fairy Fadderen. Å berøre kjønnsidentiteter gjennom kino er en god måte å få publikum til å forstå det store spekteret, og dette ga et flott læringsøyeblikk, spesielt for barn.

Hele filmen handlet om kjønnsrollene som folk blir tildelt uten reell grunn, og inkluderingen av kjønnsnøytrale mennesker og det skeive samfunnet i historien var et stort skritt fremover.

3 En Latinx Askepott

I løpet av årene, Askepott er en historie som har blitt gjenskapt og gjenskapt flere ganger, men det hadde ikke vært en Latinx Askepott så langt. Mangfold i casting er viktig, spesielt i ledende roller som prinser og prinsesser. Representasjon gir flere muligheter for fremtidige generasjoner, så Camila Cabellos Askepott var en fryd å se.

Askepott 2021 kan ha fått blandede anmeldelser, men Cabellos opptreden var kraftfull, både musikalsk og dramatisk. Sangerinnen slår jevnlig opp i musikkbransjen, og nå har hun markert seg også i skuespillerbransjen.

2 En personlighet for prins Robert

En fasett om OG Askepott som mange savner er at den kjekke prinsen var like flat og uinteressant som Askepott selv var. Han ble beskrevet som perfekt, flott og i stand til å elske, men personligheten hans var også alvorlig underutviklet.

Dette er grunnen til at det bortskjemte kongelige barnebarnet som var prins Robert fortsatt gjorde inntrykk på seerne. Han ble bortskjemt, uvitende om den virkelige verden, men hadde et poeng om kongeliges ulemper. Karakteren hans utviklet seg i løpet av filmen, da han prøvde å beile til Ella, forsøkte å endre systemet, og til og med trakk seg ut av det i prosessen. Mye mer interessant enn en sjarmerende, og en av de beste karakterene til Askepott.

1 Prinsens søster

Gwen var helt klart den overlegne kongelige søsken som fortjente tronen, men som ikke kunne få den fordi hun var en kvinne. Historien hennes var fin å se, selv om det virket som om kongen endret seg for raskt. Hun hadde reformene, politikken og ideene for å forbedre riket hennes, og Robert ville til og med at hun skulle ta kronen.

Å sette en kvinnelig monark til makten var en overbevisende måte å skildre den feministiske endringen som kom over kongeriket som Askepott ble satt inn, og hennes søte, men målbevisste personlighet var en stor forandring fra den stereotype "girlboss"-karakteren som vanligvis blir rollebesatt i slike roller.

Neste10 intense skrekkfilmer som fans trodde var dokumentarer

Om forfatteren