click fraud protection

Et år i skrekk er en merkelig ting nå som trender har blitt så flyktige. Det pleide å være at du kunne stole på et halvt dusin torturpornofilmer, minst like mange fant opptaksfilmer og/eller en rekke nyinnspillinger av japanske spøkelseshistorier med ledige, halvnakne blonde tenåringer.

I disse dager er det noen som kan gjette hva som vil dukke opp, noe som er både spennende og litt bekymringsfullt. Tross alt kan du stole på en trend på godt og vondt. En uforutsigbar tavle betyr at du ikke vet hva i all verden skrekkregissører har drømt om for deg. Dette året hadde sin del av feiltenninger, men også noen av de mest nådeløse, rare, foruroligende, blodige og hjemsøkende filmene de siste fem årene. Noen av disse er ikke nødvendigvis tradisjonelle skrekk, men de er nødt til å krype inn i marerittene dine på en eller annen måte.

Her er 15 beste skrekkfilmer i 2015.

16 Unaturlig

Unaturliger en campy liten film med noen få pirrende elementer og en stødig regissørhånd. Den har et virkelig appetittvekkende ensemble - Sherilyn Fenn og Ray Wise fra

Twin Peaks, karakterskuespillerne Graham Greene & James Remar og, merkeligst av alt, Q’Orianka Kilcher fra Den nye verden - og et fantastisk dumt monster, en krysning mellom en isbjørn og en ulv (som om man ikke var skummel nok, vitenskapen førte dem sammen).

Monstrene avbryter en grotesk fotoseanse i Alaskas villmark, rett nede i veien fra et genskjøteanlegg. Nesten ingenting av det betyr noe når bjørneulvene begynner å angripe. Klart det er papirtynt, men det er bedre enn 90 % av direkte-til-Redbox-innsatsen der ute. Det er morsomt, bredt og latterlig, men uten å miste sin kaldblodige slemme strek.

15 Vi er fortsatt her

De få bum-notatene inn Vi er fortsatt her er tilgitt av de viktigste elementene: flott, innlevd, undertrykkende New England-atmosfære, en sunn mengde blod og tarm, og en drapsmann. Monsteret, et spøkelse som har hjemsøkt et nydelig hjem i dusinvis av år, er en krysning mellom piratspøkelsene til John Carpenter's Tåken og zombiene til Lucio Fulcis filmer.

Når et ektepar flytter inn i huset for å tilbringe tid sammen etter sønnens død, blir hvilen og restitusjonen deres avbrutt av en rekke forferdelige stykker. Vi er fortsatt her har den uhyggelige logikken til de beste marerittfilmene fra 80-tallet, noe som betyr at noen få problemer smelter bort som forkullet kjøtt.

14 Vatikanets bånd

Mark Neveldines kantete punkeksorsismefilm Vatikanets bånd ble i utgangspunktet kastet mot publikum mens distributørene håpet på det beste. Det er synd fordi den har fantastisk kinematografi og en rekke utmerket underspilte forestillinger, spesielt fra Michael Peña, som også var MVP i Marsboeren og Ant Man.

Han spiller en prest nær en ung kvinne (Olivia Taylor Dudley) som viser tegn på besittelse. Han holder seg nær henne mens hun blir overført fra sykehus til psykiatrisk avdeling, mindre og mindre menneskelig hele tiden. Neveldines boffo-settstykker, inkludert en nattlig omvisning i avdelingen og en garasjeeksorsisme som eksploderer som en repetisjon av et metalband med dårlig ledning pyroteknikk, fungerer som en påminnelse om at ingen har en bedre følelse av hvordan man utfører sliping, fantastisk action enn Neveldine/Taylor, eller minst halvparten av duoen.

13 Da Sweet Blood of Jesus

Amerikanerne var heldige nok til å få to gonzo Spike Lee joints i år. Blæringen Chi-Raq, Spikes beste film på mange år, river opp kunsthus nå, og hvis det er rettferdighet, vil det gå bredt og bli sett av alle. I mellomtiden kan publikum sjekke ut den sexy vampyr-odysséen hans Da Sweet Blood of Jesus.

Når en antikvitetsentusiast fra antropolog går på kant med en eldgammel dolk, utvikler han en tørst etter menneskeblod. Hans nye liv som blodsuger kommer med både fordeler og desperate nedturer. Lee filmer hans tilbakegang spektakulært, den ene fargerike og opprivende fantasien etter den andre, som å kaste maling på et lerret og ved et mirakel holde hver farge intakt. Det er få eksperimenter som er like vitale, sexy og severdige i år.

12 Gaven

Joel Edgertons regidebut er kanskje mer thriller enn skrekk, men den er dobbelt så pervers og dristig enn de fleste amerikanske thrillere. Edgerton spiller Gordo, en sosialt vanskelig veteran, som møter en skikkelse fra fortiden hans, Jason Batemans type A corporate yuppie. Bateman og kona Rebecca Hall kjøper et nytt hus med snakk om å stifte familie, men minnene som Edgertons Gordo har mudret opp, truer med å kvele ekteskapet deres til døde.

Gavenhandler om å forsøke å maskere både smerte og trang til å gjøre skade, og hvordan stolthet får frem begge deler på de verst tenkelige måter. Dypet de to mennene synker til når de nekter å erkjenne fortiden deres er stygge og opphetede, men filmen forblir kjølig som is.

11 Bone Tomahawk

Selv om det kanskje er mer vestlig enn skrekk, Bone Tomahawk er en dyster, blodig mage av grenseetikk og en leksjon i å vite når du er slått. Når en kvinne blir kidnappet - av det som kan betraktes som en indianer allegori om ISIS eller al Qaida - en ekstremist gruppe som de andre stammene frykter - en mengde allierte (Patrick Wilson, Kurt Russell, Richard Jenkins, Matthew Fox) går etter henne.

Stammen følger ikke reglene deres, og når de møtes, blir det sølt bøtter med blod og tarm. Slik regissør S. Craig Zahler leder oss inn i det som ser ut til å være en konvensjonell western, bare for å gjøre den om til en grusom overlevelsesskrekk er en smart metafor for filmens politikk. Den hvite mannen tror han forstår andre kulturer inntil han blir konfrontert med overbevisning han ikke kan fatte.

10 Marerittet

Rodney Aschers oppfølging av hans gale og helt gale Rom 237 (den der et halvt dusin crackpots dekonstruerer Stanley Kubrick's The Shining) er en mye mer rett frem opplevelse, og mer gripende enn påpekt opprørende. Marerittet er en dokumentar om de våkne marerittene som følge av en tilstand som kalles søvnparalyse (noe denne forfatteren tidvis har blitt offer for). Drømmeren er fortsatt våken nok til å gjenkjenne omgivelsene, men kan ikke bevege seg eller unnslippe tingene som skjer rundt dem.

Vanligvis har disse formen av en inntrenging av en skikkelse referert til som Shadow Man, en mørk skikkelse med ubestemte trekk som skremmende kommer inn i helligheten til ens soverom. Noen ganger ser figurene ut som tradisjonelle romvesener fra populærkulturen, noe som får mange til å lure på om så mange av bortføringsfortellingene i moderne kultur ikke bare er et resultat av søvnparalyse. Filmen utforsker mange forskjellige scenarier fra mange forskjellige drømmere og oppdager hvor lik vår verste frykt kan være.

9 Dronningen av jorden

På mange måter - dens pittoreske beliggenhet, dens temaer om desperasjon, isolasjon og forverring, og dens atmosfære - Alex Ross Perrys Dronningen av jorden kan sees på som en nyinnspilling av Robert Altmans store skrekkfilm Bilder. I utførelse er det en mye mer klaustrofobisk opplevelse.

Elisabeth Moss og Katherine Waterston spiller fremmedgjorte venner som møtes etter at Moss har et katastrofalt brudd. Hjemsøkt av fortiden hennes og motvirket av Waterston, mister Moss grepet om det som er ekte. Perry snur hver del av miljøet mot henne, og lar oss se hvordan selv de mest godartede ting ser ut som forræderi når du føler deg forrådt. En utmerket bedømt studie av skjørheten til det menneskelige sinnet, og hvordan du ikke kan unnslippe fortiden din.

8 The Hallow

The Hallow er en herlig lavbudsjettskrekk som drypper av fantasi, som Narrenes konge, men omskrevet av Clive Barker. Joseph Mawle og Bojana Novakovic spiller et ektepar som flytter sin lille sønn til en irsk hytte mens Mawle undersøker trærne i nærheten som en del av jobben hans. Lokalbefolkningen tar ikke vennlig mot deres tilstedeværelse. De tror på en ond kraft som bor i skogen som må mates spedbarn for å forbli tilfredsstilt. Ser du hvor dette går?

Monstrene i The Hallow er perfekt knitrete verk med praktiske effekter, den typen vesen som pleide å befolke skrekkfilmer på 80-tallet, og Hardy filmer dem for maksimal trussel. De sikler, tannete og forferdelige, noe som burde være musikk i ørene til klassiske monsterfans. Vi får ikke mange skapningstrekk i disse dager, så når vi gjør det, bør vi verdsette dem. Spesielt når de er så gode.

7 Vår

Vårer ikke en film med noe under sengen eller i skapet. Den har et ganske følsomt, rosenrødt syn på skurken sin, fordi hun også er den romantiske folien. Når Evan (Lou Taylor Pucci) mister moren sin, som var nøsten i hans eksistens etter å ha droppet ut av skolen for å ta vare på henne, tar han ferie for å prøve å gjenoppdage seg selv. Der møter han den forlokkende Louise (Nadia Hilker) som virker litt motvillig til å gi seg i flørtingen deres. Hun bærer på en mørk hemmelighet som involverer de vanlige injeksjonene hun tar for å holde en slags sykdom i sjakk. Evan oppdager at det er mer ved Louise enn man ser.

Vår er ikke interessert i å fremstille Louise som et monster i tradisjonell forstand, bare en som, som Evan, har en fortid som co-opterer deres nåtid uten forvarsel. Filmen er nesten mer en solflekket usannsynlig romantikk enn en skrekkfilm, men dens grusomme elementer er håndtert så vakkert at den ville være feil å tenke på det uten å ta i betraktning det omhyggelige arbeidet som regissørene Justin Benson og Aaron Moorhead gjorde med å gjeninnstille sjanger.

6 Besøket

M. Night Shyamalan har fått mange fiender siden Landsbyen. Over ti år i villmarken har fått folk til å lure på om mannen som laget Uknuselig og Den sjette sans var nå for alltid mannen bak Lady In The Water, Devil, The Happening og The Last Airbender. Fansen visste imidlertid at man rett og slett ikke våkner uten å være i stand til å jobbe godt. Se og se, Besøket, en delirisk funnet opptak som går til alle ukomfortable steder den kan.

To barn (Ed Oxenbould, Olivia DeJonge) bestemmer seg for å gi moren sin (Kathryn Hahn) en pause ved å sende henne på en cruise med den nye kjæresten hennes mens de besøker sine fremmedgjorte besteforeldre (Deanna Dunagan, Peter McRobbie). Det er noe litt uvant med Nana og Pop Pop. De går i søvne, kan ikke svare på spørsmål med klare svar, og er tilbøyelige til å leke litt for spent med barna. Det er nesten som de ikke gjør noe om barn...

Shyamalan setter tenåringsduoen sin gjennom ringen i uken fra helvete med upålitelige seniorer og i prosessen gjenvinner tittelen sin som kunnskapsrik, smart og engasjerende filmskaper fra alle disse årene som offentlig vits. Velkommen tilbake, M. Vi savnet deg.

5 Halleluja

Historien om Lonely Hearts-morderne har blitt fortalt i noen få forskjellige filmer, mest kjent og uttrykksfullt i Leonard Kastles Bryllupsreisemorderne. Den belgiske filmskaperen Fabrice Du Welz (Calvaire, Vinyan) tok en knekk på historien om Raymond Fernandez og Martha Beck med sin Black Metal-filmstil.

Lola Dueñas spiller Gloria, en ensom mortician som oppdrar et barn med hjelp av søsteren hennes. Hun møter Michel (Laurent Lucas) og det ser ut som kjærlighet ved første blikk, men etter deres første date forsvinner han. Gloria ser Michel med en annen kvinne og får ham til å tilstå. Han er en svindler, men kanskje med Gloria på sin side, trenger han ikke å gjøre det alene. Karrieren deres som mann og kone svindlere varer ikke lenge før Glorias sjalusi fører til drap.

Welz gir oss bisarre vinduer inn i deres gale psykologi, og Glorias galskapsform er like urovekkende som hennes forbrytelser. Hvis en historie må fortelles på nytt, bør den alltid være denne trollbindende.

4 Uvenner

Levan Gabriadze Uvenner overrasket kritikere ved å beundringsverdig og forbløffende holde seg til dens formelle innbilskhet. Filmen foregår utelukkende på dataskjermen til en av hovedpersonene under en Skype-samtale. Fangsten er at de blir forfulgt av en fantomringer oppkalt etter en jente på videregående skole som tok sitt eget liv. Er det et spøkelse? Er det noen som handler på jentas vegne? Er det jenta selv, ikke død likevel? Når den syvende oppringeren blir personlig, krevende ansvarlig for Laura Barnes død, begynner barna å forsvinne fra samtalen, ofre for tilsynelatende selvmord og drap.

Filmen fanger ikke bare troverdigheten til tenåringer som snakker med hverandre, men beredskapen som de selger hverandre ut over sin skammelige delte historie. Uvenner er en mørk, syk film, toppfunnet opptaksoppfinnsomhet og ekkel moro.

3 Crimson Peak

Guillermo Del Toros ekstravagante spøkelseshistorie Crimson Peak, som hans tidligere historiske skjønnlitterære perler Djevelens ryggrad og Pans labyrint, er ikke ute etter å skremme deg så mye som å sive inn i det ubevisste med dets fargeutbrudd og urovekkende bilder. Den ønsker å plassere publikum i det urolige sinnet til helten sin, Edith Cushing (Mia Wasikowska), som har forandret livet med utseendet til sin kjekke frier Thomas Sharpe (Tom Hiddleston). Edith mister alt og kommer med Thomas til hans grufulle, smuldrende eiendom i et trist engelsk fylke hvor menn sjelden reiser. Der får hun vite at mannen hennes og søsteren hans (en fantastisk stor Jessica Chastain) har hemmeligheter i form av spøkelser som streifer rundt i gangene i det hjemsøkte gamle huset deres.

Del Toro øser på kunstnerskapet, og skaper et slags grusomt billedvev som fungerer som et teppe i den nådeløse kulden som omslutter Crimson Peak. Hvem trenger et hopp eller et støt når det er så mye ruvende skjønnhet å ta innover seg?

2 Det følger

Svømming i det nostalgiske vannet av tåkete skrekkbilder fra 70-tallet og syntetisk skrekkmusikk fra 80-tallet, Det følger starter som en forstadshistorie om voksen alder og blir til en vanvittig intens jakt som nekter å gi slipp. En første date, som skjer i et lakonisk, støvdekket Detroit, blir et kaninhull som heltinnen Jay (Maika Monroe) ikke kan klatre ut av.

Jay bestemmer seg for å miste jomfrudommen til en søt, urolig gutt (Jake Weary), som ender opp med å bli ungdomstidens alvorligste feil. Gutten er forbannet av en ondsinnet ånd som går mot deg, sakte men stødig, til den finner og dreper deg. Jay kunne ligge med noen andre, og den ville følge dem i stedet, men hvis den personen blir drept, går forbannelsen tilbake til Jay.

Vennene hennes prøver å hjelpe henne med å løse den dødelige gåten før den får tak i Jay. Regissør David Robert Mitchells visjon om smuldrende, gjengrodd Detroit-infrastruktur er den perfekte rammen for denne fortellingen om sterkt tatt uskyld.

1 Konklusjon

Hvilke skrekkfilmer fra 2015 skremte deg til døde? Hva synes du signaliserer en ny retning for sjangeren? Hvor mange flere funnet opptaksfilmer kan vi forvente før de går helt i gang?

NesteLov og orden: Rangerer alle videospillene