Hver DCEU-film rangert fra verst til best (inkludert The Suicide Squad)

Etter 2016 Selvmordsgruppe ble en av de mest splittende tegneseriefilmene gjennom tidene, det har tatt fem år før James Gunn og Warner Bros introduserte oppfølgingen, Selvmordsgruppen. Lener seg hardt inn i R-ratingen og leverer eksplosivt på Gunns løfte om at den ville le i ansiktet av alle som gjør favoritter til oppgaven Force Xs nye medlemmer, filmen boltret seg til tidlig kritisk suksess, men spørsmålet om hvordan den holder seg ved siden av resten av DCEU må fortsatt være svarte.

Begynner i 2013 med det transformative Mann av stål, DCEU har endret seg betydelig siden den utgivelsen; den tidlige franchisen var sterkt påvirket av forfatterregissøren Zack Snyder, men den innflytelsen har siden avtatt. I tillegg begynte DC med noen av de største navnene deres – spesielt inkludert gjentakelser på storskjerm av Batman og Superman - det er nå et mer konsentrert fokus på de mindre karakterene, med James Gunns Selvmordsgruppen tar denne filosofien hele sirkelen. I kjølvannet av noen av de mer omstridte utgivelsene har Warner Bros fortsatt scoret store hits, med 

Drømmedama bevise en stor suksess, Aquaman bryter 1 milliard dollar over hele verden, og begge deler Shazam! og Rovfugler mottar populær og kritikerros. Stilistisk sett er det en markant kontrast mellom disse første filmene og nyere storfilmsuksesser, fordi studioet er det lar nå individuelle filmer stå alene i stedet for å fokusere på selve det delte universet selv med oppfølgere som Wonder Woman 1984 treffer skjermer. HBO Max har også gitt en mulighet mange hadde gitt opp; for å se Snyder Cut av Justice League, uten spor av studioforstyrrelser. Og selvfølgelig, ved siden av perrongen – og kinoer – kom Selvmordsgruppen, James Gunns omstart/oppfølger som ble født ut av MCU-kontrovers.

Så, hvordan gjør alle DCEU-filmer så langt rangering? Her er en gjennomgang av hver film i denne franchisen så langt, rangert fra verst til best. Hver film vil bli kritisk vurdert, med styrker og svakheter nøye undersøkt for å rettferdiggjøre plasseringen, inkludert Gunns første DCEU-utgivelse.

11. Justice League

Når Warner Bros. først annonsert Justice League, mente de at det skulle være den triumferende kulminasjonen av alt DCEU hadde jobbet mot siden 2013. Dessverre gikk det hele galt; regissør Zack Snyder dro halvveis i produksjonen, med Joss Whedon som tok over og dirigerte en enorm mengde ekstra fotografering. Resultatet er et Frankensteins monster av en film som verken er tro mot Snyder eller Whedon, og som ikke klarer å fullføre handlingslinjene som ble sett i tidligere filmer. Henry Cavills CGI-erstattede bart er beryktet, men hele filmen lider av de påtvungne endringene.

Tidligere DCEU-filmer Mann av stål og Batman v Superman: Dawn of Justicevar i hovedsak sosiale lignelser fortalt gjennom linsen til en superheltfilm, men Justice League spiller den rett - og føles som et resultat veldig mangelfull sammenlignet med forgjengerne. Det sier det, flere år etter Justice Leagueutgivelsen, er den eneste samtalen om det hvorvidt Snyder Cut er bedre eller ikke (og det faktum at denne versjonen av Justice League er nederst på listene våre fungerer som vårt svar).

10. Batman V Superman: Dawn Of Justice

Den andre filmen i Zack Snyders løse trilogi av DC-filmer, Batman v Superman: Dawn of Justice markerer punktet der DCEU virkelig ble splittende. Batman mot Superman ble foraktet av kritikere, men blir sett på som en kultklassiker av fans av Snyders kinematografiske stil. Forskjellen i meninger eksemplifiseres best av filmens poengsum på nettstedet Rotten Tomatoes for anmeldelser; den har en kritikerscore på bare 28 prosent mot en publikumsscore på 63 prosent.

Få ville nekte Batman mot Superman har problemer; utrolig nok klarer den til og med ikke å levere på den lovede kampen mellom DCs to ikoniske helter. Kampen er satt opp, men ender med bemerkelsesverdig fart og på en måte som ærlig talt føles som om den kommer ut av venstrefeltet (Martha er fortsatt beryktet). Deretter svinger den inn i en helt annen film, en som tar den dristige, men tvilsomme avgjørelsen drep Supermann.

Det er mulig å være for kritisk til Batman mot Superman, selv om. Dens største styrke er unektelig den bemerkelsesverdige dybden av bilder og symbolikk som er vevd inn i filmen av Snyder, med Superman fremstilt som en kompleks og konfliktfylt Kristus-figur satt opp mot en samtidig bakteppe. Introduksjonen av Gal Gadot som Wonder Woman er et av høydepunktene, med den Oscar-vinnende komponisten Hans Zimmer som skaper et ikonisk og uforglemmelig partitur for scenen.

9. Selvmordsgruppe

Før Justice League, Selvmordsgruppe var en annen DCEU-film som ble fundamentalt endret når produksjonen var ferdig. Tidlig i 2016, Warner Bros. ble bekymret for at tonen i David Ayers film ikke stemte overens med den inspirerte markedsføringskampanjen, med den skuffende billettkontor ytelse av Batman mot Superman angivelig fører dem til å endre strategi. Til slutt var det endelige teaterklippet i hovedsak to forskjellige versjoner - en fra regissøren, en et tilhengerhus - sydd sammen under etterproduksjon og føles mer enn litt uferdig. Den innledende sekvensen presenterer lagets bakgrunnshistorie i en serie tilbakeblikk, ispedd den typen morsomme grafikk som var med i trailerne. Dessverre, og ganske skurrende, blir denne grafikken så kastet helt for resten av Selvmordsgruppe. For å gi en følelse av hvor usammenhengende denne filmen egentlig er, er det ikke mindre enn to scener på rad der Viola Davis' Amanda Waller forklarer hvorfor verden trenger Suicide Squad og akkurat hva laget skal være Om.

Like hakkete redigert som Selvmordsgruppe kan være, den har en inspirert rollebesetning. De virkelige stjernene er Margot Robbies Harley Quinn og Davis' nevnte Waller, som begge bebor rollene sine perfekt. Faktisk, det forteller Warner Bros. har flyttet Harley Quinn til forkant av planene deres, med den urolige antihelten i spissen Rovfugler.

8. Snyder Cut

The Snyder Cut av Justice League ble endelig utgitt på HBO Max, og selv om den kanskje ikke offisielt er en del av DCEU, betyr dens tangentielle status at den virkelig fortjener en plass på denne listen. Snyder Cut er uendelig mye bedre enn kinoutgivelsen av Justice League, men dessverre står det også som vitnesbyrd om at studioredigering noen ganger er en god ting; Spesielt den første tredjedelen er buktende, og du forstår definitivt at en god time eller så kan kuttes fra dette fire timer lange eposet uten noe reelt tap. Ray Fishers Cyborg står som stjernen i Snyder Cut, med en enormt effektiv karakterbue som gjør ham til det viktigste medlemmet av den begynnende Justice League. Den siste kampen mellom Justice League og styrkene til Steppenwolf er godt utført, en konflikt som virkelig passer til Snyders mytiske stil; selv om Supermans vekkelse viser seg likevel å være avgjørende, det føles ikke fullt så absurd som i det teatralske klippet. Dette er lett en av Zack Snyders beste superheltfilmer, og Warner Bros. gjorde en stor feil ved ikke å redigere dette for storskjerm i utgangspunktet.

7. Mann av stål

Zack Snyder's Mann av stål forestiller Supermann på nytt som en superhelt fra det 21. århundre som er like fryktet og mistrodd av hele verden. Tar stafettpinnen fra Christopher Nolans arbeid inn The Dark Knight-trilogien, skaper forfatterregissøren en vakker og dramatisk gjenfortelling av Kal-Els opprinnelseshistorie, og bruker mer tid på å utforske planeten Krypton enn noen tidligere Superman-tilpasning. Cavills dystre skildring står i markant kontrast til Christopher Reeves', men passer til estetikken og tonen til den begynnende DCEU.

I motsetning til det som ville komme, var det mindre ideene og mer handlingen som viste seg å være kontroversiell, nærmere bestemt den endelige kampen; det er CGI-tungt, og mengden ødeleggelse forårsaket av kamp mellom Superman og Zod er oppsiktsvekkende. Som en frittstående film, Mann av stål var spennende; ja, det kunne til og med ha fungert som den perfekte begynnelsen for en løs serie Superman-filmer i stil med Nolans Batman-filmer. Litt dessverre ble det så mye mer; det er grunnlaget som hver påfølgende DCEU-film ble bygget på, noe som betyr at Snyder tar Superman (som ærlig talt er "Elseworlds"-aktig) ble vridd for å være mainstream-tolkningen av karakter.

6. Wonder Woman 1984

Forventningene var store til Wonder Woman 1984, som hadde den ulykke å slippe ut på høyden av koronaviruspandemien. Dessverre er filmen ganske skuffende, hovedsakelig på grunn av et rotete plot og noe veldig merkelig kreativitet avgjørelser - spesielt en bisarr kroppsbytte avgjørelse så ubehagelig at den ble fjernet fra junior romanisering. Gal Gadot og Chris Pine er utmerkede, og kjemien mellom dem nærmer seg å rettferdiggjøre beslutningen om å bringe tilbake Wonder Womans tapte kjærlighet Steve Trevor. Pedro Pascal skinner som Maxwell Lord, den maktsyke milliardæren hvis søken etter en eldgammel artefakt kalt Dreamstone risikerer å dømme alt liv på jorden, men den forestillingen vil sannsynligvis date Wonder Woman 1984 betydelig; han kanaliserer absolutt Donald Trump.

5. Rovfugler

Cathy Yan sin Rovfugler er egentlig en Harley Quinn-film med forskjellige slemme kvinnelige karakterer som backup. Og det er akkurat det du forventer av en Harley Quinn-film; en gal berg-og-dal-banetur gjennom Gotham City, mens Harley sliter med å unnslippe Jokerens skygge mens han redder en tenåringslommetyv som uforvarende har blitt Gothams mest ettersøkte. Rovfugler er ikke akkurat dyp - bortsett fra Harley selv, føler Birds of Prey seg ofte redusert til populære troper, og filmen hjelper ikke akkurat saken ved å ha Harley lampeskjerm det faktum. Fortellerstilen er morsom og eklektisk, og representerer Harley selv som den upålitelige fortelleren, og det fungerer omtrent – ​​med noen snublinger. Rart nok, Rovfugler føles egentlig ikke som om den får sin R-rating, med de få grafiske scenene som føles unødvendige; det kan ha prestert bedre i billettkontoret hvis Warner Bros. hadde gått med en lavere vurdering.

4. Aquaman

Med Jason Momoa i hovedrollen som den titulære helten, Aquaman er en av DCs sterkeste filmer til dags dato. Det er ikke en perfekt film - det er problemer med CGI, og det glorifiserte "skattejaktsplottet" fungerer ikke helt - men Aquaman blir drevet av regissør James Wans overdådige verdensbygging mens han utforsker DCs versjon av Atlantis. Momoa er perfekt rollebesetning, og det er en enorm kjemi mellom ham og hans medstjerne, Amber Heard. Wan er en skrekkregissør av fag, og det viser seg i hans bruk av Cthulhu-mytene og et angrep av den monstrøse rasen kjent som Trench. I en vakker tematisk vri viser imidlertid disse monstrene seg å være Sea Kings første hær - og hans mest pålitelige allierte. Handlingen erkjenner at Aquaman ofte blir hånet for å være en superhelt som kan snakke med fisk, og gjør den mye hånte evnen til sin største kraft.

Aquaman kontraster markant med de tidligere DCEU-filmene. Hvor Mann av stål var mørk og dyster, Aquaman har en sprø energi som nesten opprettholder den. Filmen kunne nok ha klart seg med litt redigering i midten, men i det store og hele er det en veldig effektiv film.

3. Drømmedama

Uten tvil den mest innflytelsesrike filmen i DCEU til dags dato, Drømmedama knuste glasstaket for kvinnelige superhelter. Patty Jenkins' film ble kjærlig laget, og beviste at en kvinnelig superheltfilm kunne bli en suksess – den samlet inn over 800 millioner dollar over hele verden. Jenkins og stjernen Gal Gadot utgjorde utvilsomt et perfekt lag, med Wonder Woman presentert som et komplekst, lagdelt individ som kjempet for å få slutt på all krig. Den fremtredende scenen er en scene der Wonder Woman trer inn Ingenmannsland, trekker fiendens ild og gir de allierte en sjanse til å presse seg fremover. Det var en actionsekvens som ingen andre i superheltsjangeren før eller etter; mer et karakterøyeblikk enn et ut og ut slagsmål, det symboliserte alt filmen gikk til.

Som med alle DCEU-filmene, Drømmedama har sine svake punkter, mest påpekt en overlang CGI-kamp i tredje akt som undergraver visse temaer og ikke leverer ellers. Men ingenting av det stopper den som en av de beste, og viktigste, superheltfilmene de siste årene.

2. Selvmordsgruppen

Å dømme etter de tidlige anmeldelsene og mottakelsen av Selvmordsgruppen rundt om i verden i tidlige utgivelsesmarkeder, vil det være betydelig etterspørsel etter at James Gunns DCEU-debut regnes som franchisens beste. Det som ikke kan overvurderes er hvor forskjellig den blodige, høyoktanige ikke-helt-oppfølgeren er fra resten av DC-filmsøsknene. I en franchise som ellers nevner heltemotens ikoner, velter Gunns film positivt i rennesteinen med taperne. Som Gunn beviste i MCU med de Galaksens voktere filmer, han har en utrolig evne til å få publikum til å bry seg om de laveste karakterene - et poeng som gjentas ganske spisset i Selvmordsgruppensitt hjerteligste øyeblikk. Og hvis hjertet er barometeret ditt, er det massevis for en storfilm som sentrerer om en gigantisk Starfish som kjemper mot en gjeng med DC-tegneserieskurker på D-nivå.

Rollelisten er fenomenal, inkludert de med begrenset skjermtid, med Idris Elbas Bloodsport, John Cenas Peacemaker, Sylvester Stallone's King Shark (mo-capped av Steve Agee), David Dastmalchians Polka-Dot Man, og spesielt Daniela Melciors Ratcatcher 2 alle skiller seg ut. Legg til det en triumferende fornyelse av Joel Kinnamans Rick Flag og mer flott arbeid av Margot Robbie som DCEU totem Harley Quinn, det er en oppskrift på stor suksess. Det er kanskje noen tempoproblemer, delvis på grunn av sjokkkomedieoppsettet til åpningsakten (som gir noen få for mange karakterer plottrustning for lenge), men Selvmordsgruppen er like morsom og dristig som forgjengeren dessverre ble feilført. Det er ikke for barn, og ørken vasser heller inn i Troma-vannet (som liksom er poenget), men Gunn klarer å gi stort sett alt av karakterene hans et minneverdig øyeblikk, og det er mer enn et snev av patos til saksgangen, som DCEU aldri helt har klart å fange så langt.

1. Shazam

Når det gjelder ren, uforfalsket moro David F. Sandbergs Shazam! kan bare ikke slås. Med Asher Angel som Billy Batson og Zachary Levi som den voksne superhelten han forvandler seg til, Shazam! er en vill og uærbødig tur. Markedsføringen hadde fokusert på humoren, og nesten alle vitsene lander perfekt, men tonalt Shazam! blander lys og mørkt på en enkel måte. Den emosjonelle kjernen i filmen er forholdet mellom Billy og hans fosterbror Freddy (Jack Dylan Crazer), som kaster lys over Billys selvsentrerte karakter og tvinger ham til slutt til å våkne opp til det faktum at han har hele familien han behov.

Det er tredje akt som skiller Shazam! fra mange andre superheltfilmer. Superhelt-blockbustere sliter ofte med å få finalen til å fungere, og mister temaene sine i en ganske standard "beat the bad guy"-actionsekvens eller en CGI-fest. I tilfelle av Shazam!skjønt, manuset trekker alle trådene sammen på en følelsesmessig tilfredsstillende måte. Selv om det er sant at noen av bikarakterene egentlig ikke får nok tid til å skinne, er det et forståelig problem gitt hvor mange fostersøsken Billy har. Forhåpentligvis vil oppfølgeren bygge videre på det, og bevise at lynet kan slå ned to ganger DCEU.

The Flash Trailer: Batman's Bloody Cowl & Batsuit Explained

Om forfatteren