Pan's Labyrinth: The Real Meaning Of Guillermo Del Toro's Dark Fairytale

click fraud protection

Pans labyrint er både et tidsrikt stykke forankret i historiske hendelser og et mørkt eventyr som utforsker barnslig frykt og undrer seg, men filmens sanne betydning ligger i dens evne til å reflektere disse to aspektene som parallelle opplevelser. Regissør Guillermo del Toro er kjent for sin følsomhet for å kombinere det fantastiske med det dagligdagse, og viske ut linjen som skiller mytiske monstre fra vanlige mennesker. Auteurens voldelige, men likevel lunefulle fabel, anses fortsatt som en filmatisk mesterverk, er kanskje kroneksemplet på fortellerstilen hans.

For all den kritiske analysen som filmen har utløst, har del Toro uttrykt det Pans labyrint er i sitt hjerte en enkel historie skapt for å legemliggjøre eventyrene som inspirerte verket. I et intervju inkludert i hjemmevideoutgivelsen uttalte regissøren at denne enkelheten er det som skremmer folk og gir et klart budskap i fortellinger som dette. Mangelen på forklaringer om de magiske hendelsene er både foruroligende og poetisk, og lar historien flyte i sin egen verden og gjennom bilder.

Karakterer får lov til å være arketyper for å samsvare med rollene deres innenfor folkeeventyrtradisjonen, samt for å uttrykke temaene gjennom historien. Hovedpersonen, Ofelia, er representativ for ungdomsjenta som vanligvis finnes i eventyr, mens heltene og skurkene er definert i forhold til sine eventyrlige kolleger. Del Toro påpeker for eksempel at opprørerne er som skogmennene som reddet Rødhette fra den store, slemme fascistiske ulven. På lignende måte kan de fantastiske elementene som Ofelia er vitne til, sees på som hennes måte å forstå verden rundt henne, på samme måte som eventyr brukes til å forklare komplekse konsepter på en lettere fordøyelig måte måte.

Pans labyrint handler om valg og ulydighet

Del Toro har uttalt at temaene ved Pan Labyrinth kan spores gjennom hele fortellingen på grunn av den symbolske repetisjonen, et vanlig trekk ved eventyr. Faunen gir Ofelia tre oppgaver å fullføre for å hjelpe henne tilbake til sin plass som dronning av underverdenen, men hun adlyder ofte instruksjoner og tar valg basert på sin egen samvittighet. Hennes avgjørelser er ikke alltid de sikreste, som i tilfellet med å spise den bleke mannens mat, men moralen hennes tillater henne til slutt den edleste og mest heroiske avslutningen. I stedet for å søle babybrorens blod, sølt Ofelia sitt eget for å åpne portalen til underverdenen.

På samme måte har det å operere under et fascistisk regime sitt eget sett med farer forankret i den virkelige verden. Opprørerne motsetter seg autokratisk styre gjennom ulydighet, noe som minner om Ofelias tendens til å følge sine egne valg i stedet for blindt å følge ordre. Hushjelpen Mercedes paralleller Ofelia i hennes undergravende oppførsel, og gjennomgår sine egne rettssaker mot den monstrøse kaptein Vidal. Dermed gjentar de to sammenflettede fortellingene de samme mønstrene for å bevise at å stole på personlige følelser fremfor autoritet fører til en renere følelse av moral.

Del Toro snakker om hvordan psykologen Bruno Bettelheim teoretiserte at eventyr gjennom historien har blitt brukt til å manifestere gåtefulle sider av verden. Til å begynne med ble disse historiene brukt til å forklare naturfenomener, men etter hvert som vitenskapen utviklet seg, representerte de mer psykologiske aspekter knyttet til menneskelig atferd. Pans labyrinter filmskaperen viderefører denne rike tradisjonen på sin egen måte, ved å bruke spesifikk ikonografi for å bringe eventyrlige elementer til den virkelige verden og ved hjelp av monstre å uttrykke et billedvev av menneskelig moral.

Spider-Mans Mary Jane & Black Cat Suit Up i omslag til ny serie

Om forfatteren