The Pirates Of Dark Water (og 9 andre animasjonsserier du helt har glemt)

click fraud protection

For hver animerte spillveksler og en generasjonsmilepæl som Avatar: The Last Airbendereller så-dårlig-det-er-bra raritet som The Nutshack, det er utallige flere som bare kunne drømme om å oppnå bare en brøkdel av de nevnte tegneserienes popularitet.

Av mange grunner som spenner fra å være foran kurven eller dårlig kvalitet, har disse tegneseriene stort sett blitt glemt av allmennheten. Mens viser som The Pirates of Dark Water fortjener et nytt blikk og kanskje til og med en vekkelse, andre er bedre å stå igjen som relikvier i et museums kjeller.

10 The Pirates Of Dark Water (1991-1993)

Laget av Hanna-Barbera og med stemmeskuespillerlegendene Peter Cullen og Tim Curry, The Pirates of Dark Water så ut som den perfekte oppskriften på suksess. Enda bedre var dens fantastiske premiss, som kombinerer kongelige intriger, sci-fi, high fantasy og piratkopiering til én godt animert tegneserie. Dessverre, og selv med sterk kritisk godkjenning, kjørte den bare i 21 episoder.

Å tilsette salt til sårene var hvordan historien ble forlatt uferdig, og det faktum at pirater ville være på moten et tiår senere takket være

One Pieceog Pirates of the Caribbean. Det hjalp ikke med den høye prislappen, siden den fantastiske animasjonen kostet til og med multimillion dollar-produsenten Ted Turner altfor mye. Selv om det stort sett er glemt, har det blitt noe av en kultfavoritt i dag.

9 Star Wars tegneserier fra 80-tallet

Gitt Stjerne krigen' massiv popularitet på 80-tallet, det er overraskende at det bare fant suksess utenfor kinoen gjennom endeløse utvalg av Kenner-leker. Stjerne krigen forsøkte å lage et animert navn for seg selv i kompiskomedien Droider (1985-1986) og de eventyrlystne Ewoks (1985-1986), men disse inspirerte ikke til den inderlige dedikasjonen som filmene gjorde.

Droider (ovenfor; venstre) og Ewoks (ovenfor; høyre) var forut for sin tid, som Stjerne krigen tegneserier dominerte TV-er på 2000-tallet (se: Klonekriger). I dag blir disse to bare tatt opp av eldre fans som guilty pleasures eller undervurderte edelstener. Faktisk er de for øyeblikket ikke på Disney+ og vil sannsynligvis bli erstattet av spin-offs som Star Wars: A Droid Story. Den eneste trøsten er at ulik Høytidsspesialen, de huskes med glede.

8 The Centurions (1986)

På høyden av 80-tallet var det utallige Saturday Morning Cartoons laget for å selge leker, med mange studioer som prøvde å gjenta Hasbros suksess med GI Joe, Min lille ponni, og Transformers. Ruby-Spears' Centurionen er ikke annerledes, selv om det lett er det mest forglemmelige av denne epokens trend.

Ment å promotere Kenners leketøylinje og DC Comics-serien, Centurions følger tittellaget når de stopper skurkene fra å dominere verden. Centurions er så standard som det blir, med de eneste tingene verdt å huske på var de store artistene som var med på å utvikle den. Aktuelle tilfeller, Armored Trooper Votoms' karakterdesigner Norio Shioyama og amerikanske tegneserielegender Gil Kane og Jack Kirby.

7 Rubik, The Amazing Cube (1983)

Siden det var på 80-tallet, burde det ikke være overraskende å vite at selv en ansiktsløs puslespillboks ville få en Saturday Morning Cartoon. Rubik, The Amazing Cube spilte hovedrollen i en sansende Rubiks kube som ikke bare er et leketøy, men et levende magisk vesen som bringer søsknene Rodriguez på fantastiske reiser.

Rubik blir ikke husket godt eller husket i det hele tatt, med sin storyboard-regissør Jim Woodring forbanner det under et intervju og Warner Archive glemte tilsynelatende at det til og med var i biblioteket deres. Til sin ære, Rubik hadde Persons of Color (POC) foran og i midten, noe som er en sjeldenhet for sin tidsperiode.

6 Turbo Teen (1984–1985)

Kanskje det eneste folk husker om Turbo tenåring er dens bonkers premiss, der en vanlig tenåring får kraften til å slå seg om til bilen sin på grunn av vitenskap. Det folk glemmer er hvor absurd, men paradoksalt nok kjedelig Turbo tenåring virkelig var, og det faktum at den bare hadde 13 episoder til navnet sitt.

Produsert i håp om å utnytte Knight Rider's popularitet og til og med skryte av animasjon fra det anerkjente animestudioet Toei, Turbo tenåring er knapt tatt opp i dag med mindre som en punchline. Det nærmeste skuddet til relevans den hadde i nyere minne var å bli parodiert inn Robot kylling, selv om noen seere trodde sketsjen var original og ikke en parodi på en faktisk tegneserie.

5 Angela Anaconda (1999-2001)

90-tallet og begynnelsen av 2000-tallet var en merkelig tid for tegneserier siden skaperne ikke visste hvordan de skulle nå en ny generasjon barn ennå. Stikkord Angela Anaconda, en fantasifull tegneserie animert i en merkelig stil som i beste fall er eksperimentell og i verste fall uhyggelig. Til tross for dette merkelige stilistiske valget som på noen måter førte til det mer elskede og relevante Gumballs fantastiske verden, Angela Anaconda har stort sett blitt glemt – bortsett fra av dedikerte Digimon historikere.

Digimon: The Movie ble utgitt da Amerika knapt forsto anime. Nesten 40 minutter av det originale klippet ble erstattet med Angela og venner som skulle se "Mega Giants" (også deres in-univers Digimon) som en innrammingsenhet. Dette ble gjort fordi produsentene sannsynligvis undervurderte amerikanske Digimon fansens forståelsesevne og oppmerksomhetsspenn.

4 Da Boom Crew (2004)

Da Boom Crew følger fire barn som utgjør gruppen med samme navn som blir fanget i en annen verden når en strømstøt rammer videospillet deres. Sammen må Da Crew redde denne parallelle verdenen ved å samle de spredte spillkassettene. I mangel på bedre ord, Da Boom Crew er en veldig 2000-talls tegneserie som faktisk er før isekai-animeboomen på 2010-tallet.

Ikke ulikt mange tegneserier fra det nye årtusenet, Da Boom Crew ble laget for å jage barnas trender, selv om dette spesifikke tilfellet slo spektakulært tilbake. Da Boom Crew hadde 13 episoder, men klarte bare å sende 4 på grunn av hvor dårlige seertallene var. I motsetning til andre show her som ble oversett og deretter stadfestet senere, glemte nesten alle villig det Da Boom Crew.

3 Super Duper Sumos (2002-2003)

Det var en tid da grov humor var navnet på spillet, men Super Duper Sumos tok dette til neste nivå ved å blande superhelter inn i blandingen. Etter etosen til Way Of The PHAT (Peace, Honor, And Truth), bruker de tre viktigste sumobryterne deres massive bakpartier og for mange rumpevitser til å beskytte Generic City mot monstre på en ukentlig basis.

Super Dumper Sumos ble glemt nesten like raskt som det ble ignorert, og fikk bare én sesong på Nickelodeon før den forsvant. Showet slet til og med med hjemmevideo, med få om noen komplette sett som ble solgt. Antageligvis, Super Dumper Sumos ble stort sett utslettet fra den kollektive bevisstheten inntil Youtuber Pan Pizza erklærte den som den "verste tegneserien noensinne."

2 The Guvernator (2011)

Annonsert kort tid etter eks-Florida-guvernør Arnold Schwarzeneggers periode tok slutt og med hjelp av Marvel Comics-legenden Stan Lee selv, Guvernøren var ment å følge fiksjonaliserte versjoner av Schwarzenegger og hans familie som reddet dagen. I utgangspunktet var det det De utrolige men med The Terminator i hovedrollen.

Problemet er at Schwarzenegger ble involvert i en utroskapsskandale. Kontroversen var for stor til å ignorere, og dette informerte produsentenes beslutning om å kansellere Guvernøren selv om den hadde en utgivelsesdato. Alt som er igjen av det er en trailer og litt nettprat fra folk som tenker Guvernøren var en godt animert SNL spøk eller et eksempel på massehysteri.

1 Filmation's Ghostbusters (1986-1987)

Nei, dette har ingenting med det å gjøre Ghostbusters av det ekte eller ekstreme slaget. Dette er en helt original overnaturlig komedie som har flere gorillaer enn Key Masters. Filming Ghostbusters følger et par sprø, overnaturlige etterforskere og deres sansende gorilla mens de begir seg ut på grusomheter for å hindre Prime Evil-trollmannen fra å ta over verden.

Filming Ghostbusters er oppfølgeren til den like glemte live-action-serien fra 70-tallet The Ghost Busters, og den ble laget utelukkende for å kapitalisere på storfilmens innvirkning og berømmelse Ghostbusters alle vet. Selv om kildematerialet er fra før Ghostbusters, denne kortvarige tegneserien ble raskt begravet under det Peter Venkman og Slimer hadde på seg.

NesteKontoret: 10 ganger fikk Kevin Malone fansen til å krype

Om forfatteren