John Carter: Alt som gikk galt med Disneys film

John Carter er fortsatt en av Disneys største og dyreste flopper, og her er alt som gikk galt med å lage filmen. Sci-fi-actionfilmen fra 2012, basert på den innflytelsesrike Barsoom-serien av Edgar Rice Burroughs, var ment som en overdådig, stort budsjett, CGI-tung ekstravaganza som ville tillate studioet å holde tritt med slike som Marvel, James Bond, og Star Trek på den tiden.

Disney pumpet alt de hadde inn i John Carter film: en Oscar-vinnende regissør; en fremadstormende ledende mann omgitt av brus i industrien; et av de største rapporterte budsjettene noensinne for en live-actionfilm; og mer enn 2000 bilder med visuelle effekter. Det var ment å være en sikker-brann-hit, en blockbuster å konkurrere med Hevnerne og Hobbitten trilogi. I stedet førte det til at Disney rapporterte en nedskrivning på 200 millioner dollar på filmen. Med en total kostnad på 350 millioner dollar, inkludert et estimert produksjonsbudsjett på 263 millioner dollar, John Carter tjente bare 284,1 millioner dollar over hele verden.

Den økonomiske fiaskoen til John Carter har kommet for å eksemplifisere Disneys nåværende forretningsform: remakes, reboots og oppkjøp er trygge investeringer, men prøver å etablere nye franchiser og blockbuster teltstenger utenfor de kjente nostalgiske eiendommene er der katastrofe løgner. Dette skjedde spesielt med filmer som En rynke i tid, Tomorrowland, The Lone Ranger, Nøtteknekkeren og de fire rikene, og sist Artemis Fowl. Det som burde vært nok en visning av Disneys ukuelige styrke ble raskt en advarsel. Så, hvorfor akkurat det John Carter flopp så spektakulært som den gjorde?

John Carter var ikke et populært merke nok til å lykkes

Barsoom-serien av Burroughs var en populær massasaga om sci-fi-fantasi utgitt mellom 1912 og 1948. Selv om disse historiene om romvesener på Mars aldri ble like allestedsnærværende som Burroughs andre store skapelse, Tarzan, hadde de fortsatt en mektig innflytelse over det neste århundret med science-fiction som helhet. Forfattere som Arthur C. Clarke, Ray Bradbury og Robert A. Heinlein ble sterkt inspirert av Barsoom -bøkene, i likhet med historier som Stjerne krigen, Avatar, og Babylon 5. Burroughs historier om Mars var så elskede at forfatteren til og med har et ekte krater på planeten oppkalt etter ham!

Selve verket har imidlertid gjennom tiårene stort sett blitt oversett til fordel for det som det påvirket. For publikum på 2010 -tallet er ikke John Carter og Barsoom gjenkjennelige eiendommer. Det er ikke umulig å lansere en ni-sifret blockbuster basert på slikt materiale, men som folk har sett over det siste tiåret har det blitt stadig vanskeligere å tjene penger med filmer som ikke enten er superheltfilmer, Stjerne krigen oppfølgere, nyinnspilling av Disney -tegneserier, eller omstarter av nostalgisk mat. Det kan være noen vanvittige Barsoom-fans der ute, men det er tvilsomt om det var nok av dem i de viktigste demografiene Disney appellerer til for å rettferdiggjøre en så kostbar innsats. Navngjenkjenning alene gjør ikke en filmhit. Bare spør den siste Tarzan start på nytt for bevis på det, eller Disneys eget forsøk på å gjøre The Lone Ranger en actionfavoritt fra det 21. århundre.

John Carter fokuserte for mye på å sette opp en oppfølger

En av de største snublesteinene for wannabe -franchiser i det siste tiåret har vært det villede ønsket om å gjenskape formen som ble startet av superheltfilmer. Gitt det, for tiden John Carter hadde premiere i 2012, store superheltfilmer som X menn filmer, The Dark Knight trilogien, og det spirende Marvel Cinematic Universe hadde allerede sett enorm suksess og bidratt til dramatisk endring blockbuster -spillet, er det ikke vanskelig å se hvorfor slike utsikter ville være spennende for studioer, inkludert for Disney dem selv. Hvis de fikk det til å fungere med superhelter, hvorfor ikke prøve det med en av historiene som bidro til å legge grunnlaget for den sjangeren?

I et forsøk på å spille innhenting av en franchise som brukte mange år på å utvikle sine intrikat vevde flere fortellinger, prøvde mange studioer å gjøre tre eller fire filmer i en. Dette resulterte i mange franchise-ikke-startere fordi publikum hadde liten interesse for filmer som bare eksisterte for å sette opp en rekke oppfølgere for en eiendom de ikke brydde seg om. Dette skjedde Artemis Fowl samt utvidede universer som f.eks Robin Hood og King Arthur: Legend of the Sword. John Carter havnet i et lignende sett med problemer. Selv om det var litt glede å se den overdådig avbildede verden av Barsoom bli avduket for seerne, ble den var ikke nok til å opprettholde en film og lokket ikke nok folk til å investere i en trilogi som aldri ville se lyset av dagen.

John Carter ble spilt inn som en animasjonsfilm, ikke live-action

John Carter var drømmebarnet til Andrew Stanton, en av de første ansatte i Pixar og den Oscar-vinnende direktøren for WALL-E og Oppdrag Nemo. Stanton var en fan av Burroughs 'arbeid at han lobbyet Walt Disney Studios for å gjenerverve filmrettighetene til Barsoom -historier, som de opprinnelig hadde eid på 1980 -tallet etter mislykkede planer om å lage sin egen konkurrent til Stjerne krigen. Stanton landet deretter regissørkonserten for filmen til tross for at han aldri har laget en live-actionfilm før. Han ble ansett som en trygg innsats i stor grad på grunn av pengene animasjonsfilmene hans hadde tjent til selskapet gjennom årene.

For å være ærlig, var det absolutt fornuftig å la noen som var vant til å jobbe med tusenvis av visuelle effekter ta styringen i et prosjekt som krevde en så omfattende mengde CGI. Imidlertid ville selv Stanton selv innrømme at hans uerfarenhet i live-action-mediet hadde forårsaket problemer for Disney og filmen. Som han ville forklare New York Times: "Det jeg måtte forklare for Disney var: 'Du spør en fyr som bare vet hvordan han gjør det på denne måten plutselig gjør det med en omskyting. ' Jeg sa: 'Jeg kommer ikke til å få det riktig første gangen, det skal jeg fortelle deg akkurat nå.'"

Stanton tilskrev sin nøling med slike spørsmål til animasjonsbakgrunnen hans, og New York Times rapporterte at han "støttet seg sterkt på sine kolleger i Disney-eide Pixar for veiledning, og tok mindre hensyn til innspill fra mennesker med erfaring fra live-action filmskaping." For å være rettferdig overfor Stanton ser det ut til at han ikke ble støttet av topplederne på Disney kl tiden, som heller ikke hadde mye erfaring med å jobbe med disse massive live-action blockbusters. Sluttresultatet var i hovedsak en film som hadde blitt filmet som et animert prosjekt i stedet for å bli behandlet som en film ment for å være live-action; Selv om det er likheter i prosessen, er de fortsatt fundamentalt forskjellige.

John Carters budsjett gjorde det vanskelig å lykkes

Det er nå ikke bare vanlig å se filmer med rapporterte budsjetter mellom $ 200 og 300 millioner dollar, men det er også normen for mange av disse studioteltstolpen. Alle bortsett fra en av de ti dyreste filmene som noen gang er laget ble utgitt det siste tiåret, og Disney produserte åtte av dem. Dette er nå status quo for storfilm, en epoke med for stor-til-å-mislykkes filmskaping som nesten utelukkende er avhengig av internasjonale bruttoer bare for å bryte jevnt. John Carter, som er niende på listen takket være nettobudsjettet på i underkant av 264 millioner dollar, er den eneste filmen av de ti som ikke var en del av en forhåndsopprettet franchise. Selv om det var det, var det en alvorlig risiko å kaste en kvart milliard dollar på en film i 2012.

En film som koster 264 millioner dollar, må i det minste tjene 660 millioner dollar over hele verden for å komme i mål. Realistisk sett håpet Disney sannsynligvis det John Carter ville bringe inn nærmere 800 millioner dollar eller så. Og faktum er at bare noen få dusin filmer som noen gang var produsert, på det tidspunktet, hadde tjent den summen penger i billettkontoret. Å gjøre en skikkelig tilpasning av de episke Barsoom -historiene krevde dette nivået av økonomisk og kreativitet investeringer, men publikum er mindre imponert over disse overveldende visningene av CGI og sci-fi storhet nå for tiden. For å si det rett ut, hadde publikum sett alt før da John Carter løslatt.

John Carter hadde en fryktelig markedsføringskampanje

John Carterfiaskoen kan ikke settes ved føttene til et bestemt aspekt av filmen, men dens endeløse snubler i markedsføringsavdelingen gjorde absolutt turen til suksess enda mer uoppnåelig. Først beslutningen om å ta en historie som opprinnelig ble kalt En prinsesse på Mars bare for å endre det til John Carter fra Mars reiste mange spørsmål om hvem Disney ønsket å selge filmen til. Ofte motbevist Hollywood-logikk insisterer på at historier om menn er universelt tiltalende, mens historier om kvinner bare er interessante for andre kvinner, selv om det aldri har stått til granskning hos Disney, gitt hvordan de etablerte sitt tiår lange merke utenfor prinsessens rygg historier. Andrew Stanton tok det enda lenger ved å droppe "av Mars”En del av tittelen totalt og hevdet at det var mer fornuftig for karakteren og ville hjelpe filmen å appellere til et bredere publikum. I stedet frarøvet filmen identiteten. John Carter som en tittel formidlet ingenting til potensielt publikum om filmen de ble solgt.

Saker ble ikke hjulpet av filmens generelle markedsføring. Stanton presset på for markedsføringsideer som ifølge de som jobbet med filmen ikke klarte å formidle det nødvendige budskapet. Ideer som valg av å bruke Led Zeppelins sang "Kashmir" i traileren fikk filmen til å virke mer retro enn ønsket. Tilhengerne begeistret ikke, og heller ikke forhåndsvisningsrullen ble satt sammen for fans på D23 i 2011. Da filmen ble utgitt, Variasjon beklaget det John Carter ble "behandlet som et lik", en flop-in-waiting som alle, fra fans til kritikere til Disney selv, var klare til å avvise som en fiasko. Til slutt spilte det ikke engang rolle at anmeldelser for John Carter var relativt sterke. Det var rett og slett ingen entusiasme rundt det, og publikum skjønte raskt at denne filmen, så dyr og heftig som den var, ikke ville bli den episke suksessen studioet håpet på. Etter John Carter forsvant fra teatre, lot Disney rettighetene til Barsoom -historiene gå tilbake til Edgar Rice Burroughs eiendom, og satte den siste spikeren i kisten til Andrew Stantons drøm om en enorm Mars saga.

The Batman: Riddlers arrest er en del av planen hans - teori forklart

Om forfatteren