Jim Starlins DREADSTAR vender tilbake for å skyve Thanos ut av rampelyset

Verden kjenner kanskje til Jim Starlins beryktede skapelse Thanos og hans elskede Infinity Gauntlet takket være Marvels filmer, men med lanseringen av Dreadstar vender tilbake, vender den legendariske tegneserieforfatteren og kunstneren tilbake til science fiction-romoperaen begrenset av sin egen fantasi. Og ifølge Starlin er returen til Vanth Dreadstar i ferd med å bli sitt aller beste.

Virkningen av Starlin på Marvel-universet er velkjent, etter å ha skapt kosmiske karakterer som de nevnte Thanos, Gamora, Drax ødeleggeren, og mer som en del av hans Infinity Gauntlet episk og relatert mytologi. Men etter at en skade så ut til å avslutte karrieren som artist, har Starlin tatt til Kickstarter (knuser finansieringsmålene fullstendig) for å levere en retur til hans annen favoritt sønn. Resultatet er Dreadstar vender tilbake, en 100-siders innbundet original grafisk roman skrevet og tegnet av Starlin, med blekket Jaime Jameson. I tillegg kan fans også legge til Dreadstar-guideboken til samlingen deres, et 100-siders innbundet ledsagervolum som forteller historien og karakterene fra sagaen.

Heldigvis fikk Screen Rant sjansen til å snakke med Starlin og Jameson om hans annen favoritt tegneserieskaping, som opererer uten tilsyn fra de to store utgiverne, hva som gjør Vanth Dreadstar så uimotståelig, og mer. Leserne kan finne hele intervjuet nedenfor, og bestille egne kopier av Dreadstar vender tilbake og Dreadstar-guideboken av Robert Greenberger direkte gjennom Kickstarter nå.

Screen Rant: Du har beskrevet Vanth Dreadstar som en av dine to favorittkreasjoner ved siden av Thanos. Alle til og med eksternt interessert i tegneserier er nå eksperter på Thanos og Infinity Gauntlet, men for begge fans som vet, hva er det med Vanth som får ham til å skille seg ut som din favoritt?

Jim Starlin: Han er en anarkist uten en annen akt. Dessuten drepte han meg ikke, slik min andre favorittsønn gjorde. Så han har blitt nummer én nå. Thanos er nummer to; utakknemlige sønner går tilbake.

Det jeg liker med Dreadstar er det faktum at han er helt min å leke med. Han er manipulerende; Jeg kan ta ham dit jeg vil, og han går med og leker med. Han har ingen redaktør med seks måneders erfaring bak seg som sier «Nei, nei, du gjør alt feil». Så vi har det fint å jobbe sammen.

For deg Jaime, enten du har lest Dreadstar før dette, eller med din erfaring nå, kan du gi ditt eget syn på hva som gjør Vanth til en enestående helt?

Jaime Jameson: Han har endelig funnet sin hensikt, kanskje? Men han er en varm rot. Jeg liker ham faktisk veldig godt, bare fordi han – som Jim sa – ikke har en andre akt. Han bare kommer inn og ødelegger alt.

Jim Starlin: Men han er ikke din favoritt. Hvem er din favoritt?

Jaime Jameson: Å, favorittkarakteren min? Nei, Oedi er min favoritt. Og jeg elsker også Teuton, fordi han gir humor til boken. Men Oedi er favorittkarakteren min. Nei, han er søt. Han er en katt, kom igjen.

Jim Starlin: Vi tenker på å legge ut videoer av Oedi som bare spiller piano.

Dine Marvel-kreasjoner har åpenbart bestått tidens tann - men er fortsatt begrenset til en større utgiverkatalog. Jeg tror leserne faktisk ville bli overrasket over å finne ut hvor-dørene-åpne Dreadstar-mytologien eller kosmologien egentlig er.

Jim Starlin: Ja, det er ikke den typen ting du kan lage film på. Det er en TV-serie, om noe. Det er en kompleks historie, og jeg har alltid følt at hvor han går er ganske mye bestemt av hvilke innspill jeg får i livet.

Jeg begynte å lage et eventyr. Det var det Metamorphoses Odyssey skulle være. Det fungerte ikke; Jeg driver ikke med eventyr, fant jeg ut. Science Fiction var mer av min sterke side, og det ble snart Dreadstar-showet, fordi Aknaton var hovedrollen karakter som fungerte bra i eventyret, men det var Dreadstar som skulle ta over science fiction historie.

Historien bestemmer hvor han skal, og hvilke innspill i livet som skjer er hvor historien går. Dreadstar som hovedperson dukket ikke opp før den femte delen av Metamorphoses Odyssey. Så snart han dukket opp, sa jeg: "Hvorfor leker jeg med den skallete fyren hans med den spisse nesen? Denne er mye mer interessant."

Jeg er fortsatt nysgjerrig på å vite hva som skal til for å skape en så massiv verden rett ut av porten, eller hvor mye den endrer seg i skrivehandlingen.

Jim Starlin: En av tingene jeg finner akkurat nå er, hvis jeg jobbet med de største selskapene, det faktum at de ønsker å vite alt rett fra starten. Det må sementeres ned; de vil ha alt i synopsis, og hvis du avviker fra det, blir de utslitt. Og det er ikke slik jeg noen gang har jobbet.

Da jeg lekte med Captain Marvel, var Roy Thomas, som var redaktør på den tiden, for opptatt til å mikrostyre. Så jeg kom inn og sa: "Det er Captain Marvel versus Super Skrull," og han sa: "Go for it." Jeg elsker å bare fly ved setet på buksene mine mens jeg går gjennom disse.

Så nei, disse verdenene ble ikke kartlagt på forhånd. Jeg hadde denne ideen i Dreadstar at de var monarkiet og instrumentaliteten, og det utviklet seg sak for sak. Jeg sørget bare for at jeg holdt meg konsekvent med kontinuiteten som jeg allerede hadde etablert, men alt annet var rettferdig spill. Hvis jeg hadde en forestilling, var det dit jeg ville gå med det. Og fordi jeg ikke var koblet til verken DC eller Marvel Universe, kunne jeg endre hva jeg ville, og det var alltid selve historien som gjorde den avgjørelsen.

Det støtter virkelig den gamle forestillingen om at den virkelige tegneserien lages når ingen ser på.

Jim Starlin: Jo færre folk er involvert, jo mer kunstnerisk integritet er det i en jobb. På dette tidspunktet her er det ganske mye Jaime og jeg som snakker på veien. I Dreadstar Returns snakker vi på telefon over hele landet med hverandre.

Jaime Jameson: Eller FaceTime. Og nå kan vi faktisk jobbe sammen i samme tilstand.

Jim Starlin: Ideene flyter mye friere. Og det er en lukket sirkel. Vi har ikke mange andre innspill som kommer inn. Det er ingen som forteller oss at Dreadstar må ha en hund.

Jaime Jameson: Han burde, bortsett fra at hunden ville dø.

Jim Starlin: Ja, frilansartister og forfattere som ikke jobber for de store selskapene er kattene i tegneserieverdenen. Vi er kanskje veldig kule og det, men vi kan ende opp døde i en bakgate et sted. Sultet i hjel, spiste av søppeldunker.

Jaime Jameson: Nei! Jeg liker mat for mye.

Jim Starlin: Ja, vel, det har ikke skjedd så langt. Hold deg til meg, og jeg er sikker på at jeg vil bringe deg til en dårlig slutt.

Verden og mytologien til Dreadstar-universet er enorm, selv for antallet utgaver som er utgitt gjennom årene. Å sette sammen Dreadstar Omnibus og ta den til Kickstarter gir perfekt mening for fansen og samlerne. Men når den kampanjen lyktes så raskt og entusiastisk som den gjorde, var det oppmuntringen til å fortsette Vanths historie? Var det allerede i arbeid?

Jim Starlin: Vel, den første tanken er, gudskjelov at jeg kan fortsette å spise. Vi trenger ikke ha sennepssmørbrød igjen i kveld. Nei, det er veldig oppmuntrende. Når noen forteller meg at de har vært en fan, sier jeg: "Vel, takk for at du holdt meg i live, i grunnen." Jeg er avhengig av lesertall, og jeg prøver å hedre det forholdet så mye jeg kan.

Jeg har en rekke folk, når det kommer til autografer, forteller meg at jeg burde lade mer. Men jeg sier: "Nei, jeg vil ikke kutte folkene som har holdt meg i live i alle disse årene." Jeg holder det nede på en rimelig måte, og kan gi en del av det til et sted som The Hero Initiative. Men det er et forhold som jeg har prøvd å hedre de siste tiårene og vil fortsette å gjøre.

Når ideen om Dreadstar vender tilbake ble en realitet, kan du gi litt innsikt i hvordan den historien utviklet seg, og hvordan Jaime ble den beste artisten for å hjelpe deg med dette prosjektet?

Jim Starlin: Ja, jeg sa at mye av det er i øyeblikket, men hjertet av historien og strukturen i historien er gjort på forhånd. Jeg sitter her og snakker med Jaime om de to neste bøkene. Vi er godt inne på Dreadstar Versus the Inevitable, men hun og jeg sitter her og snakker om hva den neste handler om. Og jeg forteller henne, "Du må gå og lese disse Peter David-utgavene av Dreadstar, fordi det jeg vil gjøre er å gå bort fra dette punktet her inne i den historien."

Jeg spretter ideer fra henne, legger hun til sine to øre, og biter og stykker vil trolig bli innlemmet i linjen. Ikke sikker på hvilken, for det er fortsatt en og en halv bok unna.

Jaime Jameson: Men han vet at vi kommer dit til slutt.

Jim Starlin: Når det kom til å redesigne Willow, var det et mareritt. Hun bare oversvømmet meg med jpeg-filer.

Jaime Jameson: Jeg er den som sa: "Willow trenger en oppdatering. Hun er ikke særlig sexy lenger." Hun var ganske datert, så jeg bare bombarderte ham med bilder av frisyrer, joggeantrekk, trikoter og forskjellige ting. Støvler! Ja, en kvinne og skoene hennes. Og så fikk Willow et helt nytt utseende.

Jim Starlin: Det var en av de tingene som også var spor for øyeblikket. Det var ikke i den originale historien. Jeg hadde kommet til det punktet, og hun hadde drevet lobbyvirksomhet for en endring i Willow. Og jeg sa: "Ok, jeg kan like gjerne få dette ut av veien."

Jaime Jameson: Men du er ganske fornøyd med det.

Jaime Jameson: Jeg mener, vi vanligvis bare [diskuterer] mange ting. Vi snakker faktisk om mange andre ting også. Vi spretter mange ideer fra hverandre. Jeg vil ikke si at jeg har vært sånn «Nei, det fungerer bare ikke». Det har ikke skjedd.

Jim Starlin: Det er mer som om vi bare diskuterer ting, og de skifter i stedet. Jeg er ikke akkurat det at jeg alltid har kommandoen over en historie. Noen ganger ser det ut til at jeg har kommet til dette punktet og jeg kan ikke gå dit. Så jeg må gå hit.

Hun trakasserte meg for den originale tegningen av Dr. Doom, som jeg fortalte deg om. Men bortsett fra det er det mer at vi snakker og samarbeider. Jeg synes noen ideer er gode, og noen ideer ignorerer jeg bare.

Jaime Jameson: Han snakker også om sitt eget, vel å merke. Angående Dr. Doom, han var opprørt over at jeg ikke spurte etter Thanos.

Jim Starlin: Å, ja. Jeg hadde blåst et stort hull i hånden for omtrent fire år siden og hadde sluttet å tegne, fordi jeg ikke kunne. Jeg brukte fem minutter med en blyant i hånden, den ville hovne opp, og jeg måtte dytte den i isvann for å unngå at den krampe seg lenger. Men jeg gjorde fortsatt håndøvelsene, klemme av gummiballen, den slags.

Og jeg jobbet med Dreadstar-omnibussen ved å bruke en pekepenn for å hjelpe meg å remastere de digitale filene – eller lage de digitale filene, faktisk, for boken. Fordi alt dette var analogt; mye av det var film da vi hadde det, så alt måtte remasteres på en eller annen måte. Og Jaime kom med på et stevne jeg var på, gjennom Spencer Beck, utseendeagenten min. Og hun ville ha en skisse av Dr. Doom, som skremte meg fordi jeg sa: "Hvis jeg skal lage en skisse av noen, blir det Thanos." Jeg sa: "Ok, ja. Så snart jeg får en sjanse, skal jeg gjøre dette."

Hun fortsatte å plage meg. Hun fortsatte å dukke opp, og hun ville ha dette søte smilet om munnen, men hun kom ikke til å bli avvist. Til slutt, etter en av disse konvensjonene, satte jeg meg opp på hotellrommet mitt, og tegnet bare for å bli kvitt henne – for å få henne ut av håret mitt, som jeg ikke har lenger. Det er egentlig en dårlig metafor, antar jeg. Men det gikk veldig lett. Det var ikke den beste tegningen jeg noen gang har tegnet, men hånden min tegnet ikke på slutten av den.

Hun fikk tegningen sin, og jeg dro hjem og tegnet noen andre tegninger, som jeg regnet med at jeg ville selge på stevner. Men jeg fant raskt ut at jeg ikke kom til å klare det. Hånden min var god nok for blyantene, men den kom aldri til å bli tusj - spesielt ikke en hel bok. Så på det neste stevnet jeg var på, hadde Jaime jobbet med Keith Giffen som blekkskriveren hans. Hun dukket opp på stevnet og forventet at han også skulle dukke opp, og det gjorde han ikke - noe Keith har for vane å gjøre noen ganger.

Jaime Jameson: Selv når Keith er der, er han ikke nødvendigvis der.

Jim Starlin: Så jeg ba henne om å trykke disse konvensjonsskissene mens hun satt rundt, og jeg likte virkelig hvordan de så ut. Jeg ble overrasket. Jeg sa: "Dette skadedyret kan virkelig blekk. Og så da jeg kom for å gjøre i boken, gikk jeg bort til henne og sa: "Hvordan vil du ha en vanlig spillejobb? 100 sider." Hun var enig, og hadde ikke selvtilliten til jobben opprinnelig, fant jeg ut. Tilsynelatende var det mye klage og tårer. «Jeg kan ikke gjøre dette. Jeg kan ikke gjøre dette," og Joel Adams og ville si, "Ja, du kan," og vise henne hvordan.

Jaime Jameson: Han sa, "Bare legg ned den første linjen, bare legg ned den første linjen." Disse hvite malingene kan du skru opp.

Jim Starlin: Og selv etter at hun kom i gang, fikk jeg disse telefonsamtalene som gikk, "Jeg kan bare ikke gjøre dette. Du må finne noen andre til å gjøre det." Og jeg sa: "Ja, jeg forstår hvor du kommer fra. Men vil du ha denne siden ferdig i morgen slik at jeg kan fargelegge den?"

Jaime Jameson: Jepp! Han gikk rett og slett over det jeg sa, og han sa: "Å, ja, nei. Jeg forstår. Så jeg må fargelegge i morgen."

Jim Starlin: "Jeg trenger 10 sider til i morgen."

Jaime Jameson: Og jeg var også syk med COVID, så det var mye av det,

Jim Starlin: Å, ja, hun døde nesten. Hun hadde det ikke én, men to ganger i løpet av denne jobben.

Jaime Jameson: Vi visste ikke at COVID var her første gang jeg fikk den. Jeg besvimte på flyplassen. Plutselig hadde jeg veldig høy feber, og de sa: "Du har en sjelden form for lungebetennelse." Det var slutten av januar eller begynnelsen av februar, et sted rundt der. Og så kommer det til slutten av mars, og jeg ble slengt hardt. Første gang var ille nok, men andre gang? Jeg lå i sengen min i tre og en halv måned. Ingen kunne være der, selvfølgelig, og jeg var virkelig syk. Ambulanser kom; Jeg dro på mange turer til sykehuset, og det var veldig rart fordi de ikke en gang ville komme inn for å ta røntgenbildet ditt. De fortalte deg hvordan du skulle gjøre din egen røntgen; det var virkelig merkelig.

Jim Starlin: Jeg kan ikke huske nøyaktig hvor vi var da du [ble syk].

Jaime Jameson: Det var før; vi fikk Kickstarteren før jeg ble syk. For vi hadde allerede begynt før vi gjorde det lureriet i Mexico City. Vi begynte faktisk på boken før, for vi skulle gjøre 10 sider.

Jeg mener, det var ganske utrolig å se det bare gå. Og selvfølgelig var det sånn: "Dette kommer til å bli stort, så jeg trenger virkelig å kunne gjøre dette. 100 sider, ikke sant?"

Jim Starlin: Ja, de var punkter der jeg bare ikke trodde hun kom til å klare det, enn si fullføre jobben. Så vi feirer hver dag at hun fortsatt er med oss ​​og fortsatt produserer, og jeg kan fortsatt trakassere henne med å få ut en annen side for meg å fargelegge.

Så Vanth har en lang historie her, men du har beskrevet ham som en anarkist uten andre akt. Det innebærer også at Vanth som karakter nesten ikke trenger noen introduksjon. Men kan nye lesere faktisk starte herfra?

Jim Starlin: Jeg prøvde å plotte og designe historien slik at noen kunne komme friskt inn, uten anelse om hvem karakteren var. Jeg har blitt fortalt at jeg lyktes med dette av noen av de som har lest den. Vi slengte også inn en liten to-siders ting i begynnelsen av boken, som gir hver karakter litt av en oversikt over hvem de er. Jeg har også blitt fortalt at det ikke var nødvendig, men jeg tror det er til stor hjelp uansett.

Jeg er ganske sikker på at en førstegangsleser kan komme inn her, bare ta denne boken kaldt og nyt den. Det er et utrolig godt eventyr, som folk pleide å si. Det er en ulykkelig kjærlighetshistorie som starter med litt tungen i kinnet politisk humor, og deretter går over i selve hovedhistorien. De første 20 sidene er litt avledning, vil jeg si, og så kommer vi inn på kjernen av saken.

Og det var morsomt fordi det var 20 noen merkelige år siden jeg hadde laget boken, jobbet med Dreadstar, og jeg ønsket å ha samme tidsforløp i kontinuiteten. Så jeg satte meg ned for å finne ut hva hver karakter ville gjøre 20 år senere. Vanth, som alltid hadde hatt dette destruktive "Jeg kan bryte det, men jeg kan ikke leve i et samfunn som er faktisk fungerer" problem, har endelig funnet en måte å bruke sine destruktive tendenser i en konstruktiv måte. Og så han passer inn i dette samfunnet på en merkelig måte, og alle de andre har funnet sine små nisjer.

Mens jeg gikk gjennom dette, husket jeg en karakter som var i serien som jeg alltid trodde jeg hadde gitt kort til. Så jeg gikk tilbake og så på denne karakteren - og jeg skal ikke si hvem det er, for det er en spoiler for historien. Men dette for karakter, jeg gikk tilbake og sa, "Vel, hva skjer hvis dette skjer," og så kom jeg tilbake for å avslutte denne karakterens historie. Det er i grunnen vår ulykkelige kjærlighetshistorie, og jeg håper alle liker den. Vi hadde en flott tid å gjøre det.

Noen kan spørre, "hvordan holder du en retur på bare 100 sider", men det er et diskutabelt spørsmål nå som vi vet DREADSTAR VS DET UNÅNGELIGE er også på vei. Så hva kan du fortelle oss om det?

Jaime Jameson: Jeg vil si at den neste boken, selv vi gjorde denne boken under pandemien, sannsynligvis kommer til å bli vår pandemibok. Og akkurat som Jim har uttalt i tidligere intervjuer, noen ganger er ting bare uunngåelig. Noen ganger har du ikke kontroll over ting som skjer i livet. Hvis det er én ting vi har lært i år, så er det det faktum at du ikke kan forutsi og du kan ikke kontrollere visse ting. Jeg vil si at det er på en måte hvor neste bok vil gå.

Dreadstar vender tilbake og Dreadstar guidebok er tilgjengelig for bestilling nå ved å besøke det offisielle Kickstarter-nettstedet.

Episk Beta Ray Bill Cosplay trenger å bli sett for å bli trodd

Om forfatteren