Tom Hanks' 10 beste 90-tallsfilmer (ifølge IMDb)

Tom Hanks har forblitt en av de mest elskede skuespillerne i vår tid, og tilbyr både vennlige og gripende roller. Han kan skryte av den uhyggelige evnen til å finne den definitive hvermann i hver karakter, uansett hvor heroisk han er. Selv med å utforske gangster-sjangeren, genererte han sympati og jordet realisme.

Arbeidet hans har konsekvent imponert fra starten, og fortsetter hvert tiår. Men spesielt hans 90-tallsopptredener ga en enorm rekkevidde, og flere hits som fortsatt definerer filmografien hans. Bare stemmen hans alene er umiskjennelig for ethvert tusenår, takket være Woody. Hanks utstråler alltid en genuin, elskverdig vennlighet som lyser opp og inspirerer seerne, men som gir næring til dramaet hans på skjermen.

10 Søvnløs i Seattle - 6.8

Dette er sannsynligvis ikke den mest tilgjengelige romantikken for alle som ikke allerede er fan av sjangeren. Det er mange kjente beats, og den karakteristiske sentimentaliteten. Tom Hanks kommer imidlertid langt.

Han passer godt til tonen, og Meg Ryan er like sympatisk. Til syvende og sist er det absolutt en veldig søt film. Dens tilnærming til sorg kan føles litt ubalansert, vekselvis gitt dens behørige alvor og behandlet som en ren gimmick. Imidlertid forblir dette en minneverdig og søt historie totalt sett, og en stift i sjangeren.

9 Den tingen du gjør! - 6.9

En sjarmerende liten dramedi, filmen ble faktisk både skrevet og regissert av Tom Hanks selv. Desidert letthjertet, det er et tydelig lidenskapsprosjekt, og den oppriktige entusiasmen er stort sett smittsom.

Autentisiteten til tidsperioden er detaljert nok, og selv om historien har blitt resirkulert ofte, er musikken og relasjonene morsomme. Rollelisten skiller virkelig denne fra hverandre, og gjør den verdt å besøke for alle som deler Hanks' uforskammede kjærlighet til tiden.

8 En egen liga - 7.3

Fortsatt en av de mest tilgjengelige og morsomme baseballfilmene, som tar for seg likestilling på en fordøyelig, smart måte. Det er en absorberende samtale om et undersett stykke historie, og dermed uventet kraftig, på tross av all humor. Kanskje ikke all komedien holder mål, men dramaet gjør det absolutt.

Hele rollebesetningen byr på minneverdige forestillinger hele veien. Kjerneforholdet til søstrene er spesielt gripende og overbevisende. Geena Davis og Lori Petty driver virkelig filmen, magnetisk og sikrer dens tidløshet.

7 Apollo 13 - 7.6

Inspirert av sanne hendelser, har spenningen en heftig grad av historisk betydning og emosjonell sympati. Regissør Ron Howards målte avstand lar filmen puste, selv om han alltid fanger den trykkende følelsen av innesperring i rommet.

Dette er fortsatt en av få filmer som formidler selve vitenskapen på en genuint spennende måte, og kjemper for å bekjempe en tilsynelatende uendelig rekke av hindringer. Alle som deler entusiasme for romprogrammet vil elske denne fartsfylte, jordet thriller.

6 Philadelphia - 7.7

Umiddelbart etter Stillheten av lam, hvilken sementerte en stor franchise som fortsatt trives i dag, forlot regissør Jonathan Demme sjangerhistoriefortellingen helt. Publikum er veldig heldige at han gjorde det. Samtaler om hiv er alltid vanskelige å tråkke på, men filmen er overraskende tilgjengelig.

Det er en nøye tegnet meditasjon om diskriminering, smart ved å bruke verktøyene til et kjent juridisk drama for å diskutere homofobi. Dette var spesielt prisverdig for tiden, selv om det fortsatt er relevant og rørende i dag.

5 Toy Story 2 - 7.9

Den originale klassikeren var mer en grei historie om sjalusien til en lojal venn. Imidlertid velger denne uvanlig perfekte oppfølgeren å ta for seg det bokstavelige levebrødet til leker, inkludert deres formål og personlige ønsker. Det er en merkelig eksistensiell film som fortsatt holder en passende barnevennlig tone.

Det kan føles hjerteskjærende, eller sjarmerende klønete etter ønske, og hver nye karakter blir umiddelbart minneverdig. Dette er en naturlig utvikling av franchisen, som feirer visjonen til forgjengeren mens den utvider seg til intelligent nytt territorium.

4 Toy Story - 8.3

Woody er en av tiårets mest revolusjonerende filmer, og forblir en varig, relaterbar og sympatisk helt. Det var kanskje ingen skuespiller som var bedre egnet for det intenst dedikerte og medfølende leketøyet, hvis emosjonelle bue bare har gitt dypere gjenklang gjennom tiårene. Hjertet og humoren i Woody er helt unik og elskelig.

Denne milepælen i CGI har fortsatt å påvirke og inspirere både filmskapere og fans. Selv om humoren kan være lekent dum, er den også skarpt vittig, og Woodys vennskap føles kanskje mest håndgripelig på grunn av Hanks' glade stemmeskuespill.

3 The Green Mile - 8.6

Bare andre gang ville Frank Darabont tilpasse en morder Stephen King-roman til en klassiker, og absolutt en av de flotte 90-talls King-tolkninger. Magisk realisme er en langt mer tilgjengelig form for fantasi, og fungerer her som et velsmurt kjøretøy for seriøse tematiske problemstillinger.

Det forringer ikke noe som helst fra fengselsmiljøet, og alt det det burde innebære. Og det vil ikke bare glede tilfeldige fans - historiens lange spilletid tillater den en betydelig grad av troskap. Dessuten er Tom Hanks omgitt av en fantastisk ensemblebesetning, som hjelper til med å utjevne filmens virkelig dype temaer.

2 Redder menig Ryan - 8.6

Denne cinema verite-tilnærmingen til andre verdenskrig var både spennende og rørende på grunn av sin genuine respekt og menneskelighet. Mesterfilmskaper Steven Spielberg har alltid vist interesse for denne settingen, og beviser nok en gang sitt potente utvalg.

Filmen er totalt uredd for å skildre realistisk vold, og utforsker en overveldende serie av forhold og psykologiske konsekvenser som krig påkaller. Tom Hanks’ hovedperson er en leder av menn, men bærer på samme grad av mektig sannhet som Spielberg opprettholder hele veien.

1 Forrest Gump - 8.8

Et dypt sentimentalt, men effektivt drama, episk i skala ved å illustrere et omfattende liv med intime detaljer. Filmen fanger virkelig den ekspansive naturen til kildematerialet, og er betydelig inspirerende. Den uhemmede positiviteten til hovedpersonen, og Tom Hanks selv, er avgjørende.

Få andre kan bære hjertet på ermet og forbli relaterbare og sympatiske. Mens etterpåklokskap kan stille spørsmål ved hovedpersonens mentale problemer slik de er representert på skjermen, hadde filmen utpreget gode intensjoner.

Neste9 fakta bak kulissene om Halloween II (1981)

Om forfatteren